1. Comprender el objetivo y el efecto deseado:
* Motion Motion: Desea capturar el sujeto que se mueve dentro del marco, difuminando su movimiento mientras algunas partes permanecen relativamente nítidas. Bueno para transmitir energía, acción o crear una sensación etérea.
* Light senderos: Uso de fuentes de luz (faros del automóvil, bengalas, luces de cuerda) para crear rayas de luz en la imagen.
* Background Blur: Mantener el sujeto relativamente quieto mientras desenfoca el fondo debido al movimiento de la cámara (panorama) o elementos en el fondo (por ejemplo, automóviles).
* Efecto soñador: Use un ligero desenfoque de movimiento para suavizar la imagen y crear una sensación romántica o surrealista.
2. Equipo que necesitarás:
* DSLR o cámara sin espejo: Esencial para controlar la velocidad del obturador y otras configuraciones.
* lente: Una lente estándar (por ejemplo, 50 mm, 35 mm) o un teleobjetivo corto (por ejemplo, 85 mm) son buenos puntos de partida.
* trípode: Absolutamente esencial para mantener la cámara estable cuando se usa velocidades de obturación lentas. Una resistente es mejor.
* Opcional:
* Liberación de obturador remoto: Minimiza el batido de la cámara al presionar el botón del obturador.
* Filtro de densidad neutral (ND): Reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar velocidades de obturación más lentas en condiciones brillantes. Los filtros ND variables ofrecen la mayor flexibilidad.
* Flash externo (Speedlight): Congela el sujeto en un momento específico dentro de la larga exposición. Esto es especialmente útil para los retratos de movimiento de movimiento.
3. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo:
* Prioridad de obturación (TV o S): Le permite establecer la velocidad del obturador y la cámara ajusta automáticamente la apertura. Este es a menudo el modo más fácil para comenzar.
* manual (m): Le brinda control total sobre la velocidad del obturador y la apertura. Recomendado una vez que te sientas más cómodo.
* Velocidad de obturación: Esta es la configuración crucial. Comience con estos rangos y ajuste en función de su efecto deseado y luz ambiental:
* Motaje sutil desenfoque: 1/30 - 1/1 15 de segundo
* Desenfoque de movimiento notable: 1/8 - 1/2 segundo
* Senderos de movimiento/luz significativos: 1 segundo - 30 segundos (o más)
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Profundidad de campo poco profunda (fondo borroso): Apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4)
* mayor profundidad de campo (más en foco): Apertura más pequeña (por ejemplo, f/8, f/11)
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente * solo * si necesita alegrar la imagen y no puede lograr la exposición deseada con apertura y velocidad de obturación.
* Modo de enfoque:
* AF de un solo punto (AF-S o One-Shot): Concéntrese en el tema antes de que comience el movimiento.
* AF continuo (AF-C o AI Servo): Para los sujetos que se mueven * hacia * o * lejos * de la cámara (menos ideal para la mayoría de las situaciones de obturador de arrastre).
* Enfoque manual: Para un control preciso, especialmente cuando se usa un trípode y conoce la distancia del sujeto.
* Estabilización de imagen (IS) / Reducción de vibración (VR): Apague esto * * cuando use un trípode. Dejarlo a veces puede causar borrosa.
4. Técnica y consejos:
* Componga tu toma: Configure su composición * antes de * comenzará a experimentar con velocidades de obturación. Considere el fondo, las fuentes de luz y cómo se reproducirá el movimiento dentro del marco.
* trípode es clave: Un trípode no es negociable para velocidades de obturación de más de 1/30 de segundo. Incluso a 1/30, ayuda.
* Estabilidad del sujeto versus movimiento: Decida qué partes del tema desea mantenerse agudas y qué partes desea difuminar. Haga que el tema se mantenga lo más quieto posible en esas áreas que desea aguda.
* Panning (opcional): Si desea mantener el sujeto relativamente agudo mientras bordea el fondo, desplazue su cámara con el sujeto a medida que se mueven. Esto requiere práctica.
* flash (opcional): El uso de un flash puede congelar un momento dentro de la larga exposición. Esto es ideal para capturar una imagen nítida del sujeto mientras desenfoque el fondo o crea un movimiento de movimiento a su alrededor. Experimente con diferentes configuraciones de flash (por ejemplo, sincronización de entrada trasera, baja potencia).
* sincronización de curtón trasero (o sincronización de segunda curtita): Establece el flash para disparar al * final * de la exposición. Esto a menudo se ve más natural con el movimiento de movimiento, ya que el desenfoque se rastrea * detrás * de la imagen flash afilada, en lugar de delante.
* Experimentar con iluminación: Disparar durante la hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) puede agregar calidez y hermosos senderos ligeros.
* Experimento y revisión: Tome muchas fotos con diferentes velocidades de obturación. Verifique sus resultados en la pantalla LCD de la cámara y ajuste su configuración según sea necesario.
* Práctica: Arrastrar el obturador requiere práctica para dominar. No se desanime si sus primeros intentos no son perfectos.
5. Ejemplo de escenarios:
* Retrato de baile: Use una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/8 - 1/4 de segundo) para capturar los movimientos del bailarín, creando un efecto fluido y borroso. Use un flash para congelar una pose de llave.
* Retrato de luces de la ciudad: Coloque su sujeto en un contexto de luces de la ciudad en movimiento. Use una velocidad de obturación larga (por ejemplo, 1-5 segundos) para crear senderos de luz.
* retrato de chispa: Haga que su sujeto sostenga una bengala y muevalo. Use una velocidad de obturación larga (por ejemplo, 2-10 segundos) para capturar los senderos de la luz.
* Panear un tema móvil: Rastree a una persona que camina o corre con su cámara, usando una velocidad de obturación de alrededor de 1/30 - 1/60 de segundo. El fondo se desdibuirá, enfatizando la moción del sujeto.
Solución de problemas:
* Imágenes sobreexpuestas: Use una apertura más pequeña (número F más alto) o un filtro ND para reducir la cantidad de luz que ingresa a la cámara.
* Imágenes borrosas (falta de movimiento): Asegúrese de que el sujeto realmente se mueva o esté pandeando la cámara. Además, asegúrese de que el sujeto sea * no * moviendo las partes que desea agudas (a menos que ese sea el efecto deseado).
* batido de la cámara: Verifique que su trípode sea estable y use una liberación de obturador remoto.
* Ruido en las imágenes: Mantenga su ISO lo más bajo posible.
Arrastrar el obturador es una técnica versátil que puede agregar mucha creatividad a su fotografía de retratos. ¡Sea paciente, experimenta y diviértete!