1. Comprender los conceptos básicos de los presets
* ¿Qué son los presets? Los presets se guardan conjuntos de ajustes que puede aplicar a sus fotos con un solo clic. Contienen valores específicos para configuraciones como exposición, contraste, reflejos, sombras, equilibrio de blancos, color, detalle y más.
* Tipos de ajustes: Los presets pueden controlar una amplia gama de ajustes, desde ajustes de exposición básicos hasta calificación y afilado de color complejo.
* Ajustes globales versus locales: Los presets manejan principalmente ajustes globales (afectando toda la imagen). Si bien * puede * incluir ajustes locales (usando cepillos, gradientes o filtros radiales), estos son generalmente menos confiables en los presets porque su efecto depende en gran medida de la foto específica. Considere guardar la "configuración de cepillo" como herramientas separadas en lugar de agruparlas dentro de un preajuste.
* Edición no destructiva: Lightroom utiliza la edición no destructiva. Los presets no alteran su archivo de imagen original. Simplemente almacenan instrucciones sobre cómo se debe mostrar la imagen.
2. Desarrolle su estilo (¡el paso más importante!)
* Identifique su estética: ¿Qué tipo de look quieres para tus fotos? Considere estilos como:
* brillante y aireado: Se centra en la alta exposición, los reflejos suaves y los colores apagados.
* Dark and Moody: Exposición más baja, sombras profundas, colores ricos.
* Like: Emula las características de la película analógica (grano, tonos de color específicos, halación).
* Blanco y negro: Varios tonos y niveles de contraste (alto contraste, escala de grises suaves).
* Tonos de color específicos: Cálido, fresco, vintage, etc.
* Encuentra inspiración: Mira a los fotógrafos cuyo estilo admiras. Analice su trabajo para comprender los ajustes que podrían estar utilizando. Use Pinterest, Instagram y otras plataformas para inspirarse.
* consistencia: Piense en crear un conjunto de preajustes que funcionen bien y creen un aspecto cohesivo en toda su cartera.
3. Editar una foto representativa
* Elija una imagen adecuada: Seleccione una imagen que sea típica de las fotos que suele tomar en términos de iluminación, sujeto y composición. Esto lo ayudará a crear un preajuste que sea ampliamente aplicable.
* Comience con ajustes básicos: Comience con la configuración fundamental en el panel "básico":
* Balance de blancos: Ajuste la temperatura y el tinte para lograr el equilibrio de color deseado. Use la herramienta EyedRopper para probar un área neutral.
* Exposición: Corrija el brillo general.
* Contrast: Ajuste la diferencia entre áreas de luz y oscura.
* destacados: Recupere los detalles en áreas brillantes.
* sombras: Abra detalles en áreas oscuras.
* blancos: Controle los píxeles más brillantes.
* NEGROS: Controle los píxeles más oscuros.
* Mover a ajustes más avanzados:
* Curva de tono: Contrast con precisión y el rango tonal. Experimente con diferentes formas de curva.
* hsl/color: Atrae el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales. Aquí es donde puedes crear calificaciones de color únicas.
* Calificación de color (tonificación dividida): Agregue los tintes de color a los reflejos y las sombras.
* Detalle: Ajuste el afilado y la reducción de ruido. Tenga cuidado de no excesivamente.
* Correcciones de lentes: Habilite las correcciones de perfil para fijar la distorsión de la lente y la viñeta. Considere la eliminación de aberración cromática también.
* transformar: Problemas de perspectiva correctos (por ejemplo, inclinación vertical u horizontal).
* Efectos: Agregue grano o viñeta (cuidadosamente y sutilmente).
* Calibración: Experimente con la configuración de calibración de la cámara (primarias rojos, verdes y azules) para estilos de color únicos. Esta es un área avanzada.
4. Guarde su preajuste
* Haga clic en el botón "+" en el panel de preajuste (generalmente en el lado izquierdo de Lightroom). Elija "Crear preajuste".
* Nombra tu preajuste: Déle un nombre descriptivo que refleje su estilo y propósito. Use una convención de nomenclatura consistente. Ejemplos:
* "Bright &Airy - Retrato"
* "Paisaje de mal humor - Hora dorada"
* "B &W - alto contraste"
* "Película - Kodak Portra 400"
* Elija un grupo preestablecido: Organice sus preajustes en grupos lógicos para una gestión más fácil. Puedes crear nuevos grupos.
* Seleccione Configuración para incluir: ¡Esto es crucial! Elija cuidadosamente qué ajustes desea incluir en el preajuste. Aquí está el desglose:
* Herramientas: Evite incluirlos a menos que esté * absolutamente seguro *, son apropiados para * cada * imagen. Las herramientas incluyen cosecha, extracción de manchas, corrección de ojos rojos. Casi siempre son específicos de la imagen.
* transformar: Úselo con precaución. La corrección de la perspectiva varía ampliamente por la imagen.
* Efectos: El grano y la viñeta suelen ser seguros para incluir, pero usan sutileza.
* Detalle: Se puede incluir el afilado y la reducción de ruido, pero los valores pueden necesitar ajustes en imágenes individuales. Err en el lado de menos es más.
* Calificación de color: Típicamente bueno para incluir.
* hsl/color: Por lo general, es bueno incluir para tonos de color consistentes.
* Curva de tono: Típicamente bueno para incluir para un contraste consistente.
* Tono básico: Esta es el área más común y generalmente bueno para incluir (exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros).
* Balance de blancos: Considere * cuidadosamente * si incluir esto. Puede ser útil para un equilibrio de blancos consistente bajo ciertas condiciones de iluminación. Pero, si su iluminación varía, a menudo es mejor * no * incluirla y ajustarla manualmente para cada foto.
* Correcciones de lentes: Casi siempre es seguro incluir, especialmente "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil".
* Considere "Configuración automática": Evite incluir "Configuración automática" (si está disponible), ya que pueden alterar impredeciblemente sus ajustes.
* Crear: Haga clic en el botón "Crear" para guardar su preajuste.
5. Pruebe y refine sus presets
* Aplique el preajuste a diferentes fotos: Pruebe su preajuste en una variedad de imágenes con diferentes condiciones de iluminación, sujetos y composiciones.
* hacer ajustes: Ajuste la configuración individual * después de * Aplicar el preajuste para ajustar el aspecto de cada imagen. Esta es la clave para hacer que los preajustes sean realmente útiles.
* iterar: Si el preajuste requiere constantemente los mismos ajustes en múltiples imágenes, considere actualizar el preajuste con esos cambios. Haga clic con el botón derecho en el panel preestablecido en el panel Presets y elija "Actualizar con la configuración actual".
* Crear variaciones: No tengas miedo de crear variaciones de tus preajustes. Por ejemplo, puede tener un preajuste "brillante y aireado" y una versión "brillante y aireada" para imágenes que ya están bien expuestas.
6. Gestión y organización preestablecidas
* Use nombres descriptivos: Como se mencionó anteriormente, los nombres claros y descriptivos son cruciales.
* Organice en grupos: Cree grupos lógicos de preajustes (por ejemplo, "retratos", "paisajes", "blanco y negro", "emulaciones cinematográficas").
* Exportar y compartir: Puede exportar sus presets como `.xmp` (versiones Lightroom Classic y más recientes) o '.lrtemplate` (versiones más antiguas) para compartirlos con otros o respaldarlos. Haga clic con el botón derecho en el panel preestablecido en el panel Presets y elija "Exportar".
* Importes de importación: Para importar preajustes, haga clic en el botón "+" en el panel de preajuste y elija "Importar presets".
Consejos para crear preajustes efectivos
* la sutileza es clave: No cree preajustes que sean demasiado extremos. Es mejor comenzar con una base sutil y luego hacer más ajustes.
* Centrarse en la consistencia: Los preajustes son los más valiosos para lograr una mirada constante en su trabajo.
* Considere su equipo: Si siempre dispara con la misma cámara y lente, puede crear preajustes adaptados a esas configuraciones.
* Respalde sus presets: Realice regularmente sus presets para evitar perderlos.
* No te relajes demasiado en los presets: Los preajustes son herramientas para acelerar su flujo de trabajo, no reemplazar su visión creativa. Siempre prepárese para hacer ajustes manuales a cada imagen.
* Aprenda de los demás: Descargue y analice presets creados por otros fotógrafos para comprender cómo logran su aspecto. (Respeta los términos de derechos de autor y licencias).
* La práctica hace la perfección: Cuanto más experimente con la creación y el uso de preajustes, mejor será para crear un aspecto efectivo y personalizado para sus fotos.
* Considere los perfiles: Busque crear perfiles de cámara. Estos son más sutiles que los ajustes preestablecidos y las peculiaridades de color específicas de la cámara, proporcionando un punto de partida consistente antes de aplicar presets.
Siguiendo estos pasos, puede crear sus propios preajustes de Lightroom que le ahorrarán tiempo y lo ayudarán a desarrollar un estilo único y consistente para su fotografía. Recuerde experimentar, refinar y adaptar sus presets a medida que su estilo evoluciona. ¡Buena suerte!