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Cómo agregar un efecto grunge tus retratos usando Lightroom

Agregar un efecto grunge a tus retratos en Lightroom puede darles un aspecto crudo, vanguardista y texturizado. Aquí hay una guía paso a paso sobre cómo lograr esto:

i. Planificación y preparación:

* Elija la foto correcta: El grunge funciona mejor con fotos que ya tienen una sensación algo arenosa o vintage. Los retratos con iluminación fuerte, texturas interesantes en el fondo o una composición ligeramente imperfecta tienden a verse mejor con el efecto. Las fotos que están demasiado limpias y pulidas pueden no adaptarse al estilo.

* tiene una visión: ¿A qué tipo de grunge vas? ¿Es sutil y vintage, o pesado e impactante? Conocer su resultado deseado lo ayudará a tomar mejores decisiones durante todo el proceso de edición.

* Copia de trabajo: Siempre trabaje en una copia de su imagen original. Esto conserva el original en caso de que no le guste el resultado.

ii. Pasos de edición de Lightroom:

Aquí hay un flujo de trabajo común, adaptable a su imagen y estética deseada:

a. Ajustes básicos (módulo de desarrollo):

1. Exposición: Por lo general, querrás oscurecer un poco la imagen. El grunge a menudo prospera en las sombras. Disminuya ligeramente el control deslizante de exposición.

2. Contrast: Aumente el contraste de sacar detalles y hacer que la imagen se sienta menos plana. Esto ayuda a las texturas "pop".

3. Destacados: Reduzca los reflejos para recuperar detalles en áreas brillantes y promover el estado de ánimo más oscuro.

4. Sombras: Aumente ligeramente las sombras para sacar detalles en áreas más oscuras sin levantar completamente a los negros. Evite hacer que se vea demasiado plano.

5. Whites: Disminuya los blancos para controlar las partes más brillantes de la imagen.

6. NEGROS: Disminuya los negros para profundizar las sombras y crear un tono más rico.

b. Curva de tono:

1. S curva: Aplique una curva S sutil a la curva de tono. Esto mejorará aún más el contraste. Arrastre el punto medio hacia arriba para los reflejos y hacia abajo ligeramente para las sombras.

2. Ajustes de canal (opcional): Experimente con canales RGB individuales en la curva de tono para el tinte de color. Los cambios sutiles en los canales rojos, verdes o azules pueden agregar a la sensación vintage o angustiada. Por ejemplo, bajar el canal azul en las sombras puede agregar un tinte amarillo/marrón.

c. Panel HSL/Color:

1. tono: Los ajustes sutiles al tono de ciertos colores pueden mejorar la sensación vintage. Por ejemplo, los amarillos cambiantes ligeramente hacia la naranja o las verduras hacia un tono de oliva desaturado.

2. Saturación: Baje la saturación, especialmente para los colores que parecen demasiado vibrantes. Un aspecto desaturado es común en el grunge. Puede desaturar selectivamente ciertos colores más que otros (por ejemplo, reducir la saturación en los rojos para hacer que los tonos de piel sean menos vibrantes).

3. Luminance: Ajuste la luminancia de colores específicos para controlar su brillo. Oscurece en los rojos y amarillos, por ejemplo, para agregar profundidad.

d. Panel de detalles:

1. afilado: Agregue una cantidad moderada de afilado para sacar texturas. Tenga cuidado de no excesivamente, ya que puede hacer que la imagen se vea antinatural. Presta atención al control deslizante de "enmascaramiento"; Mantener la tecla ALT/Opción al ajustar el enmascaramiento le mostrará qué áreas se están agudizando. Apunte a agudizar solo los detalles, no las áreas suaves.

2. Reducción de ruido: Aumente la reducción de ruido para reducir cualquier granidad no deseada, especialmente si está aumentando la nitidez. Equilibre esto con cuidado, ya que demasiada reducción de ruido puede suavizar demasiado la imagen.

3. Slider de textura: Esta es una herramienta clave para el grunge. Experimente con un aumento ligeramente creciente o disminuyendo el control deslizante de textura para sacar detalles y crear un aspecto más duro o más suave, respectivamente. Por lo general, un ligero aumento funciona bien.

e. Panel de efectos:

1. Claridad: Aumente la claridad para mejorar el contraste de tono medio y sacar detalles. Úselo juiciosamente, ya que demasiado puede crear un aspecto desagradable y sobreprocesado.

2. Dehaze: Use Dehaze con cuidado. Un ligero deshaze negativo puede agregar una sensación suave, soñadora y envejecida, mientras que un deshaze positivo puede mejorar la textura existente.

3. grano: Agregue grano para simular el grano de película o un aspecto angustiado. Experimente con la cantidad, el tamaño y los controles deslizantes de rugosidad para lograr el efecto deseado. Comience con cantidades sutiles y ajuste al gusto. Esto es crucial para el aspecto del grunge.

4. viñeta: Agregue una viñeta para oscurecer los bordes de la imagen y llamar la atención sobre el tema. Elija una viñeta negativa sutil (control deslizante de "cantidad" que va a la izquierda) para un aspecto clásico, o una viñeta positiva para un efecto más surrealista. Ajuste los controles deslizantes "punto medio", "redondez" y "pluma" para controlar la forma y la suavidad de la viñeta.

f. Correcciones de lentes y transformación (opcional):

1. Habilitar correcciones de perfil: Si el perfil de su lente está disponible, habilitar las correcciones de perfil puede corregir la distorsión y la viñeta automáticamente. Esto a veces puede limpiar demasiado la imagen para un efecto grunge, así que considere si desea mantener las imperfecciones.

2. Transformar: Si es necesario, use el panel de transformación para corregir problemas de perspectiva.

iii. Enmascaramiento (ajustes selectivos):

* Filtro graduado/gradiente lineal: Use un filtro graduado para oscurecer el cielo o agregar un efecto de fuga de luz sutil a un lado de la imagen.

* Filtro radial: Use un filtro radial para oscurecer o alegrar el área alrededor del sujeto, llamando la atención sobre ellos.

* Pincel de ajuste: Use el pincel de ajuste para aplicar selectivamente los ajustes a áreas específicas de la imagen. Por ejemplo, puede oscurecer las sombras en las esquinas o agregar selectivamente grano a ciertas texturas.

iv. Configuración de exportación:

* Formato de archivo: JPEG suele estar bien para compartir en línea. TIFF es mejor para la impresión y la edición adicional.

* Calidad: Establezca la calidad en un alto nivel para evitar la introducción de artefactos de compresión no deseados, especialmente si ha agregado grano.

Consejos y consideraciones:

* La experimentación es clave: El grunge es subjetivo. Juega con diferentes configuraciones y vea qué funciona mejor para su imagen.

* sutileza: Es fácil exagerar el efecto del grunge. Comience con pequeños ajustes y aumente gradualmente hasta que logre el aspecto deseado.

* Presets: Busque en línea los preajustes de Lightroom diseñados específicamente para efectos grunge o vintage. Estos pueden proporcionar un punto de partida para su edición.

* Texturas de superposición: Para efectos de grunge más avanzados, considere agregar texturas de superposición en Photoshop. Puede encontrar superposiciones de textura grunge gratuita o pagada en línea. Estas capas agregan rasguños reales, polvo y otras imperfecciones sobre su imagen. Establezca el modo de mezcla de la capa de textura (por ejemplo, multiplicar, superponer, luz suave) y ajuste la opacidad para lograr el efecto deseado.

* Presta atención a los tonos de piel: Evite hacer que los tonos de piel se vean antinaturales o fangosos. Use ajustes selectivos para preservar los tonos de piel naturales mientras agrega el efecto del grunge al resto de la imagen.

* Considere el tema: El tema de su retrato debe complementar el efecto del grunge. Un retrato de alguien con ropa hecha jirones o con una cara desgastada podría ser más adecuado para una edición de grunge que un retrato de alguien con atuendo formal.

Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede crear retratos de grunge convincentes en Lightroom que estén llenos de carácter y textura. Recuerde divertirse y desarrollar su propio estilo único. ¡Buena suerte!

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