i. Preparación:importación y organización
1. Importa tus fotos: Abra Lightroom e importe las imágenes que desea editar. Use el botón "Importar".
2. Organice sus fotos: Esto es crucial para el flujo de trabajo.
* Cambiar el nombre de los archivos: Use una convención de nomenclatura consistente (por ejemplo, `yyyymmdd-subject-001`).
* Aplicar metadatos: Agregue palabras clave (por ejemplo, "retrato", "al aire libre", "estudio"), descripciones e información de derechos de autor.
* Crear colecciones: Agrupar imágenes de la misma sesión de fotos o sesión en colecciones.
ii. Culling (eligiendo las mejores imágenes)
1. Vaya al módulo de la biblioteca: Aquí es donde sacrificas tus imágenes.
2. Use banderas y clasificaciones: Use los atajos de teclado `P` (Pick),` X` (rechazar) y los números `1-5` para las calificaciones de las estrellas.
* Primer pase: Rápidamente marque las fotos que están enfocadas, bien expuestas y tienen buenas expresiones. Rechazan los trapos obvios (borrosos, mal compuestos, parpadeando).
* Segundo pase: Revise las fotos marcadas y asigne clasificaciones de estrellas en función de la calidad y el potencial general. Las calificaciones más altas indican imágenes más fuertes.
3. Filtro por banderas o clasificaciones: Use la barra de filtro para ver solo las fotos que ha elegido o calificado altamente. Esto reduce tu enfoque.
iii. Ajustes básicos (ediciones globales)
Ahora, cambie al módulo Desarrollar . ¡Aquí es donde sucede la magia! Comenzaremos con ajustes globales, afectando toda la imagen.
1. Correcciones de perfil: (Ubicado en el panel "Correcciones de lentes")
* Enable correcciones de perfil: Marque la casilla para corregir automáticamente la distorsión de la lente y la viñeta. Esto a menudo realiza una mejora notable.
2. Balance de blancos:
* Herramienta EyedRopper: Use la herramienta EyedRopper para hacer clic en un área gris o blanco neutral en la imagen. Esta es a menudo la forma más rápida de obtener un buen punto de partida.
* Temperatura y tinte deslizadores: Ajuste el balance de blancos usando estos controles deslizantes para lograr la calidez o frialdad deseada. Presta atención a los tonos de piel; Quieres que se vean naturales.
3. Exposición:
* Slider de exposición: Ajuste el brillo general de la imagen. Tenga cuidado de no sobreexponer (reflejos) o subexposición (pérdida de detalles en las sombras).
* histograma: Use el histograma (el gráfico en la parte superior derecha) como guía. Idealmente, desea que el histograma se extienda por la gama sin recortar en cada extremo (lo que significa que está perdiendo detalles en los reflejos o sombras).
4. Contrast:
* Contrast Slider: Ajuste la diferencia entre las partes más brillantes y más oscuras de la imagen. Un poco de contraste puede agregar golpes, pero demasiado puede parecer duro.
5. Destacados, sombras, blancos y negros:
* destacados: Recupere los detalles en áreas sobreexpuestas. Bajando el control deslizante de reflejos puede traer detalles en cielos brillantes o piel.
* sombras: Abre las sombras para revelar más detalles en áreas más oscuras.
* blancos: Establezca el punto de blanco puro en su imagen.
* NEGROS: Establezca el punto de negro puro en su imagen.
* Sostenga la tecla 'Opción' (Mac) o la tecla 'Alt' (Windows) mientras arrastra los controles deslizantes blancos/negros para ver qué áreas se están recortando (en blanco puro o negro puro). Esto es extremadamente útil.
6. Presencia (textura, claridad, deshaze, vibrancia, saturación):
* textura: Mejora los detalles y texturas finas. Usar con moderación; Demasiado puede verse antinatural.
* Claridad: Agrega contraste local, hacer que los detalles parezcan más nítidos. Al igual que la textura, use con precaución. A menudo, una ligera claridad negativa puede ser halagador para los retratos.
* Dehaze: Elimina la neblina atmosférica. Útil para retratos al aire libre, pero también puede agregar contraste.
* Vibrancia: Ajusta la intensidad de los colores más apagados, evitando una sobresaturación de colores ya vibrantes.
* saturación: Ajusta la intensidad de todos los colores. Tenga cuidado de no sobresaturar, ya que esto puede parecer antinatural.
iv. Ajustes locales (ediciones selectivas)
Ahora, pasemos a los ajustes locales. Estos le permiten dirigirse a áreas específicas de la imagen sin afectar toda la foto.
1. Herramienta de pincel de ajuste (k): La herramienta más versátil.
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo para que coincida con el área en la que está trabajando.
* Feather: Ajuste la pluma para crear una transición suave entre el área ajustada y el resto de la imagen. La pluma más alta generalmente es mejor para los retratos.
* flujo: Controla la acumulación del efecto. El flujo más bajo es bueno para ajustes sutiles.
* densidad: Controla la cantidad máxima del efecto que se puede aplicar.
* máscara automática: (¡Muy útil!) Ayuda al cepillo a permanecer dentro de los límites de un objeto.
* Usos comunes:
* suavizado de la piel: Reduzca la textura y la claridad sobre la piel. (Ver consejos más detallados de suavizado de la piel a continuación)
* esquivando y quemando: Ilumine (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas específicas para mejorar los reflejos y las sombras. (Ajuste de exposición)
* Mejora ocular: Iluminar ligeramente los ojos y agregar un toque de claridad.
* Mejora de labios: Aumente la saturación y/o claridad en los labios.
* Ajustes de fondo: Oscurecer o difuminar el fondo para llamar la atención sobre el tema.
2. Herramienta de filtro graduado (M): Crea una transición gradual de ajustes.
* Usos comunes:
* oscureciendo el cielo: Baje la exposición del cielo en retratos al aire libre.
* Agregar una viñeta: Oscurece los bordes de la imagen para llamar la atención sobre el centro.
3. Herramienta de filtro radial (Shift+M): Aplica ajustes dentro o fuera de una elipse.
* Usos comunes:
* Vignetting: Similar al filtro graduado, pero con una forma más circular.
* Llamando la atención sobre el tema: Alegar ligeramente el sujeto mientras oscurece el área circundante.
* Simulando la iluminación suave: Agregar un toque de exposición positiva y calor dentro de la elipse.
V. Técnicas detalladas de retiro de retratos
* suavizado de la piel:
* Pincel de ajuste: Use el cepillo de ajuste con un tamaño medio a grande, pluma alta, flujo bajo y baja densidad.
* Configuración: Reduzca significativamente los controles deslizantes de textura y claridad (valores negativos). Aumente ligeramente la reducción de ruido (reduzca el ruido).
* Cepille la piel: Evite cepillarse las áreas con detalles finos, como pestañas, cejas, cabello y labios.
* herramienta clon/curación (q): Use la herramienta Clon/Heal para eliminar las imperfecciones, los pelos callejeros y otras imperfecciones. Establezca el modo "sanar" para un resultado de aspecto natural. Muestra de un área de textura e iluminación similares.
* Separación de frecuencia (avanzada): Esta es una técnica más avanzada que separa la piel en capas de alta frecuencia (textura) y de baja frecuencia (tono). Permite un control más preciso sobre el suavizado y la corrección de color. Hay muchos tutoriales disponibles en línea para la separación de frecuencia en Photoshop. Exportarías a Photoshop por esto.
* Mejora ocular:
* Pincel de ajuste: Use el cepillo de ajuste con un tamaño pequeño, una pluma moderada y un flujo bajo.
* Configuración: Aumente ligeramente la exposición, el contraste y la claridad. Agregue un toque de blancos. Aumente ligeramente la saturación para el color del color del iris.
* blanquear los ojos: Use un cepillo separado con muy baja exposición y blancos ligeramente aumentados para iluminar sutilmente los blancos de los ojos (esclera). Ser * muy * sutil aquí. Exagerarlo se ve extremadamente antinatural.
* Capacitación: Si los ojos carecen de no captillas (pequeños reflejos de luz), puede agregarlos usando el pincel de ajuste. Asegúrese de que las reflectores se vean naturales y consistentes con la iluminación en la escena.
* Mejora de labios:
* Pincel de ajuste: Use el cepillo de ajuste con un tamaño pequeño, una pluma moderada y un flujo bajo.
* Configuración: Aumente ligeramente la saturación y la claridad. Agregue un poquito de exposición si los labios son demasiado oscuros.
* Mejora del cabello:
* Pincel de ajuste: (A veces útil, pero tenga cuidado de no exagerar).
* Configuración: Aumente ligeramente la claridad o la textura para sacar detalles. Oscurar o aclarar las áreas según sea necesario para igualar el tono.
* pelos callejeros: Use la herramienta Clon/Heal para eliminar los pelos callejeros que distraen.
vi. Calificación de color (opcional)
Aquí es donde agrega una estética específica a sus imágenes.
1. Panel de clasificación de color: El panel de clasificación de color dedicado de Lightroom le permite ajustar los colores en los reflejos, los tonos intermedios y las sombras de forma independiente.
2. HSL/Panel de color: (Tono, saturación, luminancia). Atune los colores individuales en su imagen.
* tono: Cambia los colores (por ejemplo, haciendo que los rojos sean más naranjas o más morados).
* saturación: Ajusta la intensidad de los colores individuales.
* Luminance: Ajusta el brillo de los colores individuales.
* Herramienta de ajuste dirigida: Haga clic en el icono del círculo, luego haga clic y arrastre un color en su imagen para ajustar su tono, saturación o luminancia directamente. Esto es muy intuitivo.
3. Panel de calibración: Esto afecta la respuesta general del color del perfil de su cámara. Es más avanzado y a menudo se usa para lograr un aspecto específico.
vii. Afilado y reducción de ruido
1. Panel de detalles:
* afilado:
* Cantidad: Controla la cantidad de afilado aplicado.
* radio: Controla el tamaño de los detalles que están agudizados. Un radio más pequeño es generalmente mejor para los retratos.
* Detalle: Controla cuánto detalle se afecta.
* Enmascaramiento: (Mantenga presionado la tecla 'Opción' (Mac) o la tecla 'Alt' (Windows) mientras arrastra el control deslizante de enmascaramiento) restringe el afilado a las áreas con detalles, evitando el afilado en áreas lisas como la piel o el cielo. Esto es * muy * importante.
* Reducción de ruido:
* Luminance: Reduce el ruido de luminancia (grano).
* Color: Reduce el ruido de color (manchas de color). A menudo no necesitará mucha reducción de ruido de color.
viii. Exportación
1. Archivo -> Exportar:
2. Ubicación de exportación: Elija dónde desee guardar los archivos exportados.
3. Nombramiento de archivos: Personalizar los nombres de los archivos.
4. Configuración del archivo:
* Formato de imagen: JPEG es el más común para el uso web. TIFF es mejor para la impresión o la edición adicional.
* Calidad: Ajuste la calidad JPEG. Una calidad de 80-90 suele ser suficiente para uso en la web.
* espacio de color: SRGB es el estándar para la web.
5. Dimensionamiento de la imagen:
* cambiar el tamaño de: Si necesita cambiar el tamaño de la imagen, marque esta casilla.
* Ancho y altura: Especifique el ancho y la altura deseados.
6. Afilamiento de la salida: Agregue afilado para el medio de salida específico (pantalla o papel).
7. metadatos: Elija qué metadatos incluir.
8. Marcado de agua: Opcionalmente, agregue una marca de agua.
ix. Consejos generales y mejores prácticas
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen mucha más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Expone correctamente en la cámara: Si bien puede arreglar la exposición en Lightroom, siempre es mejor obtenerlo en la cámara.
* Use una buena iluminación: La buena iluminación es la clave para un gran retrato.
* menos es más: La edición excesiva puede hacer que los retratos se vean antinaturales. Apunte a un aspecto natural y pulido.
* Práctica y experimento: La mejor manera de aprender es practicar y experimentar con diferentes técnicas.
* Mira tutoriales: Hay muchos excelentes tutoriales de edición de retratos de Lightroom disponibles en línea.
* Desarrolle presets: Una vez que encuentre los estilos de edición que le gusten, guárdelos como preajustes para acelerar su flujo de trabajo. Pero recuerde que los preajustes son un punto de partida, no una solución de un solo clic. Casi siempre necesitarás ajustarlos.
* Presta atención a los tonos de piel: Asegúrese de que los tonos de piel se vean naturales y saludables. Evite hacerlos demasiado naranjas, demasiado rojos o demasiado grises.
Ejemplo de flujo de trabajo (simplificado):
1. Importar y organizar fotos.
2. Cull las mejores imágenes.
3. Correcciones de lentes.
4. Balance de blancos (usando EyedRopper).
5. Exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros.
6. Vibrancia y saturación.
7. Afisa de la piel (cepillo de ajuste - textura y claridad).
8. Extracción de la mancha (herramienta de clon/curación).
9. Mejora ocular (cepillo de ajuste - exposición, contraste, claridad, blancos).
10. Afilamiento (panel de detalles - con enmascaramiento).
11. Reducción de ruido (panel de detalles).
12. Exportación.
Esta guía proporciona una descripción completa de la edición de retratos en Lightroom. ¡Recuerde practicar y experimentar para encontrar lo que funciona mejor para usted y su estilo! ¡Buena suerte!