1. Comprender el concepto
* Velocidad de obturación: La cantidad de tiempo del obturador de la cámara permanece abierto, exponiendo el sensor a la luz. Arrastrar el obturador significa usar una velocidad de obturación * lenta * (por ejemplo, 1/30 de segundo o más lento, potencialmente incluso un segundo o más completo).
* Motion Motion: Cualquier cosa que se mueva durante la exposición parecerá borrosa. Este puede ser que su sujeto se mueva ligeramente o que mueva la cámara.
* luz ambiental: La luz existente en su entorno. Las velocidades de obturación lentas dejan más luz, por lo que deberá controlar la cantidad de luz para evitar la sobreexposición.
2. Equipo que necesitarás
* Cámara con modo manual (m) o prioridad de obturador (TV/s): Esencial para controlar la velocidad del obturador.
* lente: Una lente versátil funciona. Las lentes principales (por ejemplo, 50 mm, 85 mm) pueden ser excelentes para los retratos. Cuanto más larga sea la distancia focal, más desenfoque de movimiento notará.
* trípode (muy recomendado): Para mantener el fondo agudo y evitar el batido de la cámara general, especialmente con velocidades de obturación muy lentas.
* Flash externo (opcional, pero a menudo crucial): A menudo se usa un flash para congelar el sujeto mientras el fondo se difumina. Es la clave para obtener una cara afilada con desenfoque de movimiento.
* Filtro de densidad neutral (ND) (opcional): Si está disparando a plena luz del día, un filtro ND reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar velocidades de obturación más lentas sin sobreexponer.
* Liberación de obturador remoto o temporizador (opcional): Minimiza el batido de la cámara al presionar el botón del obturador.
3. Configuración de su cámara
* Modo de disparo: Seleccione el modo Manual (M) o Prioridad de obturación (TV/S).
* Modo manual: Le brinda un control completo sobre la velocidad del obturador y la apertura.
* Modo de prioridad del obturador: Configura la velocidad del obturador y la cámara ajusta automáticamente la apertura. Esto puede ser más rápido para la experimentación.
* ISO: Comience con un ISO bajo (por ejemplo, 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para obtener una exposición adecuada.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfocando la atención en el tema.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Aumenta la profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.
* Balance de blancos: Configure adecuadamente para las condiciones de iluminación (por ejemplo, luz del día, nublado, flash).
* Modo de enfoque: Use el enfoque automático continuo (AF-C o AI Servo) si su sujeto se moverá. De lo contrario, el enfoque automático de un solo punto (AF-S o One Shot) está bien. Concéntrese en los ojos de su sujeto.
* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz es generalmente un buen punto de partida.
4. Consideraciones de iluminación y técnicas de flash
* Luz de control: Las velocidades de obturación lentas dejan entrar un * lote * de luz.
* Días nublados/sombra: Ideal para comenzar, ya que la luz es más suave y menos intensa.
* Hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer): Proporciona luz cálida y halagadora.
* nd filtro: Esencial para la luz del día brillante. Experimentar con diferentes fortalezas.
* usando flash (la técnica más común y generalmente mejor): Aquí es donde sucede la magia. El flash congelará su sujeto, mientras que el obturador lento captura el desenfoque de movimiento.
* Modo flash: Establezca su flash en * sincronización de la cortina trasera * (también llamada Sync de la 2da cortina). Esto dispara el flash * al final * de la exposición, creando senderos de movimiento * detrás * del sujeto. La sincronización de la cortina delantera dispara el flash al *comienzo *, a menudo dando como resultado senderos de movimiento de aspecto antinatural.
* Flash Power: Comience con una potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/64). Experimente y ajuste hasta que obtenga un buen equilibrio entre un sujeto agudo y un desenfoque de movimiento. Demasiado flash dominará la luz ambiental y reducirá el efecto desenfoque de movimiento. Muy poco, y tu sujeto estará demasiado oscuro.
* Posición flash: Puede usar el flash en la cámara (menos luz halagadora) o fuera de la cámara (más flexibilidad y mejor luz). Flash fuera de cámara requiere una configuración de activación/receptor. Intente rebotar el flash de una pared o techo para una luz más suave.
5. Disparo y técnicas
* Velocidad de obturación: Este es el núcleo de la técnica. Comience con 1/30 de segundo y experimente. Las velocidades de obturación más lentas (1/15, 1/8, 1/4, 1/2 segundo o incluso más) crearán más desenfoque.
* Movimiento de sujeto:
* Sujeto en movimiento: Pídale a su sujeto que se mueva ligeramente, balancee, gire la cabeza lentamente o camine. Cuanto más lenta sea la velocidad del obturador, más sutil es el movimiento.
* Movimiento de la cámara (panning): Mantenga la cámara estable en el trípode, pero a medida que su sujeto se mueve, síguelo suavemente con la cámara. Esto mantiene el sujeto relativamente agudo mientras bordea el fondo. Esto es más difícil de hacer bien.
* Camera Shake (a propósito): Con la cámara * en * el trípode, agite suavemente la cámara durante la exposición. Esto puede crear efectos abstractos y artísticos.
* enfocando:
* Si el sujeto sigue siendo: Concéntrese en los ojos, o lo que sea la parte más importante del tema.
* Si se panoriza: Rastrear continuamente el sujeto con el enfoque automático.
* Componga cuidadosamente: Presta atención a los antecedentes. Las luces brillantes pueden crear interesantes rayas de luz en el desenfoque.
* Tome muchas fotos: Experimente con diferentes velocidades de obturación, niveles de potencia flash y movimientos de sujetos.
6. Postprocesamiento
* Ajuste de exposición: Ajusta el brillo general de la imagen.
* Ajuste de contraste: Aumentar o disminuir el contraste para mejorar la imagen.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color a su gusto.
* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado, especialmente en la cara del sujeto (si es agudo).
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido si usó un ISO alto.
Consejos y trucos
* Práctica: Comience con movimientos simples y aumente gradualmente la complejidad.
* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr y cómo deben moverse.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes técnicas y configuraciones. No hay una respuesta correcta o incorrecta.
* Monitoree su histograma: Evite recortar reflejos o sombras.
* Seguridad: Si dispara en condiciones oscuras, asegúrese de que la ubicación sea segura para su tema y para usted.
Escenario de ejemplo:
Digamos que estás disparando en el interior con luz ambiental y una luz de velocidad.
1. Configurar: Monta su cámara en un trípode. Coloque su sujeto frente a un fondo con texturas o luces interesantes.
2. Configuración de la cámara: Establezca su cámara en modo manual, ISO 200, apertura f/4 (para una profundidad de campo poco profunda) y la velocidad de obturación 1/15 de segundo.
3. Configuración flash: Monte su luz de velocidad en la cámara, configúrela en modo TTL (para comenzar) y sincronización de cortina trasera. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32).
4. disparando: Concéntrese en los ojos de su sujeto. Pídales que gire lentamente la cabeza mientras toma la foto.
5. Revisión y ajuste: Revisa la imagen. ¿El sujeto es lo suficientemente agudo? ¿Hay suficiente movimiento de movimiento? Ajuste la potencia de flash y/o la velocidad del obturador en consecuencia. Aumente la potencia de flash si el sujeto es demasiado oscuro. Reduzca la velocidad de la velocidad del obturador para aumentar el desenfoque de movimiento.
Arrastrar el obturador es una técnica divertida y creativa que puede producir resultados impresionantes. Con la práctica y la experimentación, puede crear retratos únicos y cautivadores que capturan un sentido de movimiento y dinamismo. ¡Buena suerte!