REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> Edición de video >> Adobe Lightroom

Cómo editar retratos en Lightroom:la guía paso a paso

Bien, aquí hay una guía integral paso a paso sobre cómo editar retratos en Lightroom. Lo desglosaré en secciones, cubriendo todo, desde ajustes básicos hasta técnicas más avanzadas. Recuerde, esta es una guía, y la mejor configuración variará según la foto específica y su estilo personal. ¡Experimente y encuentre lo que funciona mejor para usted!

i. Preparación:importación y sacrificio

1. Importa tus fotos:

* Abra Lightroom y vaya al módulo de la biblioteca.

* Haga clic en el botón "Importar" (generalmente en la esquina inferior izquierda).

* Seleccione la carpeta que contiene sus fotos de retratos.

* Elija cómo desea importar (copiar, mover, agregar:"copia" generalmente se recomienda evitar la pérdida de datos accidental).

* Ajuste la configuración de importación, como agregar palabras clave, aplicar los preajustes de desarrollo (puede omitir esto por ahora) y renombrar el nombre de archivos si lo desea.

* Haga clic en "Importar".

2. Culling (seleccionando lo mejor):

* Permanezca en el módulo de la biblioteca.

* Use la "Vista de la encuesta" (Presione 'N') o "Vista de lupa" (presione 'E') para revisar cada foto.

* Califique sus fotos con el sistema de calificación Star (presione 1-5 en su teclado) o marquelas como selecciones (presione 'P') o rechaza (presione 'X'). Concéntrese en la nitidez, la composición, la pose y la expresión general.

* Filtre sus imágenes en función de sus clasificaciones o banderas para encontrar rápidamente las mejores para editar. (Use la barra de "filtro" sobre la cuadrícula de la imagen).

ii. Ajustes básicos (la base):

* Cambiar al módulo de desarrollo: Haga clic en la pestaña "Desarrollar" en la parte superior de la pantalla.

* Panel básico (lado derecho de la pantalla): Aquí es donde hará los ajustes más fundamentales.

1. Corrección de perfil (panel de correcciones de lente):

* Navegue al panel de correcciones de lente y verifique "eliminar la aberración cromática".

* Si filmó con una lente reconocida, habilite "Habilitar correcciones de perfil". Esto corrige automáticamente la distorsión de la lente y la viñeta. Si su lente no se reconoce automáticamente, puede seleccionarla manualmente. A veces, incluso con la detección automática, es posible que desee experimentar con diferentes perfiles.

2. Balance de blancos:

* Herramienta EyedRopper: Haga clic en la herramienta Eyedropper y haga clic en un área gris o blanco neutral en la foto (por ejemplo, una pared blanca, una camisa gris). Lightroom ajustará automáticamente el balance de blancos.

* Temp y tinte deslizadores: Si el ajuste automático no es perfecto, ajuste la temperatura de color (temperatura) para el calor (amarillo) o la frialdad (azul) y el tinte (tinte) para magenta o verde. ¡Confía en tu ojo! El objetivo es hacer que los tonos de piel se vean naturales.

3. Exposición:

* Ajuste el control deslizante de exposición para iluminar u oscurecer la imagen general. Apunte a la exposición adecuada en la cara. Tenga cuidado de no sobreexponer los reflejos (áreas explotadas) o las sombras subexpositivas (pérdida de detalles).

4. Contrast:

* Aumentar o disminuir el contraste para ajustar la diferencia entre las áreas brillantes y oscuras. Un ligero aumento a menudo puede agregar un golpe, pero demasiado puede parecer duro.

5. Destacados:

* Use el control deslizante de reflejos para recuperar detalles en áreas brillantes. La disminución de los reflejos puede ayudar a traer detalles en la piel volada o fondos brillantes.

6. Sombras:

* Use el control deslizante de sombras para iluminar u oscurecer las áreas oscuras. El aumento de las sombras puede revelar detalles en áreas oscuras, pero demasiado puede introducir ruido.

7. Blancos:

* Ajuste el control deslizante de blancos para controlar las áreas más brillantes de la imagen. Los ajustes sutiles son los mejores.

8. NEGROS:

* Ajuste el control deslizante negro para controlar las áreas más oscuras de la imagen. Tenga cuidado de no cubrir los negros (hazlos de negro puro sin detalles).

9. Sección de presencia (Claridad, Dehaze, Vibrancia, Saturación):

* Claridad: Agrega detalles y textura. Use con moderación, ya que demasiado puede hacer que la piel se vea áspera y antinatural. A menudo, la claridad negativa se usa para suavizar la piel.

* Dehaze: Reduce o agrega neblina atmosférica. Generalmente no es necesario para retratos de estudio, pero puede ser útil para tomas al aire libre.

* Vibrancia: Aumenta la saturación de los colores menos saturados. En general, es mejor que la saturación porque es más sutil y evita que los tonos de piel se sobresuren.

* saturación: Aumenta la saturación de todos los colores. Use con precaución, ya que puede conducir fácilmente a tonos de piel antinaturales.

iii. Ajustes dirigidos (ajustes locales):

Las herramientas de ajuste locales de Lightroom le permiten realizar ajustes a áreas específicas de su imagen. Estos son cruciales para refinar su retrato.

1. Pincel de ajuste (K Key):

* Seleccione la herramienta de pincel de ajuste (presione 'K').

* Ajuste la configuración del cepillo (tamaño, pluma, flujo, densidad). * Feather* controla la suavidad de los bordes del cepillo. * Flujo* controla qué tan rápido se aplica el ajuste. * Densidad* controla la resistencia máxima del ajuste.

* Pinte sobre las áreas que desea ajustar.

* Use los controles deslizantes para hacer ajustes en el área seleccionada. Los usos comunes incluyen:

* suavizado de la piel: Reduzca ligeramente la claridad, agregue un toque de nitidez negativa y aumente ligeramente los resaltados en la piel. ¡No te excedas! Desea retener algo de textura.

* esquivar y quemar (aclarar/oscurecer): Aligere los ojos (impulso de exposición leve, un toque de claridad). Oscurece áreas debajo de los pómulos o la línea de la mandíbula para mejorar la forma de la cara (reducción de la exposición ligera).

* Mejora ocular: Aumente el contraste ligeramente en los ojos para un aspecto más atractivo.

* Destacando el cabello: Ilumine selectivamente secciones del cabello para agregar dimensión y brillar.

2. Filtro graduado (tecla G):

* Seleccione la herramienta de filtro graduada (presione 'G').

* Haga clic y arrastre para crear un gradiente.

* Ajuste los controles deslizantes para afectar el área cubierta por el gradiente.

* Los usos comunes incluyen:

* oscureciendo el cielo: Útil para retratos al aire libre para oscurecer un cielo sobreexpuesto.

* Agregar una viñeta: Oscurece los bordes de la imagen para llamar la atención sobre el tema.

* Exposición de equilibrio: Iluminando un fondo sombreado.

3. Filtro radial (cambio + m):

* Seleccione la herramienta de filtro radial (presione Shift + M).

* Haga clic y arrastre para crear una máscara elíptica.

* Ajuste los controles deslizantes para afectar el área dentro o fuera de la elipse (use la casilla de verificación "Invertir máscara").

* Los usos comunes incluyen:

* Llamando la atención sobre el tema: Oscureciendo ligeramente el fondo alrededor del sujeto.

* Agregar un efecto de atención: Iluminando el área alrededor de la cara del sujeto.

iv. Calificación de color (estilo agregado):

1. HSL/Panel de color:

* Este panel le permite ajustar el tono, la saturación y la luminancia (brillo) de los colores individuales.

* tono: Cambie el color a un tono diferente (por ejemplo, cambie los rojos hacia el naranja).

* saturación: Aumentar o disminuir la intensidad de un color. A menudo, reducir la saturación de amarillos y naranjas puede ayudar con los tonos de piel.

* Luminance: Iluminar u oscurecer un color. Iluminar la luminancia de los tonos de piel puede dar un brillo saludable.

2. Panel de clasificación de color: (Anteriormente "Toning Split")

* Este panel le permite agregar moldes de colores a los reflejos, los tonos intermedios y las sombras. Aquí es donde puede crear un estado de ánimo o estilo específico.

* destacados: Seleccione un tono y saturación para los resaltados.

* Midtones: Ajuste el equilibrio de color para agregar más calor o frescura a la imagen general.

* sombras: Seleccione un tono y saturación para las sombras.

* mezcla: Controla la transición entre los colores destacados y de sombra.

* Balance: Cambia el énfasis hacia reflejos o sombras.

3. Panel de calibración de la cámara:

* Puede ajustar los tonos y saturaciones primarios rojos, verdes y azules aquí para ajustar la paleta de colores general. Este panel se usa a menudo para crear looks de firma. Experimentar con cuidado.

V. Detalle y afilado:

1. Panel de detalles:

* afilado:

* Cantidad: Ajusta la cantidad de afilado aplicado. Comience con un valor bajo y aumente hasta que vea el nivel de detalle deseado.

* radio: Controla el tamaño de los detalles que están agudizados. Un radio más pequeño es generalmente mejor para que los retratos eviten crear artefactos.

* Detalle: Controla la cantidad de detalles que se afilan. Aumento para agudizar los detalles más finos.

* Enmascaramiento: Esto es * crucial * para retratos. Protege áreas lisas (como la piel) de estar demasiado afilados. Mantenga presionado la tecla 'Alt' (tecla de opción en Mac) mientras arrastra el control deslizante de enmascaramiento. Las áreas que son blancas se están agudizando y las áreas negras están siendo enmascaradas. Enmascarar la piel para evitar que se vea difícil.

* Reducción de ruido:

* Luminance: Reduce el ruido de luminancia (granidad). Aumente hasta que se reduzca el ruido, pero tenga cuidado de no suavizar la imagen y perder detalles.

* Color: Reduce el ruido de color (píxeles descoloridos). Una pequeña cantidad de reducción de ruido de color a menudo es beneficiosa.

* Detalle: Similar al detalle de afilado, este control deslizante ayuda a equilibrar la reducción del ruido y la preservación de los detalles.

vi. Consejos y consideraciones adicionales:

* Presets: Los preajustes de Lightroom pueden ser un excelente punto de partida para sus ediciones. Puede crear el suyo o descargarlos en línea. Sin embargo, no confíes en ellos por completo. Ajustarlos para adaptarse a cada foto individual.

* antes y después: Use la tecla "\" para alternar entre las versiones originales y editadas de su foto. Esto le ayuda a ver el impacto de sus ajustes.

* histograma: Presta atención al histograma. Muestra la distribución de tonos en su imagen. Evite el recorte (con píxeles agrupados en el extremo izquierdo o derecho del histograma).

* Tono de piel: Esté atento a los tonos de piel. Apunte a la piel de aspecto natural. Evite hacer que la piel se vea demasiado naranja, roja o gris. Un tono de piel saludable generalmente cae dentro de un cierto rango en el vectorscope (si usa uno).

* Edición no destructiva: Las ediciones de Lightroom no son destructivas, lo que significa que no alteran el archivo de imagen original. Siempre puedes volver al original.

* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de mejorar sus habilidades de edición de retratos es practicar. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas.

vii. Resumen de flujo de trabajo:

1. Importar y Cull: Importar, elija las mejores imágenes.

2. Corrección de la lente: Aplicar correcciones de lentes para fijar las distorsiones.

3. Ajustes globales: Ajuste el equilibrio de blancos, la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras, los blancos y los negros.

4. Ajustes dirigidos: Use el cepillo de ajuste, el filtro graduado y el filtro radial para refinar áreas específicas.

5. Calificación de color: Ajuste el panel HSL/color y el panel de clasificación de color para lograr el aspecto de color deseado.

6. Detalle y afilado: Afilar la imagen y reducir el ruido, prestando especial atención al control deslizante de enmascaramiento en el panel de afilado.

7. Verificación final: Revise la imagen y haga cualquier ajuste final.

8. Exportar: Exportar la imagen terminada.

viii. Exportando sus fotos:

* Haga clic en el botón "Exportar" (esquina inferior izquierda).

* Elija su configuración de exportación:

* Ubicación de exportación: Seleccione dónde desea guardar los archivos exportados.

* Nombramiento de archivos: Elija una convención de nombres.

* Configuración del archivo:

* Formato de imagen: JPEG es el más común para el uso web. TIFF o PSD son mejores para la impresión.

* Calidad: Establezca el nivel de calidad para los JPEG. Una calidad de 80-90 es generalmente buena para uso web. Para la impresión, use 100.

* espacio de color: SRGB es el estándar para la web. Adobe RGB o Profoto RGB son mejores para la impresión si su impresora los admite.

* dimensionamiento de la imagen:

* cambiar el tamaño de: Útil para cambiar el tamaño de las imágenes para la web.

* No se amplíe: Evita que Lightroom amplie la imagen más allá de su tamaño original.

* Afilamiento de la salida: Aplique afilado para la salida prevista (pantalla o impresión).

* metadatos: Elija si debe incluir metadatos (información de derechos de autor, etc.).

* Marca de agua: Agregue una marca de agua si lo desea.

* Haga clic en "Exportar".

Esta guía proporciona una base sólida para editar retratos en Lightroom. Recuerde experimentar, aprender de sus errores y desarrollar su propio estilo. ¡Buena suerte!

  1. ¡Los 37 mejores ajustes preestablecidos gratuitos de Lightroom para transformar tus fotos!

  2. La guía definitiva para las opciones de software de edición de fotos

  3. Cómo usar el panel de corrección de lentes de Lightroom

  4. Geoetiquetado de fotos en Lightroom en 4 sencillos pasos

  5. Cómo fotografiar tonos de piel mixtos

  6. Diga adiós a Adobe Creative Suite (Adobe se traslada a la nube)

  7. Edición de fotografías de flores en Lightroom (9 consejos rápidos y fáciles)

  8. Cómo acelerar el desarrollo de su estilo fotográfico personal con Lightroom

  9. 6 consejos para evitar lentes empañados

  1. Cómo crear un "retrato suave" preestablecido en Lightroom 4

  2. Cómo crear un retrato oscuro y malhumorado al estilo de Rembrandt en Lightroom

  3. Cómo hacer que tus fotos destaquen en Lightroom (¡con solo 4 ediciones rápidas!)

  4. Habitación con vista:cómo crear este retrato de persianas de ventana en cualquier lugar

  5. 5 consejos Cómo configurar un estudio casero para retratos dramáticos

  6. Cómo crear un "retrato suave" preestablecido en Lightroom 4

  7. Cómo editar disparos corporativos en Lightroom

  8. Consejos para fotografiar a sus propios hijos

  9. Cómo crear un retrato oscuro y malhumorado al estilo de Rembrandt en Lightroom

Adobe Lightroom