No creo que en fotografía existan reglas absolutas de composición, pero es innegable que ciertas composiciones funcionan mejor que otras.
¿Por qué? Probablemente porque nuestro cerebro es el resultado de millones de años de evolución, y así como en dos puntos y una línea reconocemos un rostro (¿no me crees? Fíjate aquí.), de la misma manera reconocemos algunas imágenes como más agradable a la vista que otros.
Así que veamos algunos trucos para tener en cuenta durante tu próxima visita a la playa.
Empezar a seguir las reglas
Antes de intentar romper las reglas, trate de seguirlas. Comience con la regla de los tercios:divida su imagen en nueve partes iguales por dos líneas horizontales igualmente espaciadas y dos líneas verticales igualmente espaciadas. Luego coloque los elementos compositivos importantes a lo largo de estas líneas o sus intersecciones. El resultado será que tu foto se vuelve más equilibrada. En una foto de paisaje marino, por ejemplo, intenta poner un faro en una de las líneas verticales y el horizonte en una de las horizontales.
Los elementos importantes (el faro y el horizonte) se colocan a lo largo de las líneas y en las intersecciones
Elige al actor principal
Si sigue la regla de los tercios, nunca volverá a colocar el horizonte en el medio de su imagen, y eso es algo grandioso a menos que tenga un reflejo simétrico perfecto.
Decide a continuación si el actor principal de tu paisaje marino es el cielo o el mar, y coloca la línea del horizonte en consecuencia. Por ejemplo, si el actor principal es el mar, la parte de la imagen debajo de la línea del horizonte será 2/3 de la imagen completa.
La formación rocosa en primer plano es realmente interesante con esta marea. Quería enfatizarlo y así doy ? o la imagen al mar en esta la imagen.
Consulta el horizonte
No hay nada más molesto que ver un horizonte torcido. Use el nivel incorporado de su cámara, o por unos pocos centavos compre un nivel de zapata externa (el amarillo con una burbuja de aire adentro). ¿Por qué? Porque cada vez que arreglas el horizonte en postproducción perderás una parte de la imagen. Por último, recuerda que si publicas una imagen con el horizonte torcido, el horizonte será el actor principal de tu imagen.
Elige tu distancia focal sabiamente
A veces puedes creer que cierta distancia focal es perfecta para la escena que tienes frente a tus ojos. ¡Piensa más amplio! Si está utilizando una lente de 24 mm, pruebe con una lente de 18 mm o 21 mm, no sea perezoso. Recuerda que en la postproducción siempre puedes recortar tu imagen de 21 mm a una imagen de 24 mm, pero nunca podrás hacer lo contrario.
Una lente de 21 mm fue perfecta aquí, ya que me permitió colocar dentro del marco la planta con flores de primavera en la parte inferior derecha.
Usar líneas iniciales
Una imagen es como un libro, y para disfrutarla realmente debes poder leerla desde el principio hasta el final. Para hacer eso, intente usar líneas y curvas para guiar los ojos a través de un camino. Puedes utilizar una carretera o la línea natural de la costa por ejemplo. Ten en cuenta que debes evitar interrumpir ese camino porque es como saltarse una línea en un libro; pierdes el sentido de la historia que estás contando. También trate de evitar líneas que guíen los ojos del lector fuera de la imagen. Desea que se preste atención a lo que está dentro de la imagen, no a lo que está afuera.
Utilicé la carretera para dirigir la mirada del espectador desde el margen de la imagen hasta el personaje principal.
Evitar objetos rectos en el margen
Un problema común de las lentes gran angular es la distorsión de la perspectiva cuando la cámara no está alineada perpendicularmente al sujeto. En otras palabras, los edificios como los faros parecen estar cayendo si (correctamente) coloca uno de acuerdo con la regla de los tercios. Bueno, la mala noticia es que no existe una solución universal. Obviamente, lo mejor es comprar una lente con una excelente calidad óptica, pero son muy caras y, en cualquier caso, la lente perfecta no existe. Entonces necesitamos corregir la distorsión en la postproducción. Hay mil formas de hacerlo, pero la mayoría de ellas requieren un recorte de imagen. Por esa razón, si tiene un objeto recto en su marco, no lo coloque exactamente en una línea vertical de la regla de los tercios, sino un poco más cerca del centro de la imagen. De esa forma, después de corregir la distorsión, tu faro estará más cerca de la línea vertical del tercero.
Si hubiera puesto el pequeño pueblo demasiado cerca del borde del encuadre, se vería afectado por la distorsión de la perspectiva y, para corregirlo en la posproducción, probablemente habría perdido la bonita línea principal con un recorte.
Añadir dimensión y escala
Cuando comencé a tomar fotografías de paisajes marinos, era un purista:no se permitían humanos ni artefactos humanos dentro de mi marco. Si todavía no se permite que los humanos se unan, a veces pienso que es una buena idea poner algunos artefactos en mi composición. La razón principal es que incluso si conoce exactamente las dimensiones de las formaciones rocosas que tiene delante, los espectadores de su imagen pueden no tener idea si nunca han visitado ese lugar. Cuando miras una imagen, tu cerebro trata inmediatamente de definir las dimensiones comparando lo desconocido con algo conocido; ayúdalo y usa algo como un faro, un puente, una iglesia para dar una idea de la escala. Un arrecife es aún más hermoso si se percibe como alto y masivo.
El faro le da una dimensión a las otras rocas de la imagen (intenta tapar el faro con el dedo).
Usar espacio negativo
Soy un gran fanático del uso del espacio negativo. Pero, ¿qué es eso exactamente? Fácil:no es más que el espacio alrededor y entre el sujeto de una imagen. Sí, básicamente son “la” nada. Entonces, ¿cómo puede ser útil eso? El espacio negativo es perfecto para enfatizar el tema. Una iglesia solitaria en lo alto de un acantilado es aún más valiente si parece que desafía la inmensidad del mar.
Esta vieja iglesia me recordó a un centinela solitario que escudriña el mar.
Diviértete
Finalmente, recuerda que toda regla está hecha para romperse. Si el horizonte no está perfectamente en un tercio porque el cielo no tiene nubes, póngalo por encima de la línea horizontal superior de la regla de los tercios. Si necesita colocar un faro cerca del margen del marco para usar líneas principales, simplemente hágalo.
El objetivo real de una imagen no es seguir las reglas, sino despertar emociones en el espectador. Ten esto en cuenta y no hay composición que pueda superarte.
El faro está en la línea vertical derecha de la regla de los tercios. Desafortunadamente, no tenía una lente más ancha conmigo y tuve que ponerla allí para usar las líneas principales en el primer plano y no cortar las bonitas estelas de ondas en el lado superior izquierdo de la imagen.
