1. Importar y seleccionar su imagen:
* import: Importe su imagen de retrato en Lightroom Classic o Lightroom (basado en la nube).
* Seleccione: Elija la imagen que desea retocar.
2. Cambie al módulo de desarrollo:
* Lightroom Classic: Haga clic en la pestaña "Desarrollar" en la parte superior.
* Lightroom (basado en la nube): El panel "Editar" siempre es visible.
3. Seleccione el cepillo de ajuste:
* Lightroom Classic: En el panel de la derecha, haga clic en el icono del pincel. El panel se abrirá.
* Lightroom (basado en la nube): En el panel "Editar", busque la sección "Selective" y haga clic en el icono "+". Seleccione "Cepillo".
4. Configurar la configuración de pincel de ajuste:
Aquí es donde sucede la magia. Estas configuraciones determinan cómo el pincel afecta la imagen. Aquí hay un desglose de la configuración importante y los puntos de partida comunes para retrouching de retratos:
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo para que se ajuste al área en la que está trabajando. Use el control deslizante o las teclas del soporte (`[` disminuir, `]` para aumentar). Una buena regla general es mantener el cepillo ligeramente más pequeño que la característica a la que se dirige.
* Feather: Esto controla la suavidad del borde del cepillo. La pluma más alta (por ejemplo, 50-100) crea una transición gradual, combinando los cambios más naturalmente. Use una pluma alta para suavizar la piel y esquivar/quemar. La pluma inferior (por ejemplo, 0-25) es mejor para afilar o agregar claridad a detalles como los ojos.
* flujo: Esto controla la velocidad a la que se aplica el efecto. El flujo más bajo (por ejemplo, 10-30) le permite aumentar el efecto gradualmente, dándole más control. El flujo más alto aplica el efecto más intensamente con cada accidente cerebrovascular.
* densidad: Esto limita el efecto máximo que se puede aplicar, independientemente de cuántas veces cepille un área. Contáctalo al 100% inicialmente a menos que desee restringir el impacto general del pincel.
* máscara automática: Esto ayuda a que el cepillo permanezca dentro de los bordes del objeto en el que está pintando. Enciéndalo para áreas detalladas como labios o ojos. Es menos útil para áreas amplias como la piel.
* RESET: Borra la configuración del cepillo y comienza con los valores predeterminados. Útil si has hecho un desastre.
* Efecto deslizadores: Estos controles deslizantes determinan los ajustes específicos que está haciendo. Aquí hay algunos ajustes comunes para el retiro de retratos y las sugerencias para los valores iniciales:
* Exposición: Aligera o oscurece el área. Use con moderación.
* Contrast: Aumenta o disminuye el contraste.
* destacados: Afecta las áreas más brillantes.
* sombras: Afecta las áreas más oscuras.
* blancos: Ajusta las áreas blancas puras.
* NEGROS: Ajusta las áreas negras puras.
* Temperatura: Calienta o enfría el área.
* Tint: Ajusta el equilibrio verde/magenta.
* saturación: Aumenta o disminuye la intensidad del color.
* Claridad: Agrega o elimina el contraste de la tono medio. * Bajo* La claridad suaviza la piel y reduce la textura (una técnica de suavizado de piel popular). * Aumento* La claridad mejora detalles como los ojos.
* nitidez: Agudiza el área. Use con cautela y con un valor bajo.
* Reducción de ruido: Reduce el ruido en el área cepillada.
* MOIRE: Reduce los patrones del muire (raro en los retratos).
* Definga: Elimina la franja de color a lo largo de los bordes de alto contraste.
* Color: Le permite pintar un color específico en el área. Útil para una calificación sutil de color o agregar un toque de color a los labios.
5. Aplique los ajustes de pincel:
* pincel: Pinte cuidadosamente sobre el área que desee ajustar. Haga clic y arrastre para pintar.
* Agregue nuevos ajustes: Haga clic en "Nuevo" (Lightroom Classic) o el icono "+" (Lightroom Cloud) para crear un nuevo pincel de ajuste con diferentes configuraciones. Esto le permite aplicar diferentes efectos a diferentes áreas del retrato sin afectar los ajustes anteriores.
* Ajuste los ajustes existentes: Haga clic en el pasador (el pequeño punto que aparece donde comenzó a cepillarse) para seleccionar ese pincel de ajuste. Los controles deslizantes reaparecerán, lo que le permitirá refinar la configuración.
* Ajustes de borrado: Mantenga presionado la tecla 'Alt` (Windows) o `opción' (Mac) para cambiar temporalmente el pincel al modo" Borrar ". Esto le permite eliminar las áreas sobre las que ha pintado.
Técnicas de retoque comunes utilizando el pincel de ajuste:
* suavizado de la piel:
* Crear un nuevo pincel de ajuste.
* Establecer `Clarity` en un valor * negativo * (por ejemplo, -15 a -30). Esto reduce la textura.
* Establezca el valor `nitidez` en un valor * negativo * (por ejemplo, -5 a -15) para suavizar aún más.
* Establezca `Feather` en un valor alto (por ejemplo, 75-100).
* Establezca `flujo` en un valor bajo (por ejemplo, 15-25).
* Cepille cuidadosamente la piel, evitando los ojos, los labios, el cabello y otros detalles afilados. Construya el efecto gradualmente.
* Use 'Reducción de ruido' (por ejemplo, 5-10) para un suave más si es necesario, pero sea muy cauteloso, ya que puede crear un aspecto de plástico.
* IMPORTANTE: ¡Evite la suavización de la superación! El objetivo es reducir las distracciones, no eliminar toda la textura. La textura natural de la piel es importante.
* Dodge and Burn (aclaramiento y oscurecimiento):
* esquivar (aclarar): Crea un nuevo pincel de ajuste. Establezca `exposición` en un valor positivo (por ejemplo, +0.1 a +0.3). Establezca `flujo` bajo (por ejemplo, 10-20). Cepille cuidadosamente las áreas que desea iluminar, como debajo de los ojos, a lo largo del puente de la nariz o en los pómulos para agregar reflejos.
* Burn (Darken): Crea un nuevo pincel de ajuste. Establezca `exposición` en un valor negativo (por ejemplo, -0.1 a -0.3). Establezca `flujo` bajo (por ejemplo, 10-20). Cepille cuidadosamente las áreas que desea oscurecer, como debajo de los pómulos para crear sombras, o a lo largo de los lados de la nariz para definir su forma.
* IMPORTANTE: Dodge and Burn se hace mejor sutilmente. El objetivo es mejorar la luz y las sombras existentes, no crear otras nuevas.
* Mejora ocular:
* Crear un nuevo pincel de ajuste.
* Aumente 'Clarity` (por ejemplo, +10 a +25) para afilar los ojos y hacer que se destaquen.
* Aumente `contrast` ligeramente (por ejemplo, +5 a +15)
* Aumente ligeramente la `saturación` (por ejemplo, +5 a +10) para mejorar el color de los ojos. Tenga cuidado de no saturar en exceso.
* Agregue una cantidad muy pequeña de 'nitidez' (por ejemplo, +5 a +10).
* Encienda 'Auto Mask` para mantenerse dentro del ojo.
* Cepille cuidadosamente el iris, evitando los blancos de los ojos.
* Mejora de labios:
* Crear un nuevo pincel de ajuste.
* Aumente ligeramente `saturación` (por ejemplo, +5 a +15) para mejorar el color del labio.
* Aumente `Clarity` ligeramente (por ejemplo, +5 a +15) para agregar definición.
* También puede cambiar sutilmente la `temperatura` o` tint` para ajustar el color de los labios.
* Encienda 'Auto Mask` para permanecer dentro de las líneas de labios.
* Cepille cuidadosamente los labios.
* eliminación de la mancha (el pincel de curación de manchas es generalmente mejor, pero el pincel de ajuste puede ayudar a imperfecciones sutiles):
* Crear un nuevo pincel de ajuste.
* Reduce ligeramente la `claridad` (por ejemplo, -5 a -10).
* Aumenta muy ligeramente la `reducción de ruido` (por ejemplo, +5).
* Cepille la mancha para suavizarla. Esto funciona mejor para imperfecciones pequeñas y sutiles. Para imperfecciones más grandes, la herramienta de eliminación de puntos suele ser más efectiva.
6. Refina e itere:
* zoom en: Acercar al 100% o incluso al 200% para ver los detalles y garantizar que sus ajustes sean precisos y sutiles.
* antes/después: Use la vista "Antes/After" (tecla de barrava de retroceso `\` en Lightroom Classic) para comparar su imagen retocada con el original y evaluar el impacto de sus ajustes.
* Revisit: Vuelve a tu retoque después de un descanso. Es fácil quedarse ciego a su propio trabajo, y una nueva perspectiva puede ayudarlo a detectar áreas que necesitan más refinamiento.
Consejos para retoque de aspecto natural:
* la sutileza es clave: Evite exagerar los ajustes. El objetivo es mejorar el retrato, no crear un aspecto artificial o de plástico.
* Áreas específicas del objetivo: Use el pincel de ajuste para abordar imperfecciones o áreas específicas que necesitan mejoras, en lugar de aplicar ajustes globales a toda la imagen.
* Use un toque ligero: Construya los efectos gradualmente, utilizando valores bajos de `flujo` y` densidad`.
* Preservar textura: Evite eliminar completamente la textura de la piel. Una ligera reducción en la claridad puede ser efectiva, pero mantener algunos detalles naturales.
* coincide con la luz: Tenga en cuenta la iluminación existente en el retrato. Los ajustes deben complementar la luz, no luchar contra ella.
* La práctica hace la perfección: Retacar requiere práctica para dominar. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
Alternativas al pincel de ajuste (y cuándo usarlos):
* Herramienta de eliminación de manchas: Lo mejor para eliminar imperfecciones, manchas de polvo y otras pequeñas imperfecciones. Muestra automáticamente y reemplaza el área seleccionada con la textura circundante.
* Heal Brush (Photoshop): Para tareas de curación más complejas, especialmente cuando se eliminan objetos más grandes o se trata de texturas complejas, el pincel de curación de Photoshop es más poderoso.
* Separación de frecuencia (Photoshop): Una técnica más avanzada que separa la textura de la piel del tono de la piel, lo que permite ajustes independientes. Es útil para un suave más significativo para la piel al tiempo que preserva los detalles.
* Filtro radial: Útil para aplicar ajustes en un área circular o elíptica, como agregar una viñeta o iluminar la cara del sujeto.
* Filtro graduado: Útil para aplicar ajustes gradualmente a través de un gradiente lineal, como oscurecer el cielo o agregar contraste al horizonte.
Siguiendo estos pasos y consejos, puede usar el pincel de ajuste en Lightroom para crear retratos bellamente retocados que se vean naturales y profesionales. ¡Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo de retoque!