Comprender el panel HSL:
El panel HSL se divide en tres secciones:
* tono: Esta sección ajusta el * tono * de un color. Por ejemplo, puede cambiar de azul hacia cian o púrpura, o naranjas hacia el rojo o el amarillo.
* saturación: Esto controla la * intensidad * de un color. El aumento de la saturación hace que el color sea más vívido, mientras que la disminuye hacia la escala de grises.
* Luminance: Esto ajusta el * brillo * de un color. El aumento de la luminancia hace que el color parezca más brillante, al tiempo que disminuye lo hace parecer más oscuro.
Cada sección contiene ocho controles deslizantes de color:rojo, naranja, amarillo, verde, aqua, azul, púrpura y magenta. Estos corresponden a rangos de color específicos en su imagen.
flujo de trabajo general para la edición de paisajes con el panel HSL:
1. Ajustes iniciales (panel básico): Antes de sumergirse en el panel HSL, haga ajustes básicos en el panel "básico" (exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros). Obtenga el rango tonal general y el equilibrio de su imagen correctamente.
2. Analice su imagen: Mire cuidadosamente su foto de paisaje. Identifique los colores dominantes y las áreas que desea mejorar o modificar. Por ejemplo:
* Sky: ¿Son los azules demasiado aburridos? ¿Quieres cambiarlos hacia Cyan para un efecto más dramático?
* Follaje: ¿Son los verdes demasiado vibrantes o demasiado apagados? ¿Quieres oscurecerlos para más profundidad?
* Sunsets/Sunrises: ¿Son lo suficientemente intensos? ¿Quieres cambiar los tonos para una paleta de colores más cautivadora?
* agua: ¿De qué color es el agua y cómo impacta el panel HSL?
3. Trabajar a través de secciones HSL sistemáticamente: Recomiendo trabajar a través de Hue, Saturación y Luminancia en ese orden:
* tono: Comience con la sección del tono. Experimente con el cambio de tonos de diferentes colores para ver cómo impactan su imagen. Los cambios sutiles son a menudo mejores. Considere estos ajustes comunes:
* tono azul: Muévase hacia Cyan para obtener un cielo azul más vibrante y ligeramente más frío. Muévete hacia el púrpura para un cielo más dramático y de humor.
* tono verde: Muévete hacia el amarillo para un verde más cálido y otoñal. Muévete hacia Aqua para un verde más fresco y vibrante.
* Hue naranja: Esto es crucial para el atardecer/amanecer. Cambie hacia el rojo para una apariencia más intensa y ardiente. Cambie hacia el amarillo para un brillo más suave y dorado.
* tono amarillo: Cambie esto al verde para reducir el tinte amarillo de un campo.
* Aqua Hue: Para los cuerpos de agua, cambie esto hacia el verde para un color más azul/verde. Cambie hacia el azul para que el agua sea un color más turquesa.
* saturación: A continuación, muévase a la sección de saturación. Aquí es donde puede aumentar o reducir la intensidad de los colores. Tenga cuidado de no saturar en exceso, ya que esto puede hacer que su imagen se vea artificial. Considere estos:
* Sky: Aumente la saturación azul para que el cielo sea más vibrante (pero evite exagerar, ya que esto puede crear un aspecto "falso").
* Follaje: Ajuste la saturación verde según el estado de ánimo deseado. Reduzca para un aspecto más apagado y natural. Aumente para una escena más vibrante y llamativa.
* Sunsets/Sunrises: Aumente la saturación naranja y amarilla para mejorar el calor y la intensidad.
* Reduce la saturación en áreas problemáticas: Si un color distrae o abrumador, reduzca su saturación para atenuarlo. Por ejemplo, se puede atenuar la hierba verde demasiado brillante.
* saturación roja: A menudo, el rojo hará que una foto se vea antinatural si la hace demasiado intensa. Reduzca la saturación roja en el panel HSL.
* Luminance: Finalmente, ajuste la sección de luminancia. Esto controla el brillo de colores específicos. Esto es útil para:
* Sky: Oscurece la luminancia azul para agregar más profundidad y drama al cielo.
* Follaje: Oscurece la luminancia verde para agregar profundidad y contraste con el follaje, especialmente en las áreas sombreadas. Iluminar greens si la escena es demasiado oscura.
* Sunsets/Sunrises: Ilumina la luminancia naranja y amarilla para mejorar el brillo y el calor. Oscurece los colores circundantes para crear contraste.
* Reducir los aspectos destacados en ciertas áreas: Si un color específico es demasiado brillante y distrae, reduzca su luminancia. Por ejemplo, puede oscurecer los amarillos en el follaje iluminado por el sol para reducir el resplandor.
* Aumento del brillo de las sombras: En las sombras, puede aumentar la luminancia de ciertos colores para sacar más detalles.
4. Ajustes dirigidos con el cepillo de ajuste o los filtros graduados/radiales: Para un control más preciso, use el cepillo de ajuste o los filtros graduados/radiales * en combinación * con los controles deslizantes HSL. Esto le permite dirigirse a áreas específicas de su imagen. Por ejemplo:
* Sky: Use un filtro graduado para oscurecer selectivamente la luminancia azul y aumentar la saturación azul en el cielo.
* Follaje en primer plano: Use el cepillo de ajuste para oscurecer selectivamente la luminancia verde y aumentar la saturación verde en el follaje en primer plano para crear más profundidad y contraste.
* Reflexión del agua: Use el cepillo de ajuste o el filtro radial para ajustar los azules, el agua y la luminancia del reflejo del agua por separado del resto del agua.
5. Use la herramienta de ajuste de destino (TAT):
* Esta herramienta le permite hacer clic y arrastrar en un color específico en su imagen para ajustar directamente su tono, saturación o luminancia.
* Haga clic en el icono "Herramienta de ajuste dirigida" (parece un círculo con un punto en el medio) en la parte superior izquierda del panel HSL/color.
* Seleccione el tono, la saturación o la luminancia que desea ajustar.
* Haga clic y arrastre en el área de su imagen que contiene el color que desea cambiar. Arrastrar hacia arriba aumenta el valor, arrastrarse hacia abajo lo disminuye.
6. antes/después de las comparaciones: Use la vista "Antes/After" en Lightroom (atajo:`\` clave) para comparar su imagen editada con el original. Esto lo ayuda a medir el impacto de sus ajustes y evitar la edición excesiva.
7. iterer y refinar: No tenga miedo de experimentar y refinar sus ajustes HSL. Es un proceso iterativo, y es posible que deba volver a visitar diferentes controles deslizantes varias veces para lograr el resultado deseado.
Consejos y consideraciones:
* la sutileza es clave: Evite los ajustes extremos de HSL, ya que pueden hacer que su imagen se vea antinatural. Los ajustes sutiles a menudo son más efectivos.
* Preservar la armonía del color: Tenga en cuenta la armonía general de color de su imagen. Evite hacer cambios de color drástico que chocen con los otros colores en la escena.
* Comprende tu espacio de color: Lightroom funciona en el espacio de color Profoto RGB, que es mucho más grande que SRGB. Tenga esto en cuenta al editar, especialmente si planea imprimir sus imágenes o compartirlas en línea. SRGB es el espacio de color común para la web.
* No confíe únicamente en HSL: El panel HSL es solo una herramienta en su arsenal de edición. Úselo junto con otros ajustes (exposición, contraste, equilibrio de blancos, etc.) para crear una imagen bien equilibrada y visualmente atractiva.
* Desarrolle su propio estilo: Experimente con diferentes configuraciones de HSL para desarrollar su propio estilo único. No hay un enfoque único para la edición de color.
Escenarios de ejemplo:
* Sky Blue: Cambie ligeramente el tono azul hacia el cian, aumente la saturación azul moderadamente y oscurece la luminancia azul para crear un cielo más dramático y vibrante.
* Follaje verde: Cambie ligeramente el tono verde hacia el amarillo para un tono más cálido (especialmente en otoño), reduzca la saturación verde si el follaje es demasiado brillante y oscurece la luminancia verde para agregar profundidad y contraste.
* Sunset/Sunrise: Cambie el tono naranja hacia el rojo para un aspecto más intenso y ardiente, aumente significativamente la saturación naranja y amarilla, y ilumine la luminancia naranja y amarilla para mejorar el brillo. Oscurece los azules y los cianos para crear contraste.
errores comunes para evitar:
* sobresaturación: Hacer que los colores sean demasiado intensos, lo que resulta en un aspecto antinatural y poco realista.
* Calls Casts: Introducir involuntariamente un color dominante que arroja el equilibrio de la imagen.
* Pérdida de detalles: Oscurecer demasiado la luminancia, lo que hace que los detalles en las sombras desaparezcan.
Al comprender el panel HSL y practicar regularmente, puede mejorar significativamente el color y el impacto visual general de las fotos de su paisaje. ¡Buena suerte y feliz edición!