Comprender los conceptos básicos
* Luz de llave: La fuente de luz principal que ilumina su sujeto. The position of the key light relative to your subject is what we're primarily discussing here.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria utilizada para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave. Esto podría ser un reflector u otra luz.
* Backlight (Light Rim): La luz que viene de detrás del sujeto, que los separa del fondo.
* Luz dura: Luz directa y sin filtro que crea sombras fuertes.
* luz suave: Luz difusa que crea sombras más suaves y una iluminación más uniforme.
ángulos específicos y sus efectos
1. Iluminación frontal:
* Descripción: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.
* pros:
* Flatens características, minimizando las arrugas y las imperfecciones (puede ser bueno para los retratos que desean un aspecto juvenil).
* Incluso la iluminación, fácil de exponer.
* Proporciona la mayor luz a la cara.
* contras:
* Puede verse plano y bidimensional.
* Carece de profundidad y drama.
* Puede causar entrecerrar los ojos si la luz es demasiado brillante.
* mejor para: Se desean situaciones en las que incluso se desean iluminación y sombras mínimas, instantáneas rápidas a la luz del día. Considere usar un difusor para suavizar la luz.
2. Iluminación lateral (ángulo de 45 grados):
* Descripción: La fuente de luz está en un ángulo de 45 grados a la cara del sujeto (ya sea a la izquierda o a la derecha).
* pros:
* Crea profundidad y dimensión.
* Acentúa la textura y las características faciales.
* Más interesante y visualmente atractivo que la iluminación frontal.
* Destaca la estructura ósea.
* contras:
* Un lado de la cara será más brillante que el otro, que requerirá una exposición cuidadosa y potencialmente una luz de relleno para equilibrar.
* Puede enfatizar las imperfecciones si la luz es demasiado dura.
* mejor para: Retrato clásico, enfatizando el carácter y los detalles. Un gran punto de partida para la mayoría de las configuraciones de iluminación de retratos.
3. Iluminación lateral (ángulo de 90 grados):
* Descripción: La fuente de luz está directamente al lado del sujeto.
* pros:
* Crea sombras muy dramáticas.
* Enfatiza la textura y la forma.
* Puede crear una sensación de misterio o intriga.
* contras:
* Puede ser muy duro y poco halagador si no se controla correctamente.
* Un lado de la cara estará en completa sombra.
* Requiere un uso cuidadoso de la luz de relleno para equilibrar las sombras.
* mejor para: Retratos dramáticos, destacando la textura y el estado de ánimo. A menudo se usa en fotografía en blanco y negro.
4. Iluminación posterior:
* Descripción: La fuente de luz está directamente detrás del tema.
* pros:
* Crea una luz de borde (un halo de luz alrededor del sujeto).
* Separa el sujeto del fondo.
* Puede crear un aspecto soñador y etéreo.
* contras:
* La cara del sujeto estará en la sombra a menos que se use una fuerte luz de relleno.
* Puede ser difícil de exponer correctamente.
* Puede causar brote de lente.
* mejor para: Siluetas, enfatizando la forma y la forma. Agregando una sensación de drama y atmósfera. Requiere una medición cuidadosa y llena la luz.
5. Iluminación superior:
* Descripción: La fuente de luz está directamente por encima del sujeto.
* pros:
* Puede crear un efecto de foco de atención.
* Enfatiza los ojos y la frente.
* contras:
* Puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* Puede hacer que el sujeto se vea cansado o viejo.
* mejor para: Retratos dramáticos o estilizados. Use con precaución y considere un reflector debajo de la barbilla.
6. Iluminación de mariposa (o iluminación de Paramount):
* Descripción: La luz se coloca directamente frente al sujeto y ligeramente por encima, lanzando una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz.
* pros:
* Crea un aspecto halagador y simétrico.
* Bueno para adelgazar la cara y resaltar los pómulos.
* contras:
* Puede crear sombras duras si la luz es demasiado alta o demasiado fuerte.
* mejor para: Retrato clásico, tomas glamorosas, y cuando se desea un aspecto simétrico y halagador.
Practical Tips for Using Light Angle
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz cae sobre tu tema en diferentes posiciones. Muévete a ti mismo y a tu sujeto para ver cómo cambian las sombras.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes ángulos y combinaciones. Tome tomas de prueba y revíselas.
* Use un reflector: Un reflector puede recuperar la luz en las sombras, suavizarlas y crear una exposición más equilibrada. Los reflectores de plata son más brillantes, mientras que los reflectores de oro agregan calidez. Los reflectores blancos proporcionan un relleno más suave y neutral.
* Use un difusor: Un difusor (como un scrim o softbox) suaviza la luz, reduciendo las sombras duras y creando un efecto más halagador. Útil para retratos al aire libre a la luz del sol.
* Considere el fondo: La iluminación de fondo puede afectar el estado de ánimo general de la foto. Un fondo oscuro puede hacer que el sujeto se destaque, mientras que un fondo brillante puede crear una sensación más aireada.
* medidor con cuidado: Preste atención a las lecturas del medidor de su cámara y ajuste su configuración en consecuencia. Es posible que deba utilizar la compensación de exposición para garantizar que el sujeto esté correctamente expuesto, especialmente en situaciones retroiluminadas. Aprenda a usar la medición puntual para lecturas más precisas.
* postprocesamiento: Puede refinar aún más la iluminación en el software de postprocesamiento como Photoshop o Lightroom. Ajuste las sombras, los reflejos y el contraste para lograr el efecto deseado.
* El tema: El mejor ángulo de iluminación depende de la forma de la cara del sujeto y del estado de ánimo que desea crear. Algunos ángulos serán más halagadores para ciertas formas de cara que otros.
Consideraciones importantes:
* Luz natural vs. artificial: Puede usar los mismos principios con luz natural (luz solar) y luz artificial (estribas de estudio, lámparas). La clave es comprender cómo la luz está afectando a su tema.
* Hora del día: El ángulo y la calidad de la luz solar cambian durante todo el día. "Hora dorada" (la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer) proporciona una luz suave y cálida que es ideal para retratos.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de la fuente de luz. La luz de tungsteno es cálida (amarillenta), mientras que la luz fluorescente puede ser fría (azulada). Ajuste el equilibrio de blancos de su cámara para compensar diferentes temperaturas de color.
Al comprender estos principios y experimentar con diferentes ángulos de luz, puede mejorar dramáticamente la fotografía de su gente y crear imágenes más convincentes y visualmente interesantes. ¡Recuerde, la práctica y la observación son clave!