Aprende cuatro trucos para componer efectos especiales en After Effects. Mira el tutorial y aprende a usar estos consejos sin complementos.
Ya hemos cubierto algunos consejos básicos de composición en After Effects, así que ahora aprendamos algunas técnicas para componer efectos especiales. Estos consejos son útiles tanto para efectos prácticos como CGI que está agregando a su metraje. La mejor parte es que no necesita complementos de terceros para ninguno de los efectos en After Effects.
¿Listo? ¡Empecemos!
Incrustación de imágenes en pantalla verde
Antes de comenzar, si necesita ayuda para codificar su metraje de pantalla verde, PremiumBeat lo tiene cubierto. Ese artículo explica el proceso de creación de claves que recomienda Adobe. De hecho, lo uso todo el tiempo, incluso en lugar de complementos de codificación de terceros que poseo.
Coincidencia de colores
La combinación de colores es uno de mis efectos favoritos porque emula la luz de una escena reflejada en el elemento que está componiendo. Además, ¡es muy fácil de hacer! En su composición, debe tener algunas imágenes de fondo y un elemento que está componiendo. (Puede ser una imagen, imágenes de pantalla verde, imágenes CGI, etc.)
Primero, cree una capa de ajuste y colóquelo entre el metraje de fondo y el elemento compuesto. Aplicar el efecto Gaussian Blur a la capa Ajuste y establezca la Desenfoque a 100 . Esto ayuda a suavizar los colores para brindarnos un buen promedio de color.
A continuación, aplica el Tinte efecto al elemento compuesto. (En mi ejemplo, es la nave espacial). Ahora, use el selector de color en el efecto Matiz para Asignar negro a y el Asignar blanco a ajustes. Seleccione un color más oscuro y un color más claro en el metraje de fondo, cerca de donde se compondrá su sujeto.
Ahora elimine la capa Ajuste con el efecto Desenfoque gaussiano y establezca la cantidad de Matiz en un valor más bajo. Por lo general, alrededor del 10%-15% , pero a veces hasta 50 % si su sujeto se encuentra en la lejanía del cielo, como en este caso.
Envoltura de luz
Cree un efecto envolvente de luz en su sujeto para emular la luz natural que florece a su alrededor. Por lo general, esto se reserva para escenas en las que el fondo es muy brillante o está sobreexpuesto, como un cielo brillante o luces detrás del sujeto. En este ejemplo, vamos a trabajar con material de archivo de pantalla verde y una placa de material de archivo de fondo.
Primero, duplique su metraje de fondo y mueva una copia a la parte superior de la composición. Esto servirá como nuestra capa de envoltura ligera después de que le apliquemos algunos efectos. Aplicar un efecto de desenfoque gaussiano y configura la Desenfoque a 100 .
A continuación, aplica el Set Matte y configure el Tomar mate de la capa a su metraje de pantalla verde. Además, comprueba Invertir mate . Luego, aplica el Channel Blur efecto y establecer el Desenfoque alfa entre 50-80 . Por último, aplica un segundo Set Matte y configure el Tomar mate de la capa a su metraje de pantalla verde de nuevo.
El resultado debe ser una capa con solo tu envoltura ligera sobre ella. Establezca la capa en una Pantalla modo de fusión y ajuste el Desenfoque alfa ajuste para ajustar la cantidad de envoltura de luz que desea. También recomiendo ajustar la opacidad de la capa de envoltura ligera, si es necesario.
Agregar desenfoque de movimiento
Después de haber tecleado el metraje de la pantalla verde, es posible que note un poco de nerviosismo. Esto se debe a que una gran cantidad de desenfoque de movimiento natural se pierde alrededor de los bordes del sujeto durante el movimiento. Sin embargo, podemos volver a agregar esto usando Pixel Motion Blur en After Effects.
Primero, componga previamente su metraje de pantalla verde. Luego, aplica el efecto Pixel Motion Blur . Establecer las muestras de obturador entre 12-16 (o superior) dependiendo de qué tan rápido se mueva el sujeto. También puede aumentar el Ángulo de obturación configuración para agregar aún más desenfoque de movimiento, si es necesario.
Uso de luces de colores
Puede usar iluminación de colores prácticos en su sujeto de pantalla verde para que coincida con la escena en la que se agregarán. Puede hacer esto de varias maneras. Dos de los más fáciles son usando geles de colores o luces de colores RGB.
Los geles de colores son definitivamente una opción más barata y, por lo general, puede elegir un buen juego por alrededor de veinte a treinta dólares. La mayor ventaja para ellos es que puedes usarlos con tus luces más grandes para producir una gran cantidad de color.
Alternativamente, las luces de colores RGB más pequeñas son muy populares y hacen que sea rápido y fácil marcar en muchas combinaciones de colores diferentes. El único inconveniente es que es probable que no emitan tanta luz.
Otra forma en que puede usar la iluminación de colores es agregar luz a un lugar que está filmando, donde va a componer algo más tarde. Por ejemplo, para el orbe rojo brillante, agregué una luz hacia abajo con un gel rojo para iluminar el área circundante con luz roja.
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