i. Comprender la estética del grunge
Antes de sumergirnos, definamos a qué apuntamos. Un efecto grunge generalmente implica:
* textura: Grano, ruido, polvo, rasguños, etc.
* aspecto angustiado: Una sensación de desgaste, a menudo lograda a través de la viñeta, la iluminación dura y el contraste selectivo.
* mal humor: Tonos más oscuros, desaturación y una sensación algo melancólica.
* Imperfección: El grunge celebra las imperfecciones, alejándose de las imágenes demasiado pulidas o suaves.
ii. Configuración y técnicas de Lightroom
Aquí hay un enfoque paso a paso, centrado en las áreas clave en el módulo de desarrollo de Lightroom:
1. Ajustes básicos (base):
* Exposición: Subexpuse ligeramente su imagen. El grunge a menudo se beneficia de una sensación más oscura. No te pongas demasiado extremo, ya que recuperarás las sombras más tarde.
* Contrast: Aumente el contraste de crear profundidad y enfatizar texturas. Un mayor contraste es crucial para el grunge
* destacados: Baje los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes.
* sombras: Levante las sombras * ligeramente * para revelar detalles en áreas más oscuras sin eliminar completamente la oscuridad. El equilibrio es clave; No hagas que se vea plano.
* blancos: Ajuste los blancos sutilmente para controlar los puntos más brillantes de su imagen. Bajelos ligeramente para evitar el recorte.
* NEGROS: Empuje a los negros hacia abajo para profundizar las áreas oscuras.
* Claridad: Aumente la claridad para sacar detalles de tono medio y agregar una textura arenosa. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la piel se vea dura.
* Vibrancia/saturación: Reduzca ligeramente la saturación, o incluso significativamente, dependiendo del estado de ánimo deseado. Los colores desaturados son comunes en la estética del grunge. La vibrancia es un enfoque más sutil para reducir la intensidad del color.
2. Curva de tono (agregando profundidad y contraste):
* Curva de punto: Aquí es donde puede crear una "curva S" sutil o dramática para un mayor contraste.
* Arrastre el punto superior derecho hacia arriba y el punto inferior izquierda hacia abajo ligeramente. Esto crea una curva S clásica.
* Para un efecto más moderado, cree una curva S más plana.
* Experimente con diferentes puntos en la curva para atacar rangos tonales específicos (reflejos, sombras, tonos intermedios). Para una apariencia procesada, experimente con los canales rojos, verdes y azules individualmente.
* Curva paramétrica: También puede usar la curva paramétrica para ajustar los reflejos, las luces, las oscuridad y las sombras con mayor precisión.
3. HSL/Color (tonos de color de refinación):
* tono: Cambie sutilmente el tono de los colores individuales para crear combinaciones de colores únicas o corregir tonos de piel. Ser cauteloso; Pequeños ajustes son muy útiles.
* saturación: Desaturar ciertos colores para enfatizar otros. A menudo, los azules y los verdes desaturantes pueden contribuir al aspecto del grunge.
* Luminance: Ajuste el brillo de los colores individuales. Los azules y los verdes oscurecidos, por ejemplo, pueden aumentar la sensación de mal humor.
4. Detalle (agregar textura):
* afilado: Aplique una cantidad moderada de afilado para mejorar los detalles. Use el control deslizante de enmascaramiento para aplicar el afilado selectivamente, evitando áreas suaves como la piel.
* Reducción de ruido: Esto puede parecer contradictorio, pero considere * reducir * la reducción de ruido ligeramente. * Queremos * algo de ruido para el efecto grunge. Si la imagen original está demasiado limpia, selectivamente * agregue * ruido.
* grano: Agregue grano para simular el aspecto de la película o la fotografía vintage. Experimente con la cantidad, tamaño y rugosidad del grano. Este es un elemento clave del efecto grunge.
5. Efectos (viñetas y viñetas posteriores al cultivo):
* Vignetting: Agregue una viñeta (oscureciendo los bordes) para llamar la atención sobre el tema y crear un sentido de edad y profundidad.
* Use el control deslizante de "cantidad" para controlar la intensidad.
* El control deslizante de "punto medio" controla hasta qué punto la viñeta se extiende en la imagen.
* El control deslizante de "redondez" ajusta la forma de la viñeta.
* El control deslizante "Feather" suaviza los bordes de la viñeta.
* Post-Crop Vignetting: Encontrado en el panel de efectos, esto le permite aplicar una viñeta después del cultivo.
6. Calibración (ajustes de color avanzado):
* El panel de calibración le permite cambiar sutilmente el tono y la saturación de los colores primarios rojos, verdes y azules. Experimentar aquí puede crear interesantes moldes de colores y agregar un aspecto único a su imagen.
iii. Ajustes selectivos (usando máscaras):
Las herramientas de enmascaramiento de Lightroom (gradiente radial, filtro graduado, pincel de ajuste y sujeto/cielo seleccionados) son cruciales para refinar el efecto grunge:
* esquivando y quemando: Use el pincel de ajuste para aligerar (esquivar) o oscurecer (quemar) las áreas de la imagen para enfatizar la textura y agregar profundidad. Reduzca el flujo y la densidad para ajustes sutiles.
* Textura selectiva: Aplique claridad o nitidez selectivamente a áreas específicas, como ropa o elementos de fondo.
* Vignetting: Use el filtro radial para crear una forma de viñeta personalizada. Invierta la máscara para aligerar el centro si es necesario.
* Calificación de color: Aplique diferentes grados de color a diferentes partes de la imagen utilizando la máscara de clasificación de color.
* Agregar polvo y rasguños (superposiciones) :Use Photoshop para agregar estos efectos a sus retratos.
iv. Flujo de trabajo y consejos:
* Comience con una buena imagen: Los mejores resultados provienen de imágenes con textura existente e iluminación interesante.
* Edición no destructiva: Las ediciones de Lightroom no son destructivas, por lo que siempre puede volver al original.
* Presets: Cree sus propios preajustes de grunge para ahorrar tiempo y mantener la consistencia. También puede descargar presets prefabricados, pero recuerde ajustarlos para adaptarse a su imagen específica.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes configuraciones y técnicas. El mejor efecto grunge es a menudo el resultado de la experimentación creativa.
* la sutileza es clave: Evite exagerar el efecto. El objetivo es mejorar la imagen, no destruirla por completo. Aléjese de la imagen y vuelva a ella más tarde con una nueva perspectiva.
* Considere el tema: El efecto del grunge funciona bien con ciertos temas (por ejemplo, escenas urbanas, retratos con un carácter fuerte), pero podría no ser adecuado para todas las imágenes.
* Use imágenes de referencia: Mire ejemplos de fotografía de grunge para inspiración. Analice los colores, las texturas y la iluminación.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Importación y evaluación inicial: Importe su retrato y evalúe sus cualidades existentes.
2. Ajustes básicos: Exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros.
3. Curva de tono: Agregue una curva S para contraste.
4. hsl/color: Desaturar ligeramente los azules y los verdes.
5. Detalle: Agregue grano y afilado moderado. Reduzca ligeramente la reducción del ruido.
6. Efectos: Agregue una viñeta sutil.
7. Ajustes selectivos: Use el cepillo de ajuste para esquivar y quemar, agregar claridad selectiva y refinar los tonos de color.
8. Tune fino: Revise y ajuste la configuración hasta que logre el aspecto deseado.
9. Photoshop (opcional): Importe su imagen en Photoshop y use superposiciones, polvo y rasguños para un toque adicional.
Al combinar estas técnicas y experimentar con diferentes configuraciones, puede crear un efecto grunge único e impactante para sus retratos en Lightroom. Recuerde adaptar los ajustes para adaptarse a la imagen individual y su visión artística. ¡Buena suerte!