i. Comprender la estética del grunge:
Antes de sumergirse en la configuración de Lightroom, es útil comprender qué elementos contribuyen a la estética del grunge:
* textura: Superficies ásperas, polvo, rasguños, grietas.
* Color: Tonos apagados, desaturación, a veces con toques de color contrastante.
* Contrast: A menudo, un alto contraste, con sombras profundas y reflejos brillantes, pero a veces un contraste más plano también puede funcionar.
* Imperfección: Abrazando fallas, asimetría y el aspecto "sin pulir".
* ruido/grano: Agrega una sensación cruda y vintage.
ii. Flujo de trabajo de Lightroom:
Aquí hay una guía paso a paso para agregar un efecto grunge, junto con explicaciones de cada paso:
a. Ajustes básicos (módulo de desarrollo):
1. Importar y seleccionar su imagen: Importe su retrato en Lightroom y seleccione la imagen que desea editar.
2. Balance de blancos (opcional): Ajuste el balance de blancos para establecer el tono de color general. Los tonos más fríos a veces pueden mejorar el aspecto del grunge, pero depende de su visión. ¡Experimento!
3. Exposición: Ajuste la exposición para un buen punto de partida. En general, la posición ligeramente subexecida puede mejorar la sensación arenosa.
4. Contrast: Aquí es donde comienzas a definir el estado de ánimo.
* Alto contraste: Aumente el contraste para enfatizar las diferencias entre las áreas de luz y oscura. Esto crea un aspecto más dramático y duro.
* contraste inferior/más plano: Disminuya el contraste de un estilo grunge más desteñido, vintage o soñador.
5. Highlights &Shadows:
* destacados: Baje los reflejos para recuperar los detalles en áreas brillantes y evitar que parezcan impresionados.
* sombras: Levante las sombras para revelar detalles en áreas más oscuras. La elevación de las sombras también a menudo contribuye a un aspecto menos pulido.
6. Blancos y negros:
* blancos: Ajuste los blancos para establecer el punto más brillante en la imagen. Aplastar ligeramente a los blancos puede contribuir a un aspecto más envejecido.
* NEGROS: Ajuste los negros para configurar el punto más oscuro en la imagen. Aplastar a los negros (haciéndolos negros puros) puede agregar profundidad y contraste. Levantando los negros crea un aspecto mate desvaído.
7. Claridad: Aumente el deslizador de claridad. Esto agrega definición a los tonos intermedios y puede mejorar las texturas. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede crear un aspecto artificial.
8. Vibrancia y saturación:
* saturación: Reduzca la saturación general para silenciar los colores. Un buen punto de partida es a menudo alrededor de -10 a -30.
* Vibrancia: Ajuste la vibración para mejorar selectivamente los colores más apagados. Esto ayuda a evitar que la imagen se desaturara por completo. A menudo, una vibración ligeramente creciente después de la desaturación es un buen enfoque.
b. Curva de tono (desarrollar módulo):
La curva de tono es una herramienta poderosa para controlar el contraste y el color.
1. Curva de punto: Use la curva puntual para ajustar el contraste.
* S curva (por alto contraste): Cree una ligera curva S tirando de las sombras y empujando los reflejos.
* mira mate/desvaída: Cree una curva más plana tirando del punto izquierdo (sombras) y tire hacia abajo del punto derecho (resaltados). Esto levanta a los negros y aplasta a los blancos, lo que resulta en una apariencia desvaída.
2. canales RGB (opcional): Puede ajustar los canales rojos, verdes y azules individuales en la curva de tono para crear cambios de color sutiles y agregar al efecto vintage/grunge. ¡Experimento! Por ejemplo, tirar ligeramente hacia abajo del canal azul en los reflejos puede agregar un tono cálido.
c. HSL/Color (Desarrollar módulo):
Esta sección le permite ajustar el tono, la saturación y la luminancia de colores específicos.
1. Saturación: Refina aún más la saturación de colores específicos. Es posible que desee desaturar los rojos y naranjas para un aspecto más descolorido, o mejorar selectivamente ciertos colores para un efecto grunge más estilizado.
2. Luminance: Ajuste el brillo de colores específicos. Oscurecer ciertos colores puede agregar profundidad.
3. tono: Cambiar ligeramente el tono de ciertos colores puede agregar un toque único y vintage.
d. Detalle (desarrollar módulo):
1. afilado: Aplique una cantidad moderada de afilado para sacar los detalles. Ajuste el radio y los controles deslizantes detallados cuidadosamente para evitar crear artefactos.
2. Reducción de ruido: Aumente la reducción del ruido de luminancia para suavizar cualquier ruido no deseado. Sin embargo, para un aspecto grunge, podrías * querer * algo de ruido. Entonces, use este control deslizante con moderación. La reducción del ruido de color también se puede usar.
e. Efectos (desarrollar módulo):
Aquí es donde realmente comienzas a agregar los elementos "grunge".
1. grano: Agregue grano para simular el grano de película.
* Cantidad: Ajuste la cantidad de grano a su gusto. Una cantidad más alta creará una textura granulada más pronunciada.
* Tamaño: Ajuste el tamaño del grano. El grano más grande es más notable.
* Rugosidad: Ajuste la rugosidad para controlar la irregularidad del grano.
2. Vignetting: Agregue una viñeta para oscurecer los bordes de la imagen y dibujar el ojo del espectador al centro.
* Cantidad: Los valores negativos oscurecen los bordes, los valores positivos los aligeran.
* punto medio: Ajusta la ubicación del centro de la viñeta.
* Ronda: Ajusta la forma de la viñeta.
f. Calibración (desarrollar módulo):
Esta sección a menudo se pasa por alto, pero se puede usar para refinar aún más los tonos de color. Experimente con los diferentes perfiles y ajuste los controles deslizantes para lograr su aspecto deseado.
iii. Agregar superposiciones de textura (Photoshop u otro software de edición):
Si bien puede lograr un buen efecto grunge en Lightroom, agregar superposiciones de textura en Photoshop (u otro software de edición basado en la capa) puede llevarlo al siguiente nivel.
1. Encuentra imágenes de textura: Descargue o cree imágenes de textura como:
* Polvo y rasguños
* Concreto
* Papel
* Tela
* Óxido
* Texturas del grunge (fácilmente encontrado en línea)
2. Abrir en Photoshop (o similar): Abra su imagen editada en Photoshop.
3. Agregar capas de textura: Coloque sus imágenes de textura encima de su retrato como nuevas capas.
4. Modos de mezcla: Experimente con diferentes modos de mezcla para cada capa de textura para ver cómo interactúan con la imagen. Los modos de mezcla comúnmente utilizados para texturas son:
* superposición: Combina la textura con la imagen subyacente, mejorando el contraste y agregando profundidad.
* Multiplicar: Oscurece la imagen basada en la textura.
* Pantalla: Aligera la imagen en función de la textura.
* luz suave: Una mezcla sutil que agrega contraste y color de la textura.
* Luz dura: Una versión más fuerte de Soft Light.
* Color Burn: Oscurece los colores en la imagen, creando un efecto más intenso.
* Color Dodge: Aligera los colores en la imagen, creando un efecto más vibrante.
5. Opacidad: Ajuste la opacidad de cada capa de textura para controlar su intensidad.
6. Máscaras de capa: Use máscaras de capa para aplicar selectivamente las texturas a áreas específicas de la imagen. Esto te permite controlar dónde el efecto grunge es más prominente.
7. Ajustes de color (en capas de textura): También puede agregar ajustes de color (tono/saturación, equilibrio de color, etc.) a las capas de textura para personalizar su color y tono.
iv. Consejos y consideraciones:
* La sutileza es clave (a veces): No excedas el efecto del grunge. Un enfoque sutil a menudo parece más natural y atractivo. Comience con pequeños ajustes y aumente gradualmente hasta que logre el aspecto deseado.
* La elección de imagen es importante: El tipo de retrato con el que está trabajando influirá en cómo se ve el efecto del grunge. Los retratos con fuertes expresiones o iluminación interesante a menudo funcionan bien.
* La experimentación es esencial: No hay una sola forma "correcta" de crear un efecto grunge. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para su imagen y su estilo personal.
* Materia: El grunge funciona mejor con ciertos temas. Piense en industrial, urbano, vanguardista, vintage. Un retrato de bebé puede no ser el mejor candidato para un efecto grunge pesado.
* Composición: Considere la composición de su retrato. Una composición fuerte ayudará a dibujar el ojo del espectador y mejorar el impacto general del efecto grunge.
* Paleta de colores: Una paleta de colores cohesivos puede mejorar la estética general del grunge. Elija colores que se complementen entre sí y creen una sensación de armonía.
* Ajustes locales: Use el cepillo de ajuste o el filtro radial en Lightroom para aplicar los efectos de grunge selectivamente a áreas específicas de la imagen, como el fondo o la ropa.
* Presets: Cree sus propios presets Lightroom para guardar su configuración de grunge favorita y aplicarlos a otras imágenes rápidamente. También puede encontrar y descargar grunge presets en línea.
* Considere usar complementos: Algunos complementos pueden hacer que la creación de efectos de grunge sea más fácil y más eficiente. La colección NIK es una opción popular.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear impresionantes retratos de grunge que capturan una estética única y cautivadora. ¡Buena suerte!