i. Antes de comenzar:
* Elija la imagen correcta: Los retratos con características fuertes, iluminación interesante y algunas texturas inherentes funcionan mejor. Las imágenes con iluminación más suave pueden necesitar ajustes más drásticos.
* Copia de seguridad de tu imagen: Siempre cree una copia virtual de su imagen en Lightroom antes de hacer cambios significativos. Esto le permite experimentar sin alterar permanentemente el original.
ii. Ajustes básicos (establecer la base):
1. Exposición y contraste:
* Exposición: Ajuste a su gusto. El grunge a menudo involucra tonos más oscuros, por lo que puede disminuir ligeramente la exposición.
* Contrast: Aumente el contraste de sacar detalles y crear un aspecto más definido. Experimentar con un valor positivo.
2. Destacados y sombras:
* destacados: Baje los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas más brillantes y dar una apariencia más apagada. Esto también puede aumentar la sensación vintage.
* sombras: Levante las sombras ligeramente para revelar detalles en áreas más oscuras, pero tenga cuidado de no aplanar demasiado la imagen. Un aumento sutil suele ser mejor.
3. blancos y negros:
* blancos: Disminuya ligeramente los blancos para evitar áreas de volar y agregar una desaturación sutil.
* NEGROS: La reducción de los negros agrega profundidad y puede mejorar la estética del grunge. Sin embargo, demasiado puede parecer fangoso, así que ajusta con cuidado.
iii. Introducción de textura y detalle:
1. Claridad:
* Aumente la claridad: Este es un elemento clave para agregar textura y sacar detalles finos. Comience con una cantidad moderada (por ejemplo, +20 a +40) y ajuste según sea necesario. Demasiado puede parecer duro.
2. Textura:
* Aumente la textura: Este control deslizante es similar a la claridad, pero se dirige a detalles más finos. Experimente con un valor similar a su ajuste de claridad.
iv. Calificación de color y tono:
1. HSL/panel de color (tono, saturación, luminancia):
* Desaturar colores: Reduzca la saturación de algunos colores, especialmente rojos, naranjas y amarillos, para un aspecto más apagado y vintage. Vaya fácil:no desea una imagen completamente desaturada.
* Ajuste la luminancia: Ajuste la luminancia de colores específicos para ajustar el equilibrio tonal. Por ejemplo, puede oscurecer la luminancia de los rojos para crear tonos de piel más profundos.
* Hue Shifts (sutil): Haga cambios sutiles para alterar la paleta de colores general. Por ejemplo, cambiar los rojos ligeramente hacia el naranja puede agregar calor, mientras que cambiar los azules hacia el cian puede mejorar un aspecto fresco y desaturado.
2. Panel de clasificación de color:
* sombras: Agregue un toque de color a las sombras, generalmente un tono fresco como el azul o el verde. Use los controles deslizantes de mezcla y equilibrio para ajustar el efecto. Comience con valores bajos de saturación.
* Midtones: Agregue un color sutil a los tonos intermedios. Esto puede ser más cálido (por ejemplo, naranja o amarillo) o neutro, dependiendo de su aspecto deseado.
* destacados: Agregue un color complementario a los reflejos, equilibrando el color de la sombra. Si usó sombras azules, considere un toque de reflejos amarillos.
3. Curva de tono:
* s curva (sutil): Una ligera curva S puede mejorar el contraste.
* Look mate: Levante el punto negro (el punto inferior izquierdo de la curva) ligeramente para crear un efecto mate o descolorido.
* Ajustes de canal (opcional): Experimente ajustar los canales rojos, verdes y azules individualmente para un control de color más preciso.
V. Agregar grano de película y viñeta:
1. Panel de efectos (grano):
* Agregar grano: Agregue una cantidad moderada de grano para simular el aspecto de la película. Experimente con la cantidad, el tamaño y los controles deslizantes de rugosidad para encontrar un patrón de grano que desee.
* Cantidad: Determina la fuerza del efecto de grano.
* Tamaño: Controla el tamaño de las partículas de grano.
* Rugosidad: Influye en la aleatoriedad y la textura del grano.
2. Panel de efectos (Vignetting):
* Agregar viñeta: Agregue una viñeta sutil (oscureciendo los bordes) para dibujar el ojo del espectador hacia el tema. Use la cantidad, el punto medio, la pluma, la redondez y los deslizadores destacados para controlar la apariencia de la viñeta.
* Cantidad: Determina la fuerza de la viñeta. Los valores negativos oscurecen los bordes.
* punto medio: Controla hasta qué punto la viñeta se extiende al centro de la imagen.
* Feather: Suaviza los bordes de la viñeta para una transición más gradual.
* Ronda: Controla la forma de la viñeta.
* destacados: Protege los reflejos dentro de la viñeta del oscurecimiento demasiado.
vi. Reducción de ruido (si es necesario):
* Si su imagen tiene un ruido significativo, especialmente después de aplicar grano, use los controles deslizantes de reducción de ruido del panel detallado (luminancia y color) para reducirla. Sin embargo, tenga cuidado de no suavizar la imagen, ya que desea retener la textura.
vii. Antes y después de la comparación:
* Alternar frecuentemente entre las vistas "antes" y "después" (presionando la tecla "\") para evaluar el impacto de sus ajustes y asegurarse de que está logrando el resultado deseado.
Consejos y variaciones:
* superposiciones de grunge: Importe texturas de grunge (por ejemplo, papel escaneado, salpicaduras de pintura, rasguños) como JPEGS y use cepillos de ajuste para aplicarlos selectivamente a su imagen. Establezca el modo de mezcla en "superposición", "luz suave" o "multiplica" para diferentes efectos.
* Ajustes locales: Use cepillos de ajuste y filtros radiales para aplicar selectivamente ajustes a áreas específicas del retrato. Por ejemplo, puede oscurecer los ojos o agregar más contraste con la piel.
* Presets: Cree sus propios presets Lightroom en función de su configuración de grunge preferido para agilizar su flujo de trabajo. También puede encontrar y descargar presets en línea de estilo grunge.
* Grunge monocromo: Convierta su imagen en blanco y negro (usando el panel B&W) y luego aplique los ajustes del grunge. Esto puede crear un efecto poderoso y dramático. Presta atención a la curva de tono y al contraste en blanco y negro.
* Experimentación: El grunge es un estilo versátil. No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar un aspecto que se adapte a su gusto personal y la imagen específica con la que está trabajando.
* sutileza: Mientras que el grunge puede ser audaz, evite exagerar. Demasiada claridad, granos o viñetas puede parecer artificial.
Resumen de flujo de trabajo de ejemplo:
1. Panel básico:
* Exposición:-0.3
* Contraste:+25
* Lo más destacado:-50
* Sombras:+30
* Blancos:-15
* NEGROS:-20
* Claridad:+35
* Textura:+20
2. HSL/Panel de color: Reduzca la saturación en naranjas, amarillos y rojos.
3. Panel de clasificación de color: Sombras azules frías, reflejos de naranja cálidos.
4. Panel de efectos: Agregue grano (cantidad:30, tamaño:35, aspereza:60), agregue viñeta (cantidad:-20).
5. afilado: Aplicar afilado.
Este es solo un punto de partida. Ajuste estas configuraciones para adaptarse a su imagen específica y visión creativa. ¡Buena suerte!