i. El concepto central:Light and Shadow Play
La clave de este retrato radica en crear una interacción dramática de luz y sombra que imita el efecto de las persianas. Desea sugerir la * impresión * de la luz que se filtra a través de los listones, incluso si no están físicamente allí.
ii. Elementos y equipos esenciales
* Fuente de luz:
* Luz natural (ideal): Una fuente de luz fuerte y direccional es la mejor. Piense temprano en la mañana o el sol de la tarde, o una ventana que recibe luz solar directa.
* Luz artificial (alternativa):
* estroboscópico/flash: Proporciona el mayor control sobre la intensidad de la luz y la temperatura de color. Deberá usar un modificador de luz (ver más abajo).
* luz continua (LED, lámpara): Más fácil de visualizar el efecto en tiempo real. Use un soporte o abrazadera de luz para colocar la luz.
* Modificador de luz (crucial): Esto es lo que simula las persianas. Las opciones incluyen:
* persianas/persianas físicas (mejor): Si los tiene, esta es la opción más fácil.
* cookie (cucolor): Una lámina de material (núcleo de espuma, cartón o metal) con formas o listones de corte. Lo coloca entre la fuente de luz y su sujeto a las sombras del proyecto.
* gobo (ve entre óptica): Similar a una galleta, pero generalmente más intrincada y hecho de metal, a menudo utilizada con equipos de iluminación profesional.
* Opciones improvisadas:
* cartón con hendiduras: Corte las ranuras horizontales en un trozo de cartón o núcleo de espuma. Cuanto más ancho son las rendijas, más ancho es el efecto "ciega".
* Lattice: Use una pieza de red decorativa de una ferretería.
* cadena o cuerda: Cuelgue hilos verticales de cuerda o cuerda entre la luz y su sujeto. Esto crea un efecto más suave y más abstracto.
* Material perforado: La malla de metal, un colador o incluso un rallador de queso pueden crear patrones interesantes.
* Antecedentes (consideración):
* Simple es mejor: Una pared simple o telón de fondo no distraerá del sujeto y el patrón de luz.
* colores neutros: Los blancos, los grises y los negros funcionan bien.
* Textura ligera: Una textura sutil puede agregar profundidad.
* Cámara y lente:
* Cualquier cámara funcionará: Desde teléfono inteligente hasta DSLR/Mirrorless.
* lente: Una distancia focal estándar o ligeramente más larga (50 mm-85 mm) es generalmente halagador para los retratos.
* Stand de luz (opcional pero muy recomendable): Para colocar fácilmente su fuente de luz y modificador.
* reflector (opcional): Para recuperar la luz en las sombras y suavizar el contraste. El núcleo de espuma blanca funciona muy bien.
iii. Pasos para crear el efecto:
1. Elija su ubicación: Seleccione un espacio donde pueda controlar la luz y tener un área transparente para su sujeto.
2. Configure su fuente de luz:
* Luz natural: Coloque su sujeto cerca de la ventana. Experimente con el ángulo para ver cómo cae la luz.
* Luz artificial:
* Monta tu luz en un soporte.
* Coloque la luz a unos metros de su sujeto. La distancia afecta la nitidez de las sombras.
* Dirija la luz hacia su tema.
3. Introduzca su modificador de luz (las "persianas"):
* Posicionamiento: Coloque el modificador de cookie/goBo/improvisado entre la fuente de luz y su sujeto.
* Distancia: Ajuste la distancia entre el modificador, la luz y el sujeto. Esto controlará la nitidez y el tamaño del patrón "ciego". Más cerca de la luz hace que las sombras sean más suaves y difusas. Más cerca del sujeto hace que las sombras sean más nítidas y más definidas.
* ángulo: Experimente con el ángulo del modificador para cambiar la dirección y la forma de las sombras.
4. Coloque su sujeto:
* Colocación: Haga que su sujeto se pare o se sienta de una manera que el patrón de luz y sombra cae sobre su rostro y cuerpo de una manera interesante.
* Experimento: Pruebe diferentes poses y ángulos para ver qué funciona mejor.
* Áreas clave: Preste atención a cómo las sombras destacan ciertas características, como los ojos, la nariz o la mandíbula.
5. Ajuste la configuración de su cámara:
* Aperture: Comience con una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda, lo que difuminará el fondo y atraerá más atención a su tema.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para evitar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada.
* Medición: Si usa luz artificial, use un medidor de luz para la exposición más precisa. De lo contrario, use el medidor incorporado de su cámara y ajuste la compensación de exposición según sea necesario. Preste atención al histograma para evitar recortar reflejos o sombras.
6. Tome tiros de prueba y refine:
* Analizar: Revise sus tomas de prueba y realice ajustes a la posición de luz, la posición del modificador, la pose del sujeto y la configuración de la cámara.
* Refina: Ajuste las sombras y los resaltados para crear el efecto deseado.
* Presta atención al estado de ánimo: Piensa en la historia que quieres contar. Las sombras más oscuras pueden crear un estado de ánimo más dramático o misterioso, mientras que la luz más suave puede sentirse más gentil e íntima.
7. Reflector (opcional): Si las sombras son demasiado duras, use un reflector para recuperar la luz en las sombras. Esto alegrará las sombras y creará una imagen más equilibrada.
iv. Consejos y trucos:
* Experimento con patrones: No tengas miedo de ser creativo con tu modificador de luz. Pruebe diferentes formas, tamaños y arreglos.
* Presta atención al reflector: Un pequeño capricho (reflejo de la fuente de luz) en los ojos de su sujeto agregará vida y brillo a la imagen.
* silueta: Para una silueta más dramática, coloque su sujeto para que la fuente de luz esté detrás de ellos y que estén principalmente en la sombra.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de la luz y el modificador para crear diferentes patrones de sombra.
* Conversión monocromática: Este tipo de retratos a menudo se ven llamativos en blanco y negro.
* postprocesamiento: Ajuste el contraste, los reflejos y las sombras en el procesamiento posterior para mejorar el efecto. Considere esquivar y quemarse para esculpir aún más la luz.
* Profundidad de campo: Use una profundidad de campo poco profunda para difuminar el fondo y enfatizar el tema.
* Temperatura de color: Experimente con diferentes temperaturas de color de luz para crear diferentes estados de ánimo. La luz más cálida (Kelvin inferior) se siente más atractiva, mientras que la luz más fría (más alta Kelvin) puede sentirse más estéril.
V. Ejemplo de escenarios y modificadores
* Escenario:apartamento de estudio, sin persianas
* Modificador: Gran hoja de núcleo de espuma.
* Método: Corte las hendiduras horizontales anchas en el núcleo de espuma. Coloque la luz estroboscópica de su estudio detrás del núcleo de espuma. La distancia es clave para controlar la nitidez de la sombra.
* Escenario:oficina en casa, espacio limitado
* Modificador: Rediche de metal decorativo utilizado como pantalla.
* Método: Coloque una lámpara de escritorio detrás de la red. Coloque la red más cerca del sujeto para obtener un patrón más definido.
* Escenario:ubicación al aire libre
* Modificador: Ramas de un árbol o un arbusto frondoso.
* Método: Coloque su sujeto para que el sol brille a través de las ramas u hojas, creando luz y sombras moteadas.
Al comprender los principios de la luz y la sombra, y al ser creativo con sus modificadores de luz, puede crear una impresionante habitación "con una vista" retratos en cualquier lugar, independientemente de si tiene persianas reales o no. ¡La práctica y la experimentación son clave para dominar esta técnica! ¡Buena suerte!