1. Comprensión de la luz natural:
* Hora dorada: Este es el período poco después del amanecer y poco antes del atardecer. La luz es cálida, suave y difusa, creando imágenes halagadoras. El ángulo bajo del sol crea largas sombras y una hermosa iluminación de borde.
* Sombra abierta: Las áreas sombreadas por edificios, árboles o incluso objetos grandes como los automóviles ofrecen incluso luz suave. Evite la sombra moteada (luz que brilla a través de las hojas), ya que crea patrones de distracción en la cara del sujeto.
* Días nublados/nublados: Estos proporcionan una luz natural difundida, que generalmente es halagadora para los retratos. La luz es uniforme y minimiza las sombras duras.
* Harsh Sunlight (mediodía): Este es el momento * más * desafiante para disparar. Crea sombras fuertes y poco halagadoras y entrecruzados. Tendrá que mitigar esto (ver más abajo).
2. Estrategias y técnicas:
* Posicionamiento:
* Avierte tu sujeto del sol: Hacer que enfrenten el sol directamente hará que entrecierres entrecierras y creen sombras duras. Colóquelos para que el sol esté detrás de ellos o a un lado.
* Encuentra la sombra abierta: Busque sombras lanzadas por edificios, árboles o voladizos. Asegúrese de que el fondo no sea significativamente más brillante que su sujeto, o puede obtener un efecto de silueta.
* Backlighting: Coloque el sujeto con el sol detrás de ellos. Esto puede crear un hermoso efecto de halo alrededor de su cabello y separarlos del fondo. Es posible que deba ajustar su exposición para evitar subexponer su rostro. Use la medición de manchas en su cara para obtener una lectura más precisa. También es posible que deba sobreexponer ligeramente (aumentar la compensación de exposición).
* Use el tono disponible: Si es posible, muévase a un lugar que proporcione sombra natural, como un parque bajo grandes árboles o cerca del voladizo de un edificio.
* Configuración de la cámara:
* Compensación de exposición: A menudo deberá ajustar su compensación de exposición (EV +/-) para obtener la exposición correcta en la cara de su sujeto, especialmente cuando la luz de fondo o dispara con luz desigual. ¡Experimento! Por lo general, la sobreexposición ligeramente (+0.3 a +1 eV) puede ayudar a alegrar la cara en situaciones retroiluminadas.
* Modo de medición:
* Medición evaluativa/matriz (la mayoría de las cámaras): Generalmente bueno para escenas equilibradas, pero podría necesitar un ajuste en la iluminación desafiante.
* Medición de manchas: Mide la luz de un área pequeña en el centro de su marco. Útil para exponer con precisión la cara del sujeto cuando el fondo es mucho más brillante o más oscuro.
* Medición ponderada en el centro: Mide la luz desde el centro del marco, dándole más peso que los bordes. Un buen compromiso.
* Aperture: Una apertura más amplia (número F más bajo como f/2.8, f/4 o f/5.6) crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y haciendo que su sujeto se destaque. Tenga cuidado con aperturas muy amplias, ya que pueden ser difíciles de enfocar toda la cara.
* Velocidad de obturación: Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento, especialmente cuando se maneje la cámara. Una regla general es usar una velocidad de obturación que sea al menos el recíproco de la distancia focal de su lente (por ejemplo, 1/50 de segundo para una lente de 50 mm).
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Solo aumente si necesita mantener una velocidad de obturación lo suficientemente rápida.
* Dirigiendo su tema:
* ángulo facial: Agregar ligeramente la cara de su sujeto lejos de la luz puede suavizar las sombras y crear un aspecto más agradable.
* entrecerrando: Recuerde a su sujeto que relaje los ojos y evite los ojos entrecerrados. Haga que cierren los ojos brevemente y luego abran los justo antes de tomar el tiro.
* posando: Fomente posturas naturales que sean relajadas y cómodas para el tema. Pídales que cambien su peso, giren ligeramente la cabeza o se involucren en una actividad natural.
* Sonríe con sus ojos: Una sonrisa genuina llega a los ojos (busque arrugando alrededor de los ojos). Recuérdeles que piensen en algo feliz.
* Tratando con la luz solar dura:
* Espere las nubes: Si es posible, espere a que una nube que pase difunda la luz del sol.
* Encuentra sombra: La solución más fácil es moverse a un área sombreada.
* Dispara a la sombra de un edificio: La sombra de un edificio puede proporcionar una gran área de sombra uniforme.
* Muévalos a una puerta: Una puerta puede actuar como una pequeña área de sombra.
* Postprocesamiento (edición):
* Sombras y reflejos: Ajuste las sombras y los reflejos en su software de edición para equilibrar la exposición y traer detalles en las sombras.
* Contrast: Ajuste el contraste para agregar o reducir el rango tonal general de la imagen.
* Balance de blancos: Corrija cualquier molde de color para lograr un tono de piel de aspecto natural.
* suavizado de la piel (¡con moderación!): Use técnicas sutiles de suavizado de la piel para reducir las imperfecciones, pero evite exagerarlo, ya que puede hacer que el sujeto parezca antinatural.
* esquivando y quemando: Aligere (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas específicas de la imagen para refinar aún más la iluminación y enfatizar ciertas características. Esta es una técnica más avanzada.
Escenarios de ejemplo:
* Día nublado: ¡Perfecto para retratos! Solo concéntrese en la composición y la postura.
* Hora dorada: Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos (retroiluminado) o a un lado. Ajuste la compensación de exposición hacia arriba.
* Harsh Sunlight: Encuentra sombra abierta o espera nubes. Si no puede evitar el sol, intente colocar el sujeto para que el sol esté detrás de ellos y ligeramente hacia un lado (iluminación de la llanta).
Takeaways de teclas:
* La luz lo es todo: Aprenda a "leer" la luz y comprender cómo afecta a su tema.
* El posicionamiento es crucial: Donde coloca su sujeto en relación con la fuente de luz hace una gran diferencia.
* Experimente con configuración de cámara: No tenga miedo de ajustar su compensación de exposición, modo de medición y apertura.
* Dirige su tema: Déles instrucciones claras sobre pose y expresiones faciales.
* El postprocesamiento es tu amigo: Use el software de edición para mejorar la imagen y corregir cualquier problema menor.
Al comprender estas técnicas y practicar regularmente, puede tomar impresionantes retratos al aire libre sin necesitar un reflector. ¡Buena suerte!