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Cómo usar el panel Lightroom HSL para la edición de fotos de paisajismo

El panel HSL (Hue, Saturation, Luminance) en Lightroom es una herramienta poderosa para la corrección de color y la clasificación creativa de color en la fotografía de paisajes. Le permite ajustar los colores individuales sin afectar a los demás, lo que le da un control de grano fino sobre el aspecto general de su imagen. Aquí hay un desglose de cómo usarlo de manera efectiva para la edición del paisaje:

1. Comprender el panel HSL

* tono: Este control deslizante cambia el color real en sí. Por ejemplo, puede cambiar un cielo azul hacia Cyan o una flor amarilla hacia la naranja.

* saturación: Este control deslizante controla la intensidad o riqueza del color. El aumento de la saturación hace que los colores sean más vibrantes, mientras que disminuye los silencian. Una saturación de cero gira la escala de grises de color.

* Luminance: Este control deslizante ajusta el brillo del color. El aumento de la luminancia hace que un color sea más brillante, al tiempo que disminuye lo hace más oscuro.

* pestañas: El panel HSL se divide en tres pestañas:tono, saturación y luminancia, correspondiente a los ajustes descritos anteriormente. A veces también hay una pestaña de color, que muestra todos los ajustes juntos.

* Herramienta de ajuste dirigida (TAT): Ubicada en la esquina superior izquierda del panel HSL, esta herramienta le permite ajustar directamente el tono, la saturación o la luminancia de un color haciendo clic y arrastrando la imagen. Esta es a menudo la forma más fácil de hacer ajustes específicos.

2. Flujo de trabajo para edición de paisajes con HSL

Aquí hay un flujo de trabajo recomendado para usar el panel HSL en el proceso de edición de su paisaje:

* a. Ajustes globales iniciales:

* Exposición: Establezca el brillo general de su imagen.

* Contrast: Ajuste la diferencia entre áreas de luz y oscura.

* destacados/sombras: Recupere los detalles en áreas brillantes y oscuras.

* blancos/negros: Atrae los extremos extremos del rango tonal.

* Claridad/textura: Agregar o suavizar la nitidez.

* Dehaze: Eliminar la neblina atmosférica. Use con moderación.

* Balance de blancos: Haga que los colores se vean generalmente precisos antes de sumergirse en HSL. Esto podría implicar usar la configuración de WB "automática" como punto de partida o ajustar manualmente la temperatura y los controles deslizantes de tinte.

* b. Ajustes HSL:

* 1. Evaluar los colores:

* Mire su imagen e identifique los colores clave que desea ajustar. ¿Son los verdes demasiado amarillos? ¿El cielo es demasiado aburrido? ¿Los colores de otoño no están lo suficientemente apareciendo?

* Considere el estado de ánimo general que desea crear. ¿Quieres un aspecto cálido y dorado o una sensación más fría y más dramática?

* 2. Comience con la saturación (a menudo un buen punto de partida):

* Identificar colores clave: Concéntrese en los colores que se destacan en su paisaje (verduras, azules, amarillos, naranjas, rojos).

* Ajustes sutiles: Hacer pequeños ajustes incrementales. La saturación excesiva puede conducir fácilmente a un aspecto antinatural.

* greens: Las verduras ligeramente desaturantes a menudo pueden hacer que se vean más naturales, especialmente a la luz solar.

* Blues: El aumento de la saturación en los azules puede mejorar el cielo y el agua. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede conducir a bandas de colores.

* Yellows/naranjas: Estos colores a menudo se encuentran en el follaje, las puestas de sol y los amaneceres. Ajustarlos puede afectar el calor general de su imagen.

* Herramienta de ajuste dirigida: Use la herramienta de ajuste dirigida para aumentar o disminuir directamente la saturación haciendo clic en el color deseado en su imagen y arrastrándose hacia arriba o hacia abajo.

* 3. Ajuste el tono (colores ajustados):

* Choos de cambio sutilmente: Los ajustes de tono a menudo se usan para ajustar la apariencia de colores específicos.

* greens: Cambiar los verdes ligeramente hacia el amarillo puede crear una sensación más cálida y similar a otoño. Cambiar hacia Cyan puede hacer que se vean más frescos y más realistas.

* Blues: Los azules cambiantes hacia Cyan pueden hacer que el cielo se vea más tropical. Cambiar hacia el azul puede hacer que se vea más profundo y más dramático.

* Yellows/naranjas: Los amarillos cambiantes hacia el naranja pueden mejorar el efecto de la hora dorada.

* Ajustes realistas: Mantenga sus ajustes dentro de un rango realista. Evite hacer colores que no existan en la naturaleza.

* Herramienta de ajuste dirigida: Haga clic y arrastre el color deseado en su imagen para cambiar sutilmente su tono.

* 4. Ajuste la luminancia (brillo de los colores):

* Crear profundidad y dimensión: Los ajustes de luminancia pueden agregar profundidad y dimensión a sus imágenes.

* Darken Skies: Disminuir la luminancia de los azules y los cianos puede hacer que el cielo se vea más oscuro y más dramático.

* ilumina el follaje: Aumentar la luminancia de los verduras y los amarillos puede hacer que el follaje establezca.

* Balance de tonos: Ajuste la luminancia para equilibrar el rango tonal general de su imagen.

* Herramienta de ajuste dirigida: Haga clic y arrastre el color deseado en su imagen para ajustar su brillo.

* c. Ajustes locales (después de HSL global):

* Use el pincel de ajuste, el filtro graduado o las herramientas de filtro radial en Lightroom para aplicar selectivamente los ajustes HSL a áreas específicas de su imagen. Por ejemplo:

* Oscurece el cielo con un filtro graduado y una disminución en la luminancia de los azules.

* Ilumine un área específica de follaje con el cepillo de ajuste y un aumento en la luminancia de los verduras y amarillos.

* Agregue calidez a una puesta de sol con un filtro radial y ajustes a los amarillos y naranjas.

3. Escenarios y consejos específicos

* cielos azules:

* * Saturación:* Aumente ligeramente para la vitalidad. Tenga cuidado con la saturación excesiva, lo que puede causar bandas.

* * Hue:* Cambiar hacia Cyan para una apariencia tropical, o hacia un azul más profundo para una sensación más dramática.

* * Luminancia:* Disminución para agregar drama y profundidad, especialmente en cielos nublados.

* Follaje verde:

* * Saturación:* A menudo, una ligera disminución en la saturación puede hacer que las verduras se vean más naturales, especialmente si eran demasiado brillantes para empezar.

* * Hue:* Cambie hacia el amarillo para un aspecto más cálido y otoñal o hacia Cyan para un aspecto más fresco y fresco.

* * Luminancia:* Aumente para iluminar el follaje y hacer que establezca.

* colores de otoño:

* * Saturación:* Aumente los amarillos, naranjas y rojos para mejorar la vitalidad del follaje de otoño.

* * Hue:* Tune el tono de amarillos y naranjas para crear la paleta de colores deseada.

* * Luminancia:* Aumente los amarillos y naranjas para hacer que el follaje brille.

* Sunsets/Sunrises:

* * Saturación:* Aumente los amarillos y naranjas para mejorar el calor y la intensidad de los colores.

* * Hue:* Atrae el tono de amarillos y naranjas para crear una mezcla de colores agradable.

* * Luminancia:* Disminuya los azules y los cianos en el cielo para crear contraste y drama.

* agua:

* * Saturación:* Aumente los blues para un aspecto más vibrante y tropical, o disminuya para una sensación más tranquila y apagada.

* * Hue:* Cambiar hacia Cyan para un tono turquesa, o hacia el azul para un color azul más profundo.

* * Luminancia:* Ajuste para controlar la reflectividad y el brillo del agua.

* Consejos generales:

* la sutileza es clave: Hacer pequeños ajustes incrementales. La exageración de los ajustes HSL puede conducir a un aspecto antinatural y poco realista.

* Utilice la herramienta de ajuste dirigida: Esta herramienta es a menudo la forma más fácil e intuitiva de hacer ajustes HSL.

* No tengas miedo de experimentar: La mejor manera de aprender a usar el panel HSL es experimentar con diferentes configuraciones y ver cómo afectan sus imágenes.

* use antes/después de las vistas: Alterne la vista "Antes/After" en Lightroom para ver el impacto de sus ajustes HSL.

* Considere su visión: Piense en el estado de ánimo y el estilo general que desea crear y use el panel HSL para lograr esa visión.

* coincide con la escena original: Recuerda cómo se veía la escena original. Trate de mejorar los colores naturales en lugar de cambiarlos por completo. Use su memoria, notas o incluso una foto de teléfono rápido como referencia.

* Monitor de bandas de color: Los ajustes agresivos, particularmente con la saturación, pueden crear bandas de color notables (pasos) en áreas que deberían tener gradaciones suaves, como el cielo. Esté atento a este artefacto y reduzca su configuración si es necesario.

* Estilo de edición consistente: Desarrolle un estilo de edición consistente guardando su configuración HSL como preajustes. Esto lo ayudará a mantener una mirada constante en su cartera.

Al comprender el panel HSL y seguir estos consejos, puede usarlo de manera efectiva para mejorar los colores en las fotos de su paisaje y crear imágenes impresionantes e impactantes. Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo único.

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