1. Comprender el objetivo:
* piel suave: Reduzca texturas y imperfecciones mientras mantienen algunos detalles.
* Vibra de ensueño/romántica: Respaldos suaves, contrastes apagados y tal vez un ligero cambio de color.
* Aislamiento de sujeto: Separación sutil del sujeto desde el fondo.
2. Punto de partida:una buena foto
* Elija un retrato con buena iluminación como base. Serán más difíciles de trabajar con las fotos demasiado oscuras o desgarradas.
3. Configuración de desarrollo de Lightroom:
Aquí hay un desglose de la configuración para ajustar y por qué:
* Panel básico:
* Temperatura: Un ligero calor (hacia amarillo) puede ser halagador. Experimente con +2 a +5. Ajuste según el tono de la piel.
* Tint: Evite una fuerte magenta o el elenco verde. Ajuste sutilmente para neutralizar los tonos de piel (generalmente hacia lo contrario de lo que naturalmente ves).
* Exposición: Ajuste para lograr un buen brillo general. Tenga cuidado de no sobreexponer, especialmente los aspectos más destacados.
* Contrast: Reduce el contraste significativamente. Este es un elemento clave para crear el aspecto "suave". Pruebe -20 a -40. Esto suaviza las transiciones y reduce las sombras duras.
* destacados: Disminuir los aspectos más destacados. Esto ayudará a recuperar detalles en áreas brillantes y contribuirá al aspecto más suave. Pruebe -20 a -40.
* sombras: Aumentar las sombras. Esto ilumina las áreas más oscuras, reduce aún más el contraste y se suma a la suavidad. Pruebe +20 a +40.
* blancos: Ajuste al gusto. Es posible que desee disminuir ligeramente los blancos para evitar el recorte.
* NEGROS: Ajuste al gusto. Es posible que desee aumentar ligeramente los negros para levantar los negros y reducir aún más el contraste. Un ligero aumento aquí también puede agregar un efecto sutil "mate".
* Claridad: Esto es *crucial *. ¡Reduzca la claridad dramáticamente! La claridad mejora el contraste y la textura del tono medio, por lo que reducirla suaviza la imagen. Prueba -20 a -50. Ve aún más bajo si quieres un aspecto muy soñador.
* Vibrancia: Aumente ligeramente la vibrancia. Esto agrega color sin los tonos de piel de saturar en exceso. +5 a +15 es un buen punto de partida.
* saturación: Use con cautela. Un ligero aumento puede estar bien, pero demasiado se verá antinatural. Tal vez +0 a +5.
* Panel de curva de tono:
* La curva de tono es muy poderosa para controlar el contraste. Puede crear una curva sutil "S" para un poco más de contraste, o una curva "plana" para reducir aún más el contraste. Un ligero aplanamiento en los aspectos más destacados es a menudo un buen enfoque:
* Curva de punto: Comience con el preajuste de "contraste medio" y luego ajuste suavemente la curva, tirando un poco los reflejos y levantando el toque de las sombras. El objetivo es una curva "S" muy suave o incluso casi una línea recta.
* Curva paramétrica: Similar a la curva puntual, pero usando controles deslizantes. Puede reducir la región de "aspectos destacados" y elevar la región de "sombras".
* HSL / Panel de color:
* Luminance:
* Orange: Aumente la luminancia naranja. Esto ilumina los tonos de piel. +5 a +15.
* rojo: Aumente ligeramente la luminancia roja, especialmente para el color de los labios.
* saturación:
* Orange: Reduzca la saturación de naranja * ligeramente * si los tonos de piel son demasiado naranjas.
* amarillo: Reduzca la saturación amarilla, ya que puede contribuir a los tonos de piel amarillos.
* tono:
* Los cambios sutiles pueden corregir problemas de tono de piel. Experimente suavemente.
* Panel de tonificación dividida (opcional):
* Agregar colores sutiles a los reflejos y las sombras puede mejorar el estado de ánimo.
* destacados: Un tono cálido muy leve (naranja/amarillento). Baja saturación (2-5).
* sombras: Un tono muy leve (azul/púrpura). Baja saturación (2-5).
* Balance: Ajuste el equilibrio entre reflejos y sombras. Un equilibrio negativo favorecerá el color de la sombra.
* Panel de detalles:
* afilado: Reducir el afilado. La cantidad predeterminada en Lightroom a menudo es demasiado alta para retratos suaves. Reduzca la cantidad a alrededor de 0-20. También puede aumentar el control deslizante de enmascaramiento para proteger las áreas lisas de ser agudizadas.
* Reducción de ruido:
* Reducción de ruido de luminancia: Aumente esto ligeramente para suavizar la piel. Comience con 5-15 y aumente si es necesario, pero no lo exagere, ya que puede hacer que la imagen se vea muy rasticky.
* Reducción de ruido de color: Deje esto en el valor predeterminado a menos que tenga un ruido de color significativo.
* Panel de correcciones de lentes:
* Enable correcciones de perfil: Marque la casilla para corregir las distorsiones de la lente y la viñeta. Esta es generalmente una buena práctica.
* Eliminar la aberración cromática: Marque esta casilla también.
* Panel de efectos:
* Vignetting: Agregar una viñeta sutil puede atraer el ojo hacia el sujeto. Pruebe una pequeña cantidad negativa (-5 a -15). Ajuste el punto medio y los controles deslizantes de redondez para controlar la forma de la viñeta.
* grano: Evite agregar grano a menos que esté buscando intencionalmente un aspecto vintage.
4. Guardar el preajuste:
1. Haga clic en el botón "+" en el panel Presets (generalmente en el lado izquierdo de la ventana Lightroom).
2. Seleccione "Crear preajuste ..."
3. Nombre preestablecido: Déle a su nombre suRet un nombre descriptivo, como "Retrato Soft V1" o "Retrato de ensueño".
4. Grupo: Elija un grupo para guardar el preajuste (por ejemplo, "Presets de usuario" o crear un nuevo grupo).
5. Verifique todo: Inicialmente, marque todas las casillas para guardar todas las configuraciones.
6. desmarque: Desmarque cuidadosamente cualquier configuración que * no * quiera incluir en el preajuste. Por ejemplo, es posible que desee * desmarcar * "exposición" y "balance de blancos" si desea que el preajuste se adapte a diferentes condiciones de iluminación sin cambiar el brillo o la temperatura de color. Considere cuidadosamente lo que será universalmente útil frente a lo que debe ajustarse por foto.
7. Haga clic en "Crear".
5. Usando y refinando el preajuste:
1. Aplique el preajuste a otros retratos.
2. Ajuste individualmente: Recuerde que los presets son *puntos de partida *. Cada foto es diferente, por lo que es probable que deba ajustar la configuración * después de * aplicar el preajuste. Preste especial atención a la exposición, el saldo de blancos y la reducción de ruido, ya que estos variarán más de una foto a otra.
3. iterar: No tenga miedo de ajustar su preajuste y guardar una nueva versión (por ejemplo, "Soft Portrait V2") a medida que aprende lo que funciona mejor para usted.
Consideraciones y consejos clave:
* tonos de piel: Siempre preste mucha atención a los tonos de piel. Deben verse naturales y saludables. Use el panel HSL para ajustarlos según sea necesario.
* sobreprocesamiento: Tenga cuidado de no procesar en exceso la imagen. Demasiada reducción de ruido o reducción de claridad puede hacer que la piel se vea plástica o antinatural.
* Iluminación: La calidad de la iluminación original tiene un gran impacto. Los presets funcionan mejor con fotos bien iluminadas.
* lente específica: Si usa constantemente una lente específica para retratos, puede crear una versión del preajuste que incluya correcciones de lentes para esa lente en particular.
* copia de seguridad: Siempre haga una copia de seguridad de sus presets en caso de problemas de computadora.
* Procesamiento de lotes: Tenga mucho cuidado al aplicar un preajuste a un gran lote de fotos. Siempre es mejor revisar y ajustar cada foto individualmente.
Siguiendo estos pasos y experimentando con la configuración, puede crear un hermoso preajuste de "retrato suave" que mejore sus retratos y les dará un aspecto profesional y pulido en Lightroom 4. Recuerde ajustar la configuración para adaptarse a su estilo individual y las características específicas de cada foto. ¡Buena suerte!