1. Preparación y comprensión de sus objetivos:
* Identificar áreas problemáticas: Examine cuidadosamente el retrato en busca de imperfecciones, tonos de piel desiguales, arrugas que desee suavizar, círculos oscuros o áreas que necesitan iluminar.
* tiene una visión clara: Decide lo que quieres lograr. ¿Está apuntando al suavizado de la piel de aspecto natural o un efecto más dramático y con aerógrafo? Esto influirá en la configuración de su pincel.
* zoom en: Trabaje en un nivel zoom (1:1 o incluso más alto) para ver los detalles en los que está trabajando.
* Capa duplicada (opcional pero recomendada): En Photoshop (si lo tiene), puede duplicar la capa * antes de * enviarla a Lightroom. Esto le brinda una red de seguridad y le permite comparar el antes y después más fácilmente. Puede omitir este paso si se siente cómodo con el panel de historia de Lightroom.
2. Abrir la herramienta de pincel de ajuste:
* En el módulo de desarrollo, haga clic en el icono de pincel de ajuste (un icono de pincel) en la barra de herramientas. Alternativamente, presione el k llave.
3. Comprensión de la configuración del pincel:
* Tamaño: Determina el diámetro del cepillo. Ajuste esto con frecuencia en función del tamaño del área que está retoque. Use el [ y ] Llaves para cambiar rápidamente el tamaño del cepillo.
* Feather: Controla la suavidad del borde del pincel. Un valor de plumas más alto crea una transición más suave, combinar cambios más sin problemas. Un valor de pluma inferior crea un borde más duro, adecuado para afilar o ediciones precisas. En general, use una pluma alta para el retoque de la piel.
* flujo: Determina qué tan rápido se aplica el efecto. Un flujo más bajo aumenta el efecto gradualmente con cada carrera. Esto es * crucial * para suavizar la piel de aspecto natural. Comience con un flujo muy bajo (5-15%) y aumente el efecto lentamente.
* densidad: Limita la fuerza máxima del efecto, sin importar cuántas veces se cepille sobre un área. Esto es como una red de seguridad, evitando que lo exagere. Generalmente establecido en 100% inicialmente.
* Masca automática: Detecta los bordes, evitando que el cepillo se derrame en áreas no deseadas. Útil para esquivar y quemar o agregar contraste selectivamente. * Apague esto para la mayoría de los retocos de la piel.* La máscara automática puede crear halos alrededor de los bordes cuando se usa en la piel.
* a (agregar) / b (borrar): Alternar entre agregar el efecto y borrarlo. Borrar le permite refinar sus ediciones y corregir errores.
* Show Mask Superlay: Muestra una superposición roja donde has cepillado. Esto te ayuda a ver las áreas a las que te has dirigido. Activar/apagar usando o clave o la casilla de verificación en el panel de herramientas. Cambie el color de superposición haciendo clic en la muestra de color junto a la casilla de verificación.
* Presets: Lightroom viene con algunos preajustes básicos para el cepillo de ajuste (por ejemplo, suavizar la piel, afilar). Estos pueden ser un buen punto de partida, pero casi siempre necesitará personalizar la configuración.
4. Técnicas y controles deslizantes de retoque:
Aquí hay tareas de retoque comunes y los controles deslizantes que usará:
* Smoothing Skin (reduciendo imperfecciones e imperfecciones):
* Configuración:
* Tamaño:Ajuste para ajustar el tamaño de la mancha o el área en la que está trabajando.
* Feather:alta (70-90%) para una mezcla suave.
* Flujo:bajo (5-15%) para desarrollar el efecto gradualmente.
* Densidad:100%
* Auto-máscara:APAGADO
* deslizadores:
* Claridad: Los valores negativos suavizan la piel. Comience con un pequeño valor negativo (-5 a -15) y aumente * muy * gradualmente hasta que logre el nivel deseado de suavizado. Exagerar esto dará como resultado una piel de aspecto de plástico.
* nitidez: Similar a la claridad, los valores negativos se suavizan. Use con moderación.
* Reducción de ruido: También puede ayudar a suavizar la piel, pero usar con precaución. Puede aplanar la textura.
* Reducir los círculos oscuros debajo de los ojos:
* Configuración: Igual que la piel suavizante (pluma alta, flujo bajo, máscara automática apagada).
* deslizadores:
* Exposición: Aumente ligeramente para alegrar el área debajo del ojo. No te excedas.
* destacados: Aumente ligeramente para levantar las sombras.
* sombras: Aumente ligeramente para elevar más sombras.
* Claridad: Ligeramente negativo si es necesario para suavizar la piel debajo de los ojos.
* esquivando (brillo):
* Configuración: Plume baja, bajo flujo, máscara automática (si desea dirigirse a áreas específicas y evitar el derrame).
* deslizadores:
* Exposición: Aumente ligeramente.
* destacados: Aumente ligeramente.
* blancos: Aumente ligeramente. Usa este control deslizante con cautela.
* Burning (oscurecimiento):
* Configuración: Plume baja, bajo flujo, máscara automática (si desea dirigirse a áreas específicas y evitar el derrame).
* deslizadores:
* Exposición: Disminuir ligeramente.
* sombras: Disminuir ligeramente.
* NEGROS: Disminuir ligeramente. Usa este control deslizante con cautela.
* Eliminar el enrojecimiento:
* Configuración: Pluma alta, bajo flujo, máscara automática
* deslizadores:
* saturación: Disminuya ligeramente (reduzca el rojo).
* tono: Cambie ligeramente el tono lejos del rojo (hacia amarillo o naranja).
* Mejora de los ojos:
* Configuración: Tamaño de cepillo más pequeño, pluma moderada, flujo bajo, masaje automático (para evitar colorear la piel alrededor de los ojos).
* deslizadores:
* Exposición: Iluminan ligeramente el iris.
* Contrast: Aumente ligeramente el contraste para hacer que los ojos establezcan.
* Claridad: Aumente ligeramente para agregar nitidez.
* saturación: Aumente ligeramente la saturación (tenga cuidado de no hacer que se vean antinaturales).
5. Consejos de flujo de trabajo y mejores prácticas:
* Inicie sutil: Haga pequeños ajustes y aumente el efecto gradualmente. Es mucho más fácil agregar más que deshacer el retoque exagerado.
* Zoom con frecuencia: Retroceda y mire la imagen general para ver cómo sus ajustes están afectando todo el retrato.
* múltiples pinceles: No tenga miedo de usar múltiples cepillos de ajuste, cada uno con diferentes configuraciones, para abordar áreas específicas. Esto proporciona más control.
* Use la visibilidad del pin: Puede ocultar/mostrar los pines de sus ajustes presionando el h clave o alternando la opción "Mostrar pines de edición" en el menú Ver. Esto te ayuda a ver la imagen sin las distracciones de los pines.
* Experimento: Juega con diferentes combinaciones de control deslizante para encontrar lo que funciona mejor para cada retrato.
* Práctica: Retacar requiere práctica. Cuanto más lo haga, mejor será para lograr resultados de aspecto natural.
* Evite las tendencias: No siga tendencias como "piel de plástico" o "iluminación excesiva". Apunte a un aspecto natural y atemporal.
* Máscaras de ajuste locales: Use las opciones de enmascaramiento de ajuste incorporadas para refinar aún más sus cepillos. Ahora puede usar máscaras de rango dentro del cepillo de ajuste para afectar solo tonos o colores específicos. Esto es increíblemente poderoso.
Ejemplo de flujo de trabajo:suave de piel
1. Abra el retrato en Lightroom.
2. Acerca a 1:1 o superior.
3. Seleccione el cepillo de ajuste (k).
4. Establecer:Tamaño para adaptarse al área en la que está trabajando, Feather 80%, Flujo 10%, Densidad 100%, Auto-Máscal.
5. Claridad:-10 (comience aquí; es posible que deba ajustar hacia arriba o hacia abajo).
6. Cepille suavemente las áreas donde desea suavizar la piel (imperfecciones, arrugas, etc.). Use trazos cortos y superpuestos.
7. Zoom fuera y verifique el efecto general. Si se ve demasiado suave, reduzca la configuración de claridad o borre parte del efecto.
8. Repita los pasos 6 y 7 según sea necesario.
Consideraciones importantes:
* Retención de textura: La clave para un buen retoque es retener la textura de la piel. Resulta excesiva en un aspecto de plástico antinatural. No elimine completamente todas las imperfecciones; Abrace algo de textura natural.
* Consideraciones éticas: Tenga en cuenta sus opciones de retoque. Evite alterar drásticamente la apariencia de alguien de una manera que los tergiversa. El objetivo debe ser mejorar su belleza natural, no crear una versión poco realista de ellos.
* Salida: Considere el uso final de la imagen. Para uso en la web, es posible que deba afilar la imagen ligeramente después de retocar. Para la impresión, puede ser preferible una imagen menos afilada.
Siguiendo estos consejos y practicando regularmente, dominará el cepillo de ajuste en Lightroom y creará retratos impresionantes y de aspecto natural. ¡Buena suerte!