i. Preparación y flujo de trabajo
1. Importar y seleccionar imagen: Abra Lightroom e importe el retrato que desea retocar. Elija la foto e ingrese el módulo de desarrollo.
2. Evaluar la imagen: Antes de comenzar, evalúe cuidadosamente el retrato. Identificar áreas que necesitan retocar, como:
* Imperfecciones de la piel: Imperfecciones, manchas oscuras, tono de piel desigual.
* Ojos: Círculos oscuros, enrojecimiento, reflejos.
* labios: Sequedad, color desigual.
* cabello: Pelos callejeros, volantes.
* Limpieza general: Manchas de polvo, distracciones.
3. Ajustes globales primero (opcional pero recomendado): Haga ajustes generales a la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos, los reflejos, las sombras y la claridad * antes de * usar el pincel de ajuste. Esto proporcionará una mejor base para su retoque objetivo. Aborde cuestiones generales antes de centrarse en los detalles finos.
4. zoom en: Averifique las áreas en las que estará trabajando (por ejemplo, la cara) para ajustes precisos. Use el panel Navigator en la esquina superior izquierda o presione la tecla "+" para Zoom.
ii. Usando la herramienta de pincel de ajuste
1. Seleccione el pincel de ajuste: Haga clic en el icono de pincel de ajuste (parece un pincel) en la barra de herramientas del módulo de desarrollo. Se encuentra cerca de la parte superior derecha de la pantalla.
2. Configuración de cepillo: Estas configuraciones controlan el comportamiento del pincel. Aquí hay un desglose de la configuración clave:
* Tamaño: Controla el diámetro del cepillo. Use la rueda de desplazamiento en su mouse o ajuste el control deslizante. Un cepillo más pequeño es ideal para un trabajo detallado, mientras que un cepillo más grande es mejor para combinar áreas más grandes.
* Feather: Controla la suavidad del borde del pincel. Un alto valor de plumas crea una transición suave y gradual entre el área ajustada y el resto de la imagen, mientras que un valor de pluma bajo crea un borde afilado. La pluma más alta casi siempre se prefiere para retrouchar retratos. Una configuración de 60-90 es a menudo un buen punto de partida.
* flujo: Controla la velocidad a la que se aplican los ajustes a medida que pinta. Un flujo más bajo permite ajustes más sutiles y graduales. El flujo más bajo es casi siempre preferible. Comience alrededor del 10-20%.
* densidad: Establece la opacidad máxima de los ajustes. Incluso si pinta sobre la misma área varias veces, los ajustes no excederán el valor de densidad. Mantenga esto al 100% a menos que tenga una razón específica para limitar el efecto.
* Masca automática: Cuando está habilitado, Lightroom intenta detectar bordes y evitar automáticamente pintar sobre ellos. Esto puede ser útil para seleccionar rápidamente formas complejas como labios o ojos. Use con precaución y verifique cuidadosamente, ya que a veces puede ser inexacto.
* Show Mask Superlay: Alternar la visibilidad de la máscara (el área que ha pintado). Use diferentes colores (disponibles en el menú de color) para facilitar la máscara de ver con diferentes fondos. Presione "O" para activar la superposición/apagado.
3. Deslizadores de ajuste: Estos son los controles deslizantes que determinan los cambios específicos aplicados al área que pinta. Aquí hay un desglose de los controles deslizantes más comunes utilizados para retrouching de retratos:
* Exposición: Ilumina o oscurece el área seleccionada. Útil para un iluminación sutil de los ojos o corregir los tonos de piel desiguales.
* Contrast: Agrega o elimina el contraste en el área seleccionada. Use con moderación para evitar looks antinaturales.
* destacados: Afecta las partes más brillantes del área seleccionada. Use para suavizar los reflejos fuertes en la piel.
* sombras: Afecta las partes más oscuras del área seleccionada. Use para levantar las sombras debajo de los ojos.
* blancos: Ajusta el punto blanco dentro del área seleccionada.
* NEGROS: Ajusta el punto negro dentro del área seleccionada.
* Claridad: Agrega o elimina el contraste de tono medio, creando un aspecto más texturizado o suavizado. crucial para suavizar la piel. Reduzca la claridad para suavizar la piel.
* nitidez: Agrega o elimina la nitidez. A menudo reducido para suavizar la piel.
* saturación: Aumenta o disminuye la saturación de color. Use para aumentar el color de los labios o reducir el enrojecimiento.
* tono: Cambia los colores en el área seleccionada. Use con cautela para correcciones de color sutiles.
* Color: Le permite aplicar un tinte de color específico en el área seleccionada. Generalmente no se usa para el retoque básico.
* Temperatura: Ajusta el calor o la frialdad del área seleccionada.
* Tint: Ajusta el fundido verde o magenta en el área seleccionada.
iii. Técnicas de retoque
Estas son algunas técnicas de retoque comunes que utilizan el pincel de ajuste:
* suavizado de la piel:
1. Seleccione el pincel de ajuste.
2. Establezca claridad en un valor negativo (por ejemplo, -20 a -50). El valor exacto dependerá del nivel de suavidad deseado y la textura de la piel.
3. Establezca la nitidez en un valor negativo (-10 a -30). Esto complementa el ajuste de claridad.
4. Ajustar el tamaño, la pluma y el flujo según sea necesario. Comience con una pluma alta y un flujo bajo.
5. Pinte sobre la piel, evitando detalles como ojos, labios y cejas. Concéntrese en áreas con imperfecciones, arrugas o textura desigual.
6. Refina la máscara: Si pinta accidentalmente sobre un área que no tiene la intención, mantenga presionada la tecla Alt/Opción (que convierte el cepillo en un borrador) y pinta sobre el error. Agregue a la máscara liberando la tecla ALT/Opción.
7. Repita según sea necesario: Cree nuevas instancias de cepillo de ajuste con configuraciones ligeramente diferentes para abordar áreas específicas.
* eliminación de mancha:
1. Seleccione el pincel de ajuste.
2. Establezca claridad y nitidez en neutral (0). No quieres suavizar el área de imperfecciones en sí.
3. Ajuste ligeramente la exposición (generalmente un pequeño valor negativo para oscurecerlo sutilmente).
4. Ajuste ligeramente la saturación (Por lo general, un pequeño valor negativo para reducir el enrojecimiento).
5. Use un pequeño tamaño de cepillo y pinte cuidadosamente directamente sobre la mancha. Un tamaño de cepillo muy pequeño y trazos cuidadosos son clave.
6. Alternativa: Use la herramienta de eliminación de puntos (que a menudo es mejor para las imperfecciones) para imperfecciones más grandes o más complejas.
* Mejora ocular:
1. Seleccione el pincel de ajuste.
2. por alegrar los blancos de los ojos:
* Aumenta ligeramente la exposición (por ejemplo, +0.10 a +0.30). Tenga cuidado de no sobreexponer.
* Aumenta ligeramente los blancos (por ejemplo, +5 a +15).
* Reduce ligeramente los reflejos para domar cualquier reflejo duro.
3. Para oscurecer el iris:
* Disminuye ligeramente la exposición (por ejemplo, -0.10 a -0.30).
* Aumente ligeramente el contraste (por ejemplo, +5 a +15).
* Aumenta ligeramente la saturación Para mejorar el color (por ejemplo, +5 a +15).
4. Para eliminar el enrojecimiento:
* Establezca la saturación en un valor negativo (por ejemplo, -10 a -20).
* Cambie el tono ligeramente hacia Blue/Cyan Para contrarrestar el enrojecimiento. Experimentar para encontrar el equilibrio correcto.
5. Pinte cuidadosamente sobre las blancos o el iris del ojo. Use un tamaño de cepillo pequeño y una máscara automática si es necesario.
* Mejora de labios:
1. Seleccione el pincel de ajuste.
2. Aumente la saturación Para mejorar el color del labio (por ejemplo, +10 a +30).
3. Aumente la claridad ligeramente para agregar definición (por ejemplo, +5 a +15), pero tenga cuidado de no sobrevaltar.
4. Ajuste ligeramente la exposición para alegrar u oscurecer los labios según sea necesario.
5. pinta cuidadosamente sobre los labios. Use la máscara automática para ayudar a seleccionar el área de los labios.
* Taming de cabello:
1. Para eliminar pelos o volantes callejeros: Use la herramienta de eliminación de puntos para hilos individuales. El cepillo de ajuste es menos adecuado para esto.
2. Para suavizar los tonos de cabello desigual:
* Seleccione el pincel de ajuste.
* disminuye ligeramente la claridad para suavizar el cabello.
* Ajuste ligeramente la exposición para igualar los tonos.
* pinta cuidadosamente sobre el cabello.
iv. Las mejores prácticas y consejos
* Use un toque ligero: La clave para el retoque de aspecto natural es la sutileza. Evite exagerar cualquiera de los ajustes. Siempre es mejor hacer pequeños cambios incrementales que aplicar efectos drásticos.
* múltiples pinceles: No tengas miedo de usar instancias de pincel de ajuste múltiple. Esto le permite aplicar diferentes ajustes a diferentes áreas de la imagen con más precisión.
* Experimento: No existe un enfoque único para retocar. Experimente con diferentes configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para cada imagen individual.
* retrocede: Tome descansos y aleje de la imagen ocasionalmente. Esto lo ayudará a ver la imagen con ojos frescos y evitar que se dejen llevar por el retoque.
* Compare antes y después: Use la tecla de inverso de retroceso (\) para alternar entre las vistas anteriores y después para evaluar su progreso.
* Use atajos de teclado: Aprenda y use atajos de teclado para acelerar su flujo de trabajo.
* `[` y `]`:ajustar el tamaño del pincel
* `O`:superposición de máscara
* Clave `alt/opción`:cambie temporalmente el pincel para borrar el modo.
* `Shift + Double-Hick` en un nombre deslizante lo restablece al valor predeterminado.
* Master la máscara: La calidad de su retoque a menudo depende de la precisión de su máscara. Preste atención a los bordes de la máscara y refínelos según sea necesario. Use una máscara automática con precaución.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás retrouchando retratos.
V. Más allá del retoque básico
Una vez que se sienta cómodo con lo básico, puede explorar técnicas de retoque más avanzadas, como:
* Separación de frecuencia: Una técnica más avanzada para separar la textura de la piel del color y el tono subyacentes. Por lo general, se hace en Photoshop, pero comprender el concepto ayuda a informar a su retoque de Lightroom.
* esquivando y quemando: Técnicas para aligerar selectivamente las áreas (esquivando) y oscurecimiento (quemado) de la imagen para mejorar la forma y la dimensión. Se puede simular en un grado con el cepillo de ajuste.
* Calificación de color: Aplicando paletas de colores específicas a la imagen para crear un cierto estado de ánimo o estilo.
Siguiendo estas pautas y practicando regularmente, puede usar el pincel de ajuste en Lightroom para crear retrouchos de retratos hermosos y de aspecto natural. Recuerde que el objetivo es mejorar las características y la personalidad del sujeto, no crear una representación artificial o poco realista.