En la era de las cámaras digitales capaces de capturar millones de colores, ¿por qué elegirías hacer retratos en blanco y negro?
Para mí, y para muchos otros, es una simple cuestión de estética. Un buen tratamiento en blanco y negro tiene una forma de eliminar la información innecesaria de una imagen, ayudándole a enfatizar elementos específicos sin las distracciones que puede crear el color.
Y, afortunadamente, la fotografía de retratos es un género en el que las imágenes en blanco y negro realmente pueden brillar.
Sin embargo, como cualquier técnica fotográfica, hay consejos que puedes seguir para asegurarte de que tus imágenes tengan el mayor impacto. En este artículo, ofrezco 7 consejos simples que mejorarán instantáneamente tus retratos en blanco y negro, sin importar tu nivel de experiencia.
Así que si estás buscando llevar tus retratos en blanco y negro al siguiente nivel, ¡sigue leyendo!
1. Comience con blanco y negro en mente
Para muchos fotógrafos, el blanco y negro es más que una opción creativa en la etapa de posproducción; en cambio, es una mentalidad. Si puede comenzar a crear una imagen sabiendo que finalmente pretende que sea en blanco y negro, puede tomar medidas para asegurarse de que todos los elementos de una buena imagen monocromática estén en su lugar antes de presionar el obturador.
Cosas como el contraste tonal, el contraste de iluminación y las expresiones apropiadas de los sujetos son elementos que son difíciles, si no imposibles, de corregir después de tomar una imagen.
Si tiene problemas para imaginar cómo se verá una imagen en blanco y negro, intente usar la configuración monocromática de su cámara. Si bien no le recomiendo que use una conversión en blanco y negro en la cámara para su imagen final, siempre que tome fotografías en un formato de archivo RAW, todos los datos de color de su imagen seguirán estando presentes en el archivo, y Lightroom o Adobe Camera Raw restablecerá el color de la foto una vez que se haya importado.
Trabajar en blanco y negro le dará una idea de cómo se verá una imagen sin color, al mismo tiempo que brinda la mayor cantidad de versatilidad en la posproducción.
2. Mantenga los ojos nítidos y bien iluminados
En la mayoría de los retratos, la parte más importante son los ojos. Los ojos suelen ser el punto focal alrededor del cual se construye el resto de la imagen.
Y esto es especialmente cierto en blanco y negro.
Debido a la falta de color, una imagen en blanco y negro a menudo se descompone en formas y formas gráficas. Los ojos son formas que todo el mundo reconoce y captan inmediatamente la atención de los espectadores.
Así que asegúrese de que los ojos de su sujeto estén bien iluminados y enfocados para obtener un impresionante retrato en blanco y negro.
3. Las expresiones se enfatizan en retratos en blanco y negro
Al igual que con los ojos, otros rasgos faciales se vuelven muy prominentes en un retrato en blanco y negro.
Use esto a su favor transmitiendo emoción en sus imágenes. Incluso pequeños cambios en la expresión del sujeto pueden marcar la diferencia. Cosas como una ceja levantada, una contracción en la comisura de la boca y líneas de expresión debajo de los ojos pueden usarse con gran efecto.
Aquí hay un ejercicio que puede hacer con los sujetos de su retrato para obtener una mezcla de grandes expresiones:
Prepare una lista de palabras o frases, luego pídale a su sujeto que reaccione a cada una.
Las palabras que elija pueden ser simples descriptores de emociones, como amor. , tristeza , alegría , ira y melancolía .
Para expresiones más diversas, pruebe con palabras abstractas. Incluso puedes usar palabras graciosas, como hamburguesa con queso. , política , Teletubbies , o Aplastar a Hulk . Además, si tiene un sujeto que está tenso o nervioso, esto puede aligerar fácilmente el estado de ánimo.
4. Haz tu iluminación con cuidado
Cuando se trata de iluminar fotografías de retratos en blanco y negro, no existen reglas estrictas. Si le gustan las imágenes de alto contraste con gradaciones fuertes en el tono, elija una fuente de luz más fuerte. Si te gustan los tonos suaves y las imágenes más sutiles, querrás una fuente de luz más suave.
Se trata de preferencia personal, aquí. Si no está seguro de lo que le gusta, busque retratos en blanco y negro en Internet. Encuentre los diez primeros retratos en blanco y negro que más le llamen la atención y vea si puede deconstruir la iluminación.
¡Entonces intenta usar esas técnicas de iluminación en tus propias imágenes!
5. Añade contraste con la luz
Si desea crear fotografías de retratos en blanco y negro de alto contraste, el mejor consejo es agregar contraste con la luz, no con Photoshop.
Los pequeños ajustes globales están bien y no dañarán sus imágenes, pero definitivamente no suba el control deslizante de Contraste a 100. Intente mantenerlo entre +15 y -15.
Para realizar ajustes locales en el posprocesamiento, utilice la técnica de esquivar y quemar de su elección. El punto clave aquí, y en toda posproducción, es la sutileza.
En última instancia, puede usar ajustes de contraste mientras edita. ¡Pero esfuércese por hacer los cambios más grandes con su configuración de iluminación!
6. No puedes guardar una mala imagen con blanco y negro
Si está trabajando en una imagen que cree que no está a la altura y se pregunta si podría funcionar en blanco y negro, la respuesta probablemente sea "No".
Un tratamiento en blanco y negro a menudo enfatizará los defectos que te hicieron cuestionar la imagen en primer lugar, y una mala foto es una mala foto, independientemente de su combinación de colores (o la falta de ella).
7. Elige blanco y negro a pesar del color
Ciertos sujetos prácticamente ruegan ser fotografiados en blanco y negro.
Otros temas pueden no ser tan obvios.
Los tonos brillantes e impactantes crean fotos con colores vivos. Pero al eliminar el elemento de color, puede cambiar por completo la forma en que se percibe un sujeto o una escena. Cuando desea asegurarse de que su espectador se centre en un elemento en particular, el color puede convertirse en una distracción.
Así que trata de deshacerte de él.
Este puede ser un concepto difícil de entender sin verlo en acción, por lo que he incluido la versión en color de uno de los retratos en blanco y negro de arriba.
Mire la imagen y luego pregúntese:¿Cómo cambió mi percepción de la foto? ¿Qué noté primero en cada versión de la imagen? ¿Respondo de manera diferente cuando veo la imagen en color o en blanco y negro?
Con suerte, puede ver que, aunque los colores intensos pueden generar imágenes vívidas, también puede hacerlo una falta. de color.
Fotografía de retrato en blanco y negro:Conclusión
Si eres nuevo en la fotografía de retratos en blanco y negro, recuerda que estas son pautas, no reglas.
Entonces, si necesita desviarse de mis consejos para obtener el resultado que busca, hágalo sin dudarlo.
Por último, si pruebas el blanco y negro y te gusta:
¡Bienvenido a la adicción!
Ahora es tu turno:
¿Tiene algún consejo para retratos en blanco y negro que me haya perdido? ¿Tienes una técnica de retrato en blanco y negro favorita? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios!