1. Comprender los beneficios
* luz más suave: El softbox difunde la luz dura y directa de su flash, creando una fuente de luz más grande y más indulgente. Esto minimiza las duras sombras y los reflejos, lo que lleva a un aspecto más agradable y natural.
* Control direccional: Mientras está más suave, el softbox todavía le permite controlar la dirección de la luz. Esto te ayuda a dar forma al sujeto y agregar dimensión.
* Portabilidad: Los pequeños softboxes son relativamente livianos y portátiles, lo que los hace ideales para brotes en el lugar.
* rentable: Son una forma relativamente económica de mejorar su iluminación.
2. Equipo que necesitará
* Speedlight/Flash: Una unidad de flash dedicada (luz de velocidad) es esencial. Asegúrese de que sea compatible con su cámara (conexión de zapatilla caliente o gatillo inalámbrico).
* Softbox pequeño: Elija un tamaño de softbox apropiado para sus necesidades. Por lo general, cualquier cosa de 12x16 pulgadas a 24x24 pulgadas puede considerarse pequeña y portátil. Busque marcas acreditadas conocidas por materiales de calidad y construcción.
* soporte de luz de luz/soporte de inclinación: Esto le permite montar su flash y softbox en un soporte de luz y proporciona la capacidad de inclinar la luz.
* Stand de luz: Un soporte de luz resistente es necesario para sostener su flash y softbox de forma segura.
* disparador inalámbrico (opcional, pero muy recomendable): Le permite disparar su flash de forma remota desde la cámara, dándole más libertad para colocar la luz. Considere marcas como Godox/Flashpoint, Profoto o Pocketwizard. (Verifique la compatibilidad con su cámara y flash).
* baterías: Asegúrese de tener baterías completamente cargadas para su flash y gatillo inalámbrico.
* medidor de prueba/medidor de luz (opcional): Útil para configuraciones de iluminación precisas pero no esenciales para principiantes.
* Tarjeta gris (opcional): Ayuda con el equilibrio de blancos y la exposición.
3. Configuración de su equipo
1. Ensamble el softbox: Siga las instrucciones del softbox para ensamblarlo correctamente. Esto generalmente implica unir las varillas de soporte y el panel difusor.
2. Adjunte el flash al soporte: Asegure su flash al soporte de luz de la luz o el soporte de inclinación.
3. Monte el softbox en el soporte: Conecte el softbox ensamblado al soporte de flash. Asegúrese de que esté bloqueado de forma segura en su lugar.
4. Monte en soporte de luz: Adjunte el soporte (con el flash y el softbox) a su soporte de luz.
5. Posicione el soporte de luz: Coloque el soporte de luz en su posición deseada en relación con su sujeto. (Ver consejos de posicionamiento a continuación).
6. Conecte el disparador inalámbrico (si se usa): Conecte el transmisor a la zapatilla caliente de su cámara y el receptor a su flash. Asegúrese de que estén en el mismo canal y frecuencia.
7. Power On: Encienda su cámara, flash y gatillo inalámbrico.
4. Configuración flash
* ttl (a través de la lente): Comience con el modo TTL por conveniencia, especialmente si es nuevo en Flash fuera de cámara. TTL permite que la cámara ajuste automáticamente la alimentación de flash.
* Modo manual (recomendado para el control): Una vez que se sienta cómodo, cambie al modo manual para un control más preciso sobre su potencia de flash. Deberá ajustar el nivel de potencia en el flash manualmente hasta que logre la exposición deseada. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y aumente según sea necesario.
* Compensación de exposición flash (FEC): En el modo TTL, use FEC para ajustar la salida flash. Los valores positivos de FEC aumentarán la potencia flash, mientras que los valores negativos la disminuirán.
* Cabeza de Zoom: Experimente con la cabeza de zoom en su flash. Una configuración de zoom más amplia (por ejemplo, 24 mm) extenderá la luz más ampliamente dentro del softbox, mientras que un zoom más estrecho (por ejemplo, 50 mm o más) concentrará más la luz.
* Sync (HSS): Si dispara al aire libre en condiciones brillantes, es posible que deba usar HSS para anular el límite de velocidad de sincronización flash de la cámara (típicamente 1/22 o 1/250 de segundo). HSS le permite usar velocidades de obturación más rápidas para oscurecer el fondo y lograr una profundidad de campo poco profunda. Tenga en cuenta que HSS reduce la potencia de flash.
5. Configuración de la cámara
* Modo de disparo: Prioridad de apertura (av o a) o manual (m). El modo manual te brinda la mayor cantidad de control.
* Aperture: Elija una apertura apropiada para su profundidad de campo deseada. Las aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crearán una profundidad de campo poco profunda, difuminan el fondo y aislarán su sujeto. Las aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentarán la profundidad de campo, manteniendo más de la escena en foco.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100 o 200) para minimizar el ruido en sus imágenes.
* Velocidad de obturación: En el modo de prioridad de apertura, la cámara ajustará automáticamente la velocidad del obturador. En modo manual, configure la velocidad de obturación en la velocidad de sincronización flash de la cámara o más lenta. Si usa HSS, puede usar velocidades de obturación más rápidas.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con las condiciones de iluminación. Puede usar un balance de blanco personalizado con una tarjeta gris para colores más precisos.
* estilo de imagen/perfil: Elija un estilo de imagen o perfil que se adapte a sus preferencias. Los perfiles neutros o planos le brindan más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Modo de enfoque: Establezca su modo de enfoque en enfoque automático de un solo punto (AF-S o ONE-SHOT) o Autofocus continuo (AF-C o AI Servo), dependiendo del movimiento de su sujeto.
* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz es generalmente un buen punto de partida.
6. Posicionar la luz
* ángulo:
* ángulo de 45 grados: Un punto de partida clásico y versátil. Coloque el softbox aproximadamente 45 grados a un lado y ligeramente por encima de su sujeto.
* Iluminación frontal: Directamente frente al sujeto, ligeramente arriba, para una mirada limpia, uniforme. Puede ser un poco plano.
* Iluminación lateral: Al lado del sujeto para crear sombras dramáticas y resaltar la textura.
* Iluminación de retroceso/iluminación de borde: Detrás del sujeto para crear un efecto de halo. Requiere una cuidadosa compensación de exposición.
* Distancia:
* más cerca: Cuanto más cerca esté el softbox para su tema, más suave es la luz y más rápido se cae (se vuelve más oscuro).
* más: Cuanto más lejos esté el softbox, más dura será la luz y más incluso la iluminación.
* Altura:
* arriba: Posicionar el softbox ligeramente por encima de su sujeto generalmente es halagador, creando reflectores en los ojos y una sombra natural debajo de la barbilla.
* nivel: El nivel con el sujeto puede crear un aspecto más directo y a veces más duro.
* Abajo: Evite colocar el softbox debajo de su sujeto, ya que esto puede crear sombras poco halagadoras.
7. Posando su sujeto
* ángulo a la luz: Haga que su sujeto sea el ángulo de su cara hacia la fuente de luz para un aspecto favorecedor.
* Posición de la barbilla: Indique a su sujeto a bajar ligeramente la barbilla para crear una línea de mandíbula más fuerte.
* lenguaje corporal: Presta atención al lenguaje y la postura corporal de tu sujeto. Anímelos a relajarse y ser ellos mismos.
* Capacitación: Asegúrese de que haya recreficientes (reflejos de la fuente de luz) en los ojos de su sujeto. Estos agregan vida y brilla a la imagen.
8. Postprocesamiento
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos si es necesario para lograr colores precisos.
* Exposición: Ajuste la exposición si es necesario.
* Contrast: Ajuste el contraste para mejorar la imagen.
* Respaldos y sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para recuperar detalles en áreas brillantes o oscuras.
* afilado: Aplique afilado para agregar claridad y detalle a la imagen.
* retoque: Retire las imperfecciones e imperfecciones según sea necesario.
9. Errores comunes para evitar
* sombras duras: La difusión insuficiente o el softbox es demasiado pequeño o demasiado lejos. Obtenga el softbox más cerca.
* sobreexposición: Flash Power demasiado alto. Reduzca la potencia de flash o aumente la distancia entre el flash y el sujeto.
* Unexposure: Flash Power demasiado bajo. Aumente la potencia de flash o disminuya la distancia entre el flash y el sujeto.
* tonos de piel antinaturales: Balance de blancos incorrecto o configuración flash. Use una tarjeta gris y ajuste el balance de blancos.
* Red-Eye: Flash está demasiado cerca de la lente. Use la configuración de reducción de flash fuera de cámara o de ojo rojo.
* puntos calientes: Distribución de luz desigual del softbox. Asegúrese de que el panel del difusor esté instalado correctamente y el flash se coloque correctamente dentro del softbox.
* ¡Olvidando cargar baterías!
10. Práctica y experimentación
La clave para dominar el flash fuera de la cámara con un softbox es la práctica. Experimente con diferentes posiciones, ángulos, distancias y configuraciones de flash para ver cómo afectan la imagen final. Tome notas de lo que funciona bien y lo que no. Cuanto más practiques, mejor serás para crear retratos hermosos y halagadores.
Takeaways de teclas:
* Un pequeño softbox mejora drásticamente la calidad de la luz en comparación con el flash directo.
* El posicionamiento y la distancia del softbox son cruciales.
* Comprender la configuración de flash (TTL versus manual) es esencial.
* La práctica hace la perfección!
¡Buena suerte y feliz disparo!