i. Preparación:
* import: Importa tus imágenes a Lightroom.
* Organización: Use colecciones, palabras clave y calificaciones para organizar sus fotos. Esto lo ayudará a encontrar rápidamente los disparos en la cabeza que necesita editar.
* Selecciones: Elija las mejores imágenes para la edición en función de la expresión, la pose y la nitidez general.
* Presets (opcional): Considere usar un preajuste base diseñado para retratos o disparos en la cabeza. Esto puede ahorrar tiempo estableciendo un punto de partida básico. Sin embargo, prepárese para personalizar la configuración significativamente.
ii. Ajustes básicos (en el panel "básico"):
1. Balance de blancos:
* Herramienta EyedRopper: Use la herramienta EyedRopper para hacer clic en un área gris neutra en la imagen (si está disponible, como un fondo gris o una camisa blanca limpia con sombras).
* Temp y tinte deslizadores: Atrae el balance de blancos usando los controles deslizantes Temp y Tint. Apunte a un tono de piel natural que no sea demasiado cálido o sea demasiado fresco. Un tono ligeramente más cálido a menudo transmite la accesibilidad.
2. Exposición:
* Slider de exposición: Ajuste el brillo general de la imagen. Tenga cuidado de no sobreexponer, lo que puede lavar los detalles en la cara y crear reflejos duros. Ligeramente subexposición y luego levantar las sombras más tarde a menudo produce mejores resultados.
3. Contrast:
* Contrast Slider: Reduzca el contraste ligeramente para un aspecto más suave. Esto ayuda a suavizar la piel y a reducir las sombras duras. Evite los ajustes extremos, ya que puede hacer que la imagen se vea plana.
4. Destacados y sombras:
* Slider de resaltaciones: Reduzca los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes, especialmente en la frente y las mejillas.
* Slider de sombras: Aumente las sombras para levantar áreas oscuras y revelar más detalles en los ojos y el cabello. Esto ayuda a que la imagen sea más accesible y menos dura.
5. Blancos y negros:
* Whites Slider: Ajuste el control deslizante de blancos para establecer el punto más brillante en la imagen. Usar precaución; Exagerarlo puede crear reflejos desaliñados. Mantenga presionado la tecla "Alt" (o "opción" en Mac) mientras se arrastra para ver el recorte.
* Blacks Slider: Ajuste el control deslizante negro para establecer el punto más oscuro en la imagen. Similar a los blancos, tenga cuidado de no aplastar a los negros y perder detalles. Mantenga presionado la tecla "Alt" (o "opción" en Mac) mientras se arrastra para ver el recorte.
6. Presencia (claridad, vibración, saturación):
* Slider de claridad: Use una cantidad sutil de claridad para agregar nitidez y definición. Demasiado puede enfatizar la textura y las arrugas de la piel. Experimente con claridad negativa para un aspecto muy suave y estilizado, pero esto generalmente no se recomienda para los disparos corporativos.
* Slider de vibrancia: Aumente la vibrancia para aumentar la saturación de los colores menos saturados, lo que resulta en un aspecto más natural y agradable.
* Slider de saturación: Ajuste la saturación con moderación. La saturación excesiva puede hacer que los tonos de piel se vean antinaturales y poco halagadores.
iii. Curva de tono:
* Curva de punto: Una sutil "S curva" "puede agregar profundidad y contraste. Experimente a agregar una ligera forma de "S" tirando de la porción superior hacia arriba y la porción inferior hacia abajo. Evite curvas duras que puedan crear tonos antinaturales.
* Mezclador de canal (opcional): Para un control más avanzado sobre los tonos de color, el mezclador de canales se puede usar para ajustar el equilibrio de rojo, verde y azul en las sombras, los tonos medios y los reflejos. Esto es mejor dejar a usuarios más experimentados.
iv. Panel HSL/Color:
* tono: Atrae el tono de colores específicos, particularmente naranja y amarillo, para ajustar los tonos de piel.
* saturación: Reduzca la saturación de colores demasiado vibrantes (como los rojos en los labios o las verduras en el fondo) para crear un aspecto más equilibrado.
* Luminance: Ajuste la luminancia de los colores para iluminarlos o oscurecerlos. Por ejemplo, aumentar la luminancia de naranja y amarillo puede iluminar los tonos de piel.
V. Panel de detalles:
* afilado:
* Cantidad: Ajuste el control deslizante de la cantidad para agregar nitidez a la imagen. Comience con un valor bajo y aumente gradualmente hasta que la imagen se vea nítida.
* radio: Use un radio pequeño para agudizar los detalles finos sin introducir artefactos.
* Detalle: Aumente el control deslizante de detalles para mejorar los detalles finos en la imagen.
* Enmascaramiento: Use el control deslizante de enmascaramiento para proteger áreas como la piel del afilado excesivo. Mantenga presionada la tecla "Alt" (o "Opción" en Mac) mientras arrastra el control deslizante para visualizar la máscara; Las áreas blancas se agudizarán y las áreas negras serán enmascaradas.
* Reducción de ruido:
* Luminance: Aumente el control deslizante de luminancia para reducir el ruido de luminancia (granidad). Tenga cuidado de no suavizar la piel, lo que puede hacer que se vea antinatural.
* Color: Aumente el control deslizante de color para reducir el ruido de color (manchas de color).
vi. Correcciones de lentes:
* Enable correcciones de perfil: Marque el cuadro "Activar correcciones de perfil" para corregir automáticamente las distorsiones de la lente y la viñeta en función de la lente utilizada para tomar la foto.
* Aberración cromática: Marque la caja de "eliminar la aberración cromática" para corregir la franja de color a lo largo de los bordes.
* Ajustes manuales (opcionales): Use los controles deslizantes manuales para ajustar la distorsión, la viñeta o las correcciones de perspectiva si es necesario.
vii. Panel de transformación (opcional):
* Use este panel para corregir problemas de perspectiva, especialmente si el sujeto aparece inclinado o las líneas de construcción no son rectas. La opción "Auto" a menudo puede solucionar problemas simples.
viii. Pincel de ajuste y filtros graduados/radiales:
* Pincel de ajuste (k): Use el pincel de ajuste para realizar ajustes localizados en áreas específicas de la imagen:
* suavizado de la piel: Cepille la piel con una pequeña cantidad de claridad negativa y un mayor enmascaramiento de nitidez para suavizar las líneas finas y las imperfecciones. Reduzca los reflejos ligeramente también.
* Mejora ocular: Alegrar los ojos cepillando los iris con una mayor exposición y claridad. Afila los ojos ligeramente.
* Mejora del cabello: Oscurece y afecta el cabello para agregar definición.
* Filtro graduado (M): Use el filtro graduado para crear gradientes sutiles para los efectos de iluminación o para oscurecer o aligerar áreas específicas.
* Filtro radial (Shift+M): Use el filtro radial para crear efectos de viñeta o para alegrar u oscurecer áreas específicas en forma circular o elíptica. Úselo para alegrar sutilmente la cara del sujeto.
ix. Retirada de mancha:
* Herramienta de eliminación de manchas (Q): Use la herramienta de extracción de puntos para eliminar imperfecciones, pelos callejeros u otras distracciones de la imagen. Elija el modo "sanar" o "clon" y ajuste el tamaño y la opacidad del cepillo según sea necesario. Sea sutil y evite eliminar las características de la piel natural.
x. Curting:
* Herramienta de cultivo (R): Recorte la imagen para mejorar la composición y eliminar elementos de distracción. Considere la regla de los tercios u otras pautas de composición. Un cultivo ajustado que se centra en la cara a menudo es efectivo para los disparos a la cabeza.
xi. Exportación:
* Formato de archivo: Elija JPEG para la mayoría de los usos web y general. Elija TIFF para la impresión de alta calidad o la edición adicional en otro software.
* espacio de color: Use SRGB para la web y el uso más general. Use Adobe RGB o Profoto RGB para imprimir si su impresora lo admite.
* Calidad: Establezca la calidad en un alto nivel (por ejemplo, 80-100) para archivos JPEG.
* dimensionamiento de la imagen: Cambie el tamaño de la imagen a las dimensiones requeridas para su uso previsto. Mantener la relación de aspecto.
* afilado: Agregue el afilado de salida para el tamaño de visualización prevista (pantalla o impresión).
Consideraciones clave para disparos a la cabeza corporativos:
* Apariencia natural: El objetivo principal es crear una imagen profesional y accesible que se vea natural y auténtica. Evite looks demasiado procesados o estilizados.
* mejoras sutiles: Concéntrese en mejoras sutiles que mejoren la apariencia del sujeto sin alterar drásticamente sus características naturales.
* consistencia: Mantenga la consistencia en su estilo de edición en todos los disparos en la cabeza para un aspecto cohesivo.
* Branding de la empresa: Considere la marca y el estilo visual de la compañía al tomar decisiones de edición.
* Comentarios del cliente: Si es posible, obtenga comentarios del cliente en las ediciones para asegurarse de que estén satisfechos con los resultados.
Resumen de flujo de trabajo:
1. Importar y organizar
2. Seleccione las mejores imágenes
3. Ajustes básicos (equilibrio de blancos, exposición, contraste, reflejos/sombras, blancos/negros)
4. Curva de tono (sutil s curva)
5. HSL/panel de color (tonos de piel, saturación)
6. Panel de detalles (afilado, reducción de ruido)
7. Correcciones de lentes
8. Ajustación de cepillo/filtros (suavizado de la piel, mejora del ojo/cabello)
9. Retirada de mancha
10. Curting
11. Exportación
Siguiendo estos pasos, puede crear disparos corporativos profesionales y pulidos en Lightroom que representen efectivamente a sus clientes. Recuerde priorizar la naturalidad y las mejoras sutiles para lograr un resultado atemporal e impactante.