Dominar la fotografía con drones:consejos para tomas aéreas profesionales

Cuando comencé con la fotografía con drones, pensé que el mero hecho de estar en el aire garantizaría excelentes fotografías debido a la perspectiva aérea única. A través de la práctica y la experiencia, me di cuenta de que muchas cosas son esenciales antes del lanzamiento para garantizar imágenes de calidad. En este artículo, analizaremos varios aspectos de la fotografía con drones, incluidos consejos esenciales de fotografía con drones para capturar tomas aéreas de clase, técnicas para lograr la estabilidad del vuelo y más.

Modos de drones y estabilidad de vuelo

La estabilidad es esencial para capturar imágenes nítidas en cualquier tipo de fotografía. Particularmente en fotografía con drones con el viento como enemigo. Tu mejor composición puede volverse borrosa incluso con una ligera ráfaga. Hay modos de drones específicos para maximizar la estabilidad.

Mantener bloqueo GPS

Nunca abandones el suelo hasta que la aplicación confirme una señal GPS potente (normalmente más de 10 satélites). Esto garantiza que el dron no disminuya y pueda mantener su posición. Incluso con viento suave, lo cual es fundamental para obtener imágenes nítidas.

Usar el modo Cine para fotografía

Si bien esto a menudo se considera un modo de vídeo, el modo Cine (o trípode) es invaluable para la fotografía fija. Esta función ralentiza la aceleración y el frenado del dron. Esto permite un posicionamiento preciso y ajustes minuciosos, especialmente al encuadrar tomas complejas como panorámicas.

En ciertos drones, el modo Cine está disponible en el controlador.

Qué buscar al volar:cambiar su perspectiva

Siempre les digo a mis alumnos que dominar la fotografía con drones no es posible si primero no se comprende lo que constituye una buena fotografía con una cámara en la mano a nivel del suelo:es necesario desarrollar un ojo para identificar los elementos visuales que resultarán atractivos desde el cielo. El mundo puede verse inesperadamente diferente desde arriba de lo que imaginabas.

Patrones y texturas

La vista aérea revela geometría, patrones y texturas increíbles en su terreno. Busque activamente las líneas repetitivas de los campos agrícolas, las texturas arremolinadas de las dunas o los patrones intrincados creados por la infraestructura humana. Estos elementos crean un interés visual instantáneo.

Una perspectiva aérea única captura una formación rocosa que se extiende hacia el océano, bellamente iluminada por la suave luz del amanecer. La toma resalta la textura de la roca, el agua brillante y los patrones blancos y cremosos de las olas.

Líneas principales

Desde el aire, elementos como carreteras, ríos, costas e incluso sombras se convierten en poderosas herramientas visuales. Guían la mirada del espectador desde el borde del encuadre directamente al sujeto principal, proporcionando profundidad y flujo narrativo.

Escala y contexto

Para mostrar cuán grande es realmente algo, se necesita un punto de referencia. Si es posible, incluye un elemento pequeño y reconocible, como un coche, una persona o un barco. Esto proporciona escala y convierte un paisaje abstracto en una escena identificable.

Una vista aérea que muestra a un ciclista en un largo camino de tierra, utilizando efectivamente el camino como línea principal y al ciclista para brindar una poderosa sensación de escala frente al amplio paisaje.

El poder de las sombras

Programe fotografías serias para la Hora Dorada (amanecer o atardecer). Cuando el sol está bajo, largas sombras se extienden por el paisaje, enfatizando la textura, el contraste y la tridimensionalidad.

Pautas de composición

Tenga en cuenta los principios compositivos clave para la fotografía, como la regla de los tercios, la simetría natural, los reflejos, etc., para obtener una imagen equilibrada. Se aplican incluso desde el cielo.

El tiro de arriba hacia abajo

Esta es la fotografía con drones por excelencia. Vuele el dron directamente sobre el sujeto e incline la cámara a 90 grados (hacia abajo). Esto elimina el horizonte, revelando patrones ocultos y creando composiciones abstractas. 

Vuelo a baja altitud

No te sientas presionado a volar alto todo el tiempo. A menudo, volar a entre 50 y 100 pies proporciona las imágenes más atractivas porque enfatiza los detalles y la textura del primer plano y ofrece una conexión más íntima con el paisaje.

Volar el dron sobre este estanque reveló su forma de corazón y su belleza, resaltando texturas y patrones. La imagen de la derecha es una toma a baja altitud que se centra en el embalse, no en un cultivo. Ambas tomas son importantes para el contexto y una vista de primer plano. Además, tenga en cuenta que se trata de tomas de arriba hacia abajo, con la cámara inclinada a 90 grados. 

Configuración de la cámara:soluciones de apertura fija 

La mayoría de los drones de consumo tienen una cámara con una apertura fija (normalmente alrededor de f/2,8). Dado que la profundidad de campo no se puede ajustar, la exposición debe controlarse usando solo dos configuraciones:Velocidad de obturación e ISO.

1. Mantener ISO bajo: Los sensores de las cámaras de los drones son pequeños, lo que los hace muy susceptibles al ruido digital a alta sensibilidad. Trate de mantener el ISO lo más bajo posible, como ISO 100. Auméntelo solo cuando sea necesario en situaciones de poca luz.
2. Ajustar la velocidad del obturador: Este es el control principal de brillo. Utilice una velocidad de obturación más rápida (por ejemplo, 1/1000) en un día soleado para evitar la sobreexposición. Utilice una velocidad de obturación más lenta (por ejemplo, 1/50) para puestas de sol o efectos artísticos.
3. La solución de filtro ND: Los filtros ND son beneficiosos tanto para videografía como para fotografía, especialmente en condiciones de mucha luz, por lo que invertir en filtros ND es una buena elección. Cuando la luz es muy brillante, simplemente aumentar la velocidad de obturación puede hacer que la imagen parezca anormalmente oscura. Los filtros de densidad neutra (ND) actúan como gafas de sol para la cámara del dron, lo que permite velocidades de obturación más lentas incluso en condiciones de mucha luz. 

Kit de filtros ND para drones, un componente esencial en un kit de drones.

Configuración de la cámara:cómo lidiar con el alto rango dinámico

Conocer la apertura, la velocidad de obturación y el ISO no es suficiente. Cuando se toman escenas de alto contraste, como un cielo brillante al atardecer y un primer plano oscuro, una sola foto a menudo no puede capturar todos los detalles. Aquí es donde necesitarás aprender a horquillar la exposición:tomar múltiples exposiciones de la misma escena, ya sea manualmente o en el modo automático del dron, que puedes usar en tu sala de edición para crear el efecto deseado como se explica a continuación.

1. Horquillado de exposición automática: El horquillado de exposición automática le indica al dron que tome rápidamente una ráfaga de 3, 5 o 7 fotografías de la misma escena, cada una con un nivel de exposición diferente, por ejemplo, una normal, una oscura y otra brillante. Cuando estoy en el aire, siempre utilizo sólo el horquillado de exposición automática porque el bracketing manual consume tiempo y también existe la posibilidad de que el dron se mueva, lo que dificulta la fusión de las fotografías más adelante en el posprocesamiento.  
2. Valor de posprocesamiento: Estas múltiples exposiciones de la misma escena luego se combinan en una computadora para crear una única imagen HDR (alto rango dinámico) que retiene los detalles tanto en las luces más brillantes como en las sombras más profundas. Esto es esencial para los amaneceres y atardeceres. Muchos drones ahora incluso combinan estas exposiciones en tiempo real mientras vuelas, para que puedas ver el resultado de inmediato. 

Una fotografía con dron de un amanecer sobre el Monte Agung en Bali, capturada usando horquillado de exposición automática. Posteriormente, las imágenes se combinaron y postprocesaron en Adobe Lightroom.

Creación de panorámicas perfectas

El dron puede unir automáticamente varias fotos para crear vistas amplias, verticales o incluso de 360 grados, todo con la punta de tu dedo con solo presionar un botón.

Modo automatizado de confianza

La mayoría de los drones tienen modos “Panorámicos” dedicados. A menudo, dejar que el dron ejecute la secuencia de disparos automáticamente produce resultados más consistentes. Esto ahorra tiempo y algunos drones los cosen sobre la marcha.

Un panorama de 360 grados del Monte Agung en Bali, Indonesia. Esta imagen fue tomada y cosida por el dron.

Disparar manualmente

También puedes tomar manualmente varias fotografías superpuestas (aproximadamente un 30% de superposición por cuadro), generalmente en orientación vertical, con la configuración de exposición bloqueada, y luego usar programas como Adobe Lightroom o Photoshop para unir las fotos más tarde. A menos que sea absolutamente necesario, yo personalmente no utilizo este método, ya que el modo automático funciona de manera similar y más precisa, con fotografías superpuestas.

Como siempre, asegúrese de que el dron esté en modo Cine y que el bloqueo del GPS sea sólido. Cualquier movimiento del dron durante la secuencia dará como resultado una imagen final desordenada.

Un panorama vertical, capturado y cosido por el dron. Esto demuestra cómo una única ubicación puede producir panoramas tanto horizontales como verticales con el beneficio de una perspectiva aérea.

Postprocesamiento y enfoque en redes sociales

La imagen del dron es sólo el punto de partida. El posprocesamiento es donde la imagen cobra vida y se prepara para compartir.

Disparar en RAW

Prefiero disparar en formato RAW (o RAW+JPEG). Los archivos RAW retienen la máxima cantidad de datos para editar, lo que brinda mucha más flexibilidad para ajustar la exposición, el balance de blancos y las sombras sin que la calidad de la imagen se desmorone.

Postprocesamiento

Si bien el posprocesamiento de imágenes es un tema en sí mismo, ajuste siempre las luces y las sombras para maximizar el rango dinámico. Aplique el perfil de lente específico para eliminar la ligera distorsión geométrica y la graduación del color ajustando la saturación y el tono de color general para que coincida con el estado de ánimo experimentado mientras vuela.

Vertical para redes sociales

Como creador, su función puede implicar producir contenido para varias plataformas sociales, lo que hace inevitables los videos y fotografías verticales. Algunos drones tienen una función para capturar fotografías y vídeos en formato vertical mientras vuelan. Dado que las cámaras de los drones disparan a alta resolución, la imagen horizontal se puede recortar de forma segura a un formato vertical (9:16) durante el posprocesamiento. Tenga en cuenta que necesita elementos visuales potentes en el campo vertical central de su metraje si va a necesitar recortar en formato vertical en casa. 

Una fotografía vertical tomada por un dron para redes sociales en una relación de aspecto de 9:16.

Pensamientos finales

Como siempre, nada supera el tiempo aire con su prueba y error. Los errores son parte de la curva de aprendizaje permanente, así que no seas demasiado duro contigo mismo. Pero practica, busca inspiración en otros fotógrafos de drones y disfruta del divertido viaje de volar alto en el cielo mientras capturas recuerdos.