Agregar un efecto grunge a los retratos en Lightroom
Agregar un efecto grunge a tus retratos en Lightroom puede crear un aspecto arenoso, vanguardista y a veces vintage. Aquí hay un desglose de cómo lograr esto:
i. Preprocesamiento (correcciones básicas):
Antes de sumergirse en el grunge, asegúrese de que su configuración básica esté marcada en:
* Balance de blancos: Ajuste la temperatura y el tinte para lograr un equilibrio de color agradable.
* Exposición: Corrija la exposición a un nivel equilibrado.
* Contrast: Agregue un toque de contraste para la definición. Es posible que desee bajar ligeramente los reflejos para evitar el recorte más tarde.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y abra sombras según sea necesario.
* blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico. Sin embargo, no te excedas, ya que un recorte puede aumentar el efecto grunge más tarde.
* Claridad y vibrancia: Considere un ligero aumento en la claridad para la nitidez inicial y la vibración para el pop de color sutil. (Espera demasiada vibrancia, ya que estaremos desaturando más tarde).
ii. Elementos de grunge de núcleo:
Aquí es donde comienzas a agregar los elementos clave de un efecto grunge:
1. Textura:
* Claridad: ¡Esto es crucial! Aumente significativamente el control deslizante de claridad. Esto agrega definición a Midtones y saca la textura. Experimentar, pero a menudo en algún lugar entre +30 y +70 se ve bien. Ir demasiado alto puede parecer artificial, así que observe la dureza.
* Slider de textura (LR Classic 7.3+): Si tiene el control deslizante de textura, experimente al aumentarlo también. Esto puede mejorar los detalles más finos sin la dureza a veces asociada con la claridad.
2. Curva de tono:
* Curva personalizada: Use la curva puntual o la curva de región (dependiendo de su versión de Lightroom).
* S curva (aplanado): Cree una curva S sutil, pero luego * aplane * los resaltados y las sombras ligeramente tirando del punto superior hacia abajo y el punto inferior hacia arriba. Esto reduce el contraste en esas áreas, creando un aspecto "vintage" ligeramente silenciado. Evite crear una curva S * muy * extrema que pueda hacer que la imagen se vea demasiado procesada.
* Curvas de canal (opcional): Experimente con canales rojos, verdes y azules individuales para cambiar sutilmente las fundiciones de color. Aquí es donde puede agregar una apariencia ligeramente envejecida o descolorida cambiando sutilmente los tonos de color.
3. Calificación de color (tonificación dividida):
* sombras: Agregue un tono genial (azul, cian o verde) a las sombras. Experimente para encontrar lo que se ve mejor. Use una cantidad sutil (alrededor de 10-30 saturación). Baje el control deslizante de equilibrio hacia los reflejos para mantener el efecto sutil.
* destacados: Agregue un tono cálido (amarillo, naranja o rojo) a los reflejos. Nuevamente, use una cantidad sutil (alrededor de 10-30 saturación).
* Balance: Experimente con el control deslizante de equilibrio para ver cómo se mezclan la sombra y los tonos destacados.
4. Detalle y nitidez:
* afilado: El grunge a menudo se beneficia de la nitidez * reducida *. Baje el control deslizante de la cantidad ligeramente. La alta claridad a menudo introduce suficiente nitidez percibida.
* Reducción de ruido: Aumente ligeramente la reducción del ruido de luminancia. Esto suaviza la imagen y puede mejorar el aspecto "envejecido". No te excedas, o perderás detalles.
5. Desaturación/ajustes de color:
* saturación: Baje la saturación general *ligeramente *. Los efectos del grunge a menudo se ven mejor con colores apagados.
* HSL/Panel de color: Apunte a los colores específicos para desaturar o ajustar los tonos. Por ejemplo, puede desaturar los rojos si los tonos de piel se ven demasiado vibrantes después del aumento de la claridad.
6. Vignetting:
* Post-Crop Vignetting: Agregue una viñeta * oscura * o * luz * en el panel de efectos.
* viñeta oscura: Crea un aspecto más dramático y malhumorado. Disminuya la cantidad y ajuste el punto medio, la redondez y la pluma a su gusto.
* viñeta de luz: Puede agregar una calidad sutil, "desvaída" o "soñadora". Aumente la cantidad y ajuste el punto medio, la redondez y la pluma.
7. grano:
* Panel de grano (efectos): Agregue una cantidad sutil de grano para simular la película. Experimente con la cantidad, el tamaño y los controles deslizantes de rugosidad para encontrar un aspecto que funcione con su imagen. ¡Un poco va mucho!
iii. Técnicas adicionales (opcionales):
* superposiciones de textura: Use Photoshop u otro software de edición para agregar superposiciones de textura (por ejemplo, suciedad, rasguños, texturas en papel). Baje la opacidad de la capa superpuesta y use modos de mezcla (por ejemplo, multiplicar, superposición, luz suave) para integrarla sin problemas con su retrato. Esta es una técnica más avanzada.
* Ajustes de pincel: Use el pincel de ajuste en Lightroom para aplicar selectivamente los efectos a áreas específicas. Por ejemplo, puede oscurecer los bordes del retrato o agregar claridad adicional a la cara del sujeto.
* Filtros radiales y graduados: Similar al pincel de ajuste, use estos filtros para aplicar efectos a áreas específicas. Un filtro graduado puede oscurecer el cielo o en primer plano, por ejemplo. Es bueno usar un filtro radial alrededor del tema.
* Affinicio de frecuencia dividida (en Photoshop): Si se siente cómodo en Photoshop, esta técnica le permite afilar detalles finos sin afectar áreas tonales más grandes, lo que le brinda más control sobre la nitidez.
iv. Resumen de flujo de trabajo y consejos:
1. Comience con un retrato bien expuesto y compuesto. Los efectos del grunge no arreglarán una mala imagen.
2. Experimentar con claridad y curva de tono primero. Estos son los elementos más impactantes.
3. Use ajustes sutiles. Evite ir por la borda con cualquier configuración. Los mejores efectos del grunge son a menudo los más sutiles.
4. No tengas miedo de desaturar. Los colores apagados son clave para el aspecto del grunge.
5. Presta atención a los tonos de piel. Es posible que deba usar ajustes HSL/color o ajustes de cepillos para corregir los tonos de piel después de aplicar el efecto grunge.
6. Crear un preajuste. Una vez que encuentre un conjunto de configuraciones que le guste, guárdelo como un preajuste para aplicar fácilmente el efecto a otros retratos.
7. Adapte la configuración. Recuerda que cada retrato es diferente. Es probable que deba ajustar la configuración para adaptarse a cada imagen individual.
8. Considere el sujeto. Un efecto grunge puede funcionar bien para un retrato de un músico o artista, pero podría no ser apropiado para un retrato familiar.
9. Edición no destructiva: Lightroom es un editor no destructivo, por lo que siempre puede volver a su imagen original si no le gustan los resultados.
Ejemplo de flujo de trabajo (inicio rápido):
1. Correcciones básicas: WB, exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros.
2. Claridad: +40
3. Textura: +20 (si está disponible)
4. Curva de tono: Curve S sutil con reflejos y sombras aplanadas.
5. Toning dividido: Sombras:Hue 220, Saturación 20; Destacados:Hue 40, Saturación 15, Balance -10.
6. Afilamiento: Cantidad -10 (o más baja, dependiendo de la imagen).
7. Reducción de ruido: Luminancia +10.
8. Saturación: -5
9. Vignetting: Cantidad -15, punto medio 50, Feather 70.
10. grano: Cantidad 10, tamaño 25, Rugosidad 50.
Takeaways de teclas:
El efecto del grunge se trata de crear un aspecto arenoso, texturizado y a menudo desaturado. Al ajustar cuidadosamente la claridad, la curva de tono, la calificación de color y otras configuraciones en Lightroom, puede agregar un toque único y artístico a sus retratos. ¡Recuerde experimentar y encontrar un estilo que se adapte a su gusto! ¡Buena suerte!