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Cómo agregar un efecto grunge tus retratos usando Lightroom

Agregar un efecto grunge a tus retratos en Lightroom puede crear un aspecto arenoso, vanguardista y vintage. Aquí hay una guía paso a paso sobre cómo lograr esto, incorporando varias técnicas y configuraciones:

1. Importación inicial y ajustes básicos:

* Importa tu imagen a Lightroom.

* Ajustes básicos del panel: Comience haciendo ajustes básicos a la exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos y negros para obtener un buen punto de partida. Una ligera subexposición a menudo puede mejorar el aspecto del grunge. Considere estas configuraciones típicas:

* Exposición: -0.3 a -0.7 (ligeramente más oscuro)

* Contrast: +10 a +30 (aumentar el contraste)

* destacados: -30 a -50 (recuperar detalles en áreas brillantes)

* sombras: +20 a +40 (traiga detalles en áreas oscuras)

* blancos: -10 a -30 (reduce los blancos brillantes)

* NEGROS: +5 a +15 (levante ligeramente los negros)

2. Curva de tono para una sensación de mal humor:

* Panel de curva de tono: Aquí es donde puedes crear un tono más dramático y vintage.

* Curva de puntos (variación de curva S): Cree una curva sutil "S" para agregar contraste. Baje los reflejos ligeramente y levante las sombras. Este es un punto de partida común, pero experimente para ver qué funciona mejor para su imagen.

* Curva de puntos (efecto mate/desvaí): Para dar una apariencia descolorida o mate, levante el punto inferior izquierdo de la curva ligeramente por encima del punto cero. Esto levanta a los negros y crea un aspecto desgarrado.

* Curvas específicas del canal: Puede ajustar las curvas en los canales rojos, verdes y azules para crear moldes de colores o cambios que contribuyan a la sensación de grunge. Los cambios sutiles pueden agregar mucho. Por ejemplo:

* canal rojo: Levante ligeramente las sombras en el canal rojo para introducir un tinte rojizo en las áreas oscuras.

* canal azul: Baje ligeramente los reflejos en el canal azul para eliminar un poco de azul de las áreas más brillantes, haciéndolos más cálidos.

3. Calificación de color para un tono vintage o sucio:

* Calificación de color (tonificación dividida en versiones de Lightroom más antiguas): Esto es crucial para establecer el tono de color de su imagen.

* Sombras Hue &Saturation: Agregue un tono genial (azules, verdes, violetas) a las sombras. Comience con una configuración sutil, como:

* tono: 220-250 (rango azul/violeta)

* saturación: 5-15 (ser sutil)

* Destaca Hue &Saturation: Agregue un tono cálido (amarillos, naranjas, rojos) a los reflejos. De nuevo, sea sutil:

* tono: 30-50 (rango naranja/amarillo)

* saturación: 5-15

* Balance: Ajuste el control deslizante de equilibrio para favorecer las sombras o los reflejos, afectando el tono de color general. Un equilibrio negativo favorecerá los colores de la sombra, mientras que un equilibrio positivo favorece los colores destacados.

* Color mezclador (panel HSL/color): Coloros individuales de ajuste fino.

* tono: Cambiar tonos para crear más combinaciones de colores únicas. Experimente ajustar el tono de los azules hacia el cian, los rojos hacia la naranja o las verduras hacia el amarillo.

* saturación: Desaturar algunos colores para crear una paleta más apagada. Los amarillos desaturantes, las naranjas y las verduras pueden contribuir a un aspecto más vintage o desgastado.

* Luminance: Ajuste el brillo de los colores individuales. Los azules oscuros, verduras o naranjas pueden agregar profundidad y mal humor.

4. Panel de detalles para textura y afilado:

* afilado: Aumente ligeramente el afilado, pero no exagere. Demasiado afilado puede hacer que la imagen se vea artificial.

* Cantidad: 40-70

* radio: 1.0

* Detalle: 25-50

* Enmascaramiento: Mantenga mantenga la opción Alt/al ajustar el control deslizante de enmascaramiento. Esto le permite solo afilar áreas con detalles, evitando afilar áreas lisas como la piel. Esto es crucial para evitar la piel demasiado texturizada.

* Reducción de ruido: Si su imagen tiene ruido (especialmente si la ha subexpuesto), aplique la reducción de ruido.

* Luminance: 10-30 (ajuste según la cantidad de ruido)

* Color: 20-40

5. Panel de efectos para grano y viñeta:

* grano: Agregar grano es esencial para un efecto grunge. Simula el aspecto de la película o las fotos envejecidas.

* Cantidad: 20-50 (experimentar para encontrar un buen equilibrio)

* Tamaño: 20-40 (ajuste el tamaño del grano)

* Rugosidad: 30-60 (controla la dureza del grano)

* Vignetting: Una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador al tema.

* Cantidad: -10 a -30 (los valores negativos oscurecen los bordes)

* punto medio: Ajuste el control deslizante de punto medio para controlar hasta dónde se extiende la viñeta en la imagen.

* Ronda: Ajuste el control deslizante de redondez para controlar la forma de la viñeta.

* Feather: Ajuste el control deslizante de plumas para controlar la suavidad de la viñeta.

6. Panel de calibración (opcional, pero potente):

* Calibración de la cámara: Este panel puede alterar significativamente el color y el tono general de su imagen.

* Perfil: Experimente con diferentes perfiles de cámara para encontrar uno que se adapte al aspecto que está buscando.

* tono primario rojo, verde y azul y saturación: Los ajustes sutiles a estos controles deslizantes pueden tener un efecto dramático en los colores de su imagen. Ajustar el tono primario rojo hacia el naranja, por ejemplo, puede crear una sensación más cálida y vintage.

7. Uso de presets (y personalización):

* Comience con grunge o preajustes vintage: Hay muchos presets Lightroom gratuitos y pagados diseñados para efectos grunge o vintage. Estos pueden proporcionar un buen punto de partida.

* Personalizar presets: Ajuste siempre la configuración preestablecida para adaptarse a su imagen específica. No confíes únicamente en el preajuste; Úselo como base y ajuste la configuración para lograr el aspecto deseado.

Consejos y consideraciones:

* Experimento: No tengas miedo de experimentar con diferentes configuraciones y combinaciones. El mejor efecto de grunge variará según la imagen original.

* la sutileza es clave: Evite exagerar cualquier ajuste único. El efecto del grunge debería mejorar la imagen, no abrumarla.

* Tipo de imagen: La efectividad del efecto grunge depende de la imagen. Las imágenes con texturas fuertes o iluminación interesante a menudo funcionan mejor.

* Tono de piel: Tenga en cuenta los tonos de piel. Los efectos excesivos del grunge pueden hacer que la piel se vea poco saludable o antinatural. Use el enmascaramiento para evitar aplicar efectos extremos en la cara.

* antes y después: Compare regularmente su imagen editada con el original para asegurarse de que se dirige en la dirección correcta.

* flujo de trabajo: Desarrolle un flujo de trabajo que funcione para usted. Por ejemplo, siempre puede comenzar con ajustes básicos, luego pasar a la curva de tono, luego calificar el color, etc.

Configuración de ejemplo (punto de partida - Ajuste en función de su imagen):

* Básico: Exposición -0.5, contraste +20, resaltados -40, sombras +30, blancos -20, negros +10

* Curva de tono: Curve S sutil con negros ligeramente elevados.

* Calificación de color: Shadows (Hue 240, Saturation 8), reflejos (Hue 40, Saturación 8), Balance -5 -5

* Detalle: Cantidad de afilado 50, radio 1.0, detalle 30, enmascaramiento (ajustado solo para agudizar áreas detalladas), reducción de ruido luminancia 15, color 25

* Efectos: Cantidad de grano 30, tamaño 25, aspereza 50, cantidad de viñetas -20, punto medio 50, pluma 50

* Calibración: Ajustes sutiles a las primarias rojas y azules.

Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede crear un impresionante efecto grunge que agrega carácter y profundidad a sus retratos en Lightroom. Recuerde adaptar la configuración a su imagen específica y estilo personal.

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