i. Principios centrales de pose suave
* La comodidad es clave: Lo más importante es que su sujeto se sienta cómodo y a gusto. Un tema tenso siempre se verá incómodo en las fotos. Registrarse constantemente y ser tranquilizador.
* Movimiento natural: Fomentar el movimiento y la fluidez. No fuerzan poses que se sientan antinaturales. Deje que el sujeto encuentre su propia zona de confort dentro de su guía.
* Ajustes sutiles: Los pequeños ajustes pueden hacer una gran diferencia. Un ángulo ligeramente diferente de la cabeza, un cambio de peso o una curva suave de la columna pueden mejorar drásticamente una pose.
* Refuerzo positivo: Ofrezca comentarios positivos constantes. Dígales lo que le gusta de lo que están haciendo. "¡Eso se ve genial!", "Me encanta la forma en que la luz te está atrapando el cabello", "tienes una hermosa sonrisa".
* Comunicación: ¡Habla con tu sujeto! Explique lo que está tratando de lograr y por qué está sugiriendo una pose en particular.
* Observación: Observe su tema con cuidado. Observe sus tendencias naturales, cómo se mueven y qué expresiones son fácilmente para ellas.
* Preparación (opcional pero útil): Si es posible, hable con su tema antes del rodaje. Aprenda sobre su personalidad, lo que les gusta y de qué podrían ser conscientes de sí mismos. Esto ayuda a construir una relación y confianza. Comparta algunas fotos de inspiración que se alineen con el estilo deseado.
* Paciencia: No te apresures. Dale tiempo a tu tema para relajarse y sentirse cómodo. A veces, las mejores tomas ocurren después de unos minutos de simplemente charlar y dejarlas instalarse.
ii. Presiones y técnicas suaves de postura
Aquí hay un desglose de las indicaciones, categorizado por la parte del cuerpo/área, para ayudarlo a guiar a su sujeto a poses naturales y favorecedoras. Recuerde usarlos como puntos de partida y adaptarlos en función del individuo y la situación. Siempre priorice la comodidad.
a. Postura y postura general
* Distribución de peso:
* "Cambia tu peso ligeramente sobre una pierna". (Esto crea una postura más relajada y natural, rompiendo la rigidez).
* "Intenta reclarse un poco, poniendo la mayor parte de tu peso sobre tus talones". (Crea una mirada informal y segura).
* "Imagina que hay una cuerda que te saca de la corona de tu cabeza. Párate alto, pero relajado". (Fomenta una buena postura sin rigidez).
* ángulo del cuerpo:
* "Avierte el cuerpo ligeramente de la cámara. Un ligero ángulo suele ser más halagador".
* "Intentemos enfrentar la luz un poco más, que iluminará tu cara"
* Movimiento y flujo:
* "Da unos pasos hacia adelante y luego detente naturalmente". (Captétalos en la mitad de la fuerza para una sensación sincera).
* "Caminemos hacia la cámara y te diré cuándo tengo la toma"
* Comodidad general y conciencia:
* "¿Cómo te sientes? ¿Necesitas tomarte un momento?" (Aborda cualquier molestia o tensión de inmediato).
* "Solo relájate y respira. No tenemos prisa".
* "Saca tus brazos y hombros. Liberemos cualquier tensión".
b. Manos y brazos
* Evite la rigidez: Las manos son a menudo la parte más desafiante de posar. Las manos rígidas se ven antinaturales.
* Dales algo que hacer: La mejor manera de relajar las manos es darles un propósito.
* indica:
* "Relájate las manos y deja que cuelguen naturalmente por los costados". (Comience con una posición neutral).
* "Descansa suavemente tus manos sobre tus muslos".
* "Pon una mano en tu bolsillo". (Clásico y casual).
* "Cruza los brazos libremente, pero no demasiado bien". (Asegúrese de que no parezca defensivo).
* "Sostenga algo:una taza de café, un libro, una flor". (Proporciona un accesorio natural)
* "Toca ligeramente tu cara". (Agrega intimidad y dirige la atención).
* "Juega con tus joyas o ropa". (Crea movimiento e interés).
* "Imagina que estás sosteniendo un pájaro frágil en tus manos". (Instruye una curva suave y relajada).
* Evite apretar: Asegúrese de que las manos no sean atornilladas o agarrando demasiado. Fomente una ligera curva en los dedos.
* Ángulo de manos: Presta atención al ángulo de las manos. El lado de la mano suele ser más halagador que una vista directa.
c. Cabeza y cara
* Posición de la barbilla: ¡A menudo el ajuste más importante!
* "Extiende ligeramente la barbilla hacia adelante y hacia abajo solo un toque". (Elimina la doble barbilla y define la línea de la mandíbula. ¡No se excedan!)
* "Imagine que hay una cadena que tire suavemente de la parte superior de la cabeza hacia arriba".
* Contacto visual:
* "Mira directamente la cámara". (Para una mirada directa y atractiva).
* "Mira ligeramente fuera de cámara, a un lado". (Crea una sensación de intriga y profundidad).
* "Cierra los ojos y respira hondo. Luego, ábralos lentamente". (Captura una expresión relajada y natural).
* "Mira [objeto/persona]. Piensa en algo que te haga sonreír cuando lo miras"
* Smile:
* "Piensa en algo que te haga realmente feliz". (Provoca una sonrisa natural).
* "Prueba una sonrisa suave, solo un toque de sonrisa". (A menudo más halagador que una sonrisa forzada y amplia).
* "Imagina que le estás contando una historia divertida a un amigo".
* "Probemos una sonrisa de labios cerrado"
* Tilt de cabeza:
* "Incline la cabeza ligeramente hacia un lado". (Agrega interés y suaviza las características).
* "Deja caer la barbilla un poco".
* cabello:
* "Asegurémonos de que su cabello esté fuera de tu cara".
* "Juega un poco con tu cabello"
d. Poses sentadas
* La postura todavía importa: Incluso cuando se siente, fomente una buena postura.
* Colocación de piernas:
* "Cruza las piernas en los tobillos o las rodillas". (Crea un aspecto relajado y casual).
* "Extienda una pierna ligeramente hacia adelante". (Alarga las piernas).
* "Coloque los pies planos en el piso". (Proporciona estabilidad y motiva la pose).
* Colocación del brazo:
* "Descansa tus brazos en tu regazo o en los brazos de la silla".
* "Inclínese hacia adelante ligeramente, descansando los codos de rodillas". (Crea una pose más comprometida y dinámica).
* Compromiso con el medio ambiente:
* "Apóyate contra la parte posterior de la silla". (Relajado y cómodo).
* "Gire su cuerpo ligeramente hacia la fuente de luz".
e. Posando parejas/grupos
* La conexión es clave: Concéntrese en capturar la conexión entre las personas.
* indica:
* "Abrátate las manos y camina lentamente".
* "Mírate y sonríe". (Captura afecto genuino).
* "Envuelve tus brazos unos a otros".
* "Una persona se encuentra detrás del otro con los brazos alrededor de la cintura"
* "Susurra algo gracioso el uno para el otro". (Provoca una risa natural).
* "Simplemente sean ustedes mismos e interactúen naturalmente".
* "Haz que cada persona se incline hacia el centro"
iii. Recordatorios esenciales
* sea específico: En lugar de decir:"Mira natural", da instrucciones concretas como "Relájate los hombros" o "mira ligeramente a tu izquierda".
* Demo: Si tiene problemas para explicar algo, demuestre la pose usted mismo.
* No tengas miedo de ajustar: Ajuste suavemente la posición de su sujeto si es necesario. Un ligero toque en el hombro o el brazo puede ser útil.
* Revise fotos juntos (si es posible): Muestre a su tema algunas de las fotos durante la sesión. Esto les permite ver lo que funciona y hacer ajustes ellos mismos.
* Confía en tus instintos: Tienes una visión para las fotos. Confía en tu ojo y no tengas miedo de experimentar.
* Lo más importante:¡Diviértete! Si está relajado y disfrutando del proceso, es más probable que su sujeto se relaje y disfrute también.
Al usar estas indicaciones y principios, puede guiar a sus sujetos en poses hermosas y naturales mientras crea una experiencia cómoda y agradable para todos los involucrados. ¡Buena suerte!