Aquí hay un desglose para ayudarlo a decidir:
Argumentos para retratos de estilo:
* Control creativo: Tiene un control completo sobre la estética, asegurando que el producto final se alinee perfectamente con su visión.
* Profesionalismo: Puede transmitir un mayor nivel de profesionalismo y polaco, especialmente importante para el trabajo comercial o los retratos de alta gama.
* narración específica: Puede crear una narración a través del armario, la ubicación, los accesorios y la postura.
* Edificio de marca: Un estilo consistente te ayuda a construir una marca reconocible. Esto es especialmente importante si está tratando de atraer a una clientela específica.
* Oportunidades editoriales: Los retratos de estilo a menudo son necesarios para las presentaciones editoriales a revistas o sitios web.
* Alineación de visión del cliente: Le permite ejecutar las ideas y deseos muy específicos de un cliente. Algunos clientes * quieren * ser dirigidos y diseñados.
* Plaza mejorada: La postura estratégica, la iluminación y el estilo pueden mejorar las mejores características del sujeto y minimizar los defectos percibidos.
Argumentos contra retratos de estilo:
* puede sentirse no auténtico: Si no se hace bien, los retratos de estilo pueden sentirse forzados, antinaturales y carecer de una emoción genuina.
* Tiempo y esfuerzo: El estilo requiere significativamente más tiempo, planificación y recursos (por ejemplo, estilista, maquillador, armario).
* Mayor costo: Estos elementos adicionales aumentan significativamente el costo tanto para usted como para el cliente.
* Potencial de incomodidad: Los sujetos pueden sentirse incómodos en atuendos, poses o entornos desconocidos. Esta incomodidad puede traducirse en las fotos.
* puede dominar el tema: El estilo podría eclipsar la personalidad y la individualidad de la persona.
* requiere más habilidad y coordinación: La gestión efectiva de un equipo de estilistas, maquilladores y asistentes requiere fuertes habilidades organizativas y de comunicación.
* Dependencia de la tendencia: Los retratos muy con estilo pueden parecer rápidamente anticuados a medida que cambian las tendencias.
Factores a considerar antes de decidir:
* Tu estilo de fotografía: ¿Te atrae naturalmente entornos altamente controlados o momentos más sinceros? ¿Qué es lo que * disfrutas * disparando?
* Tu público objetivo: ¿Qué tipo de retratos están buscando? ¿Quieren un aspecto glamoroso y editorial, o algo más personal y natural?
* El propósito de los retratos: ¿Son para un tiro en la cabeza profesional, una reliquia familiar, una campaña de moda o algo más? El propósito dicta el estilo apropiado.
* Su nivel de habilidad y recursos: ¿Tiene la experiencia, el presupuesto y los contactos para lograr efectivamente una sesión de estilo? Si no, considere comenzar más pequeño o asociarse con alguien que lo haga.
* Personalidad y preferencias del cliente: ¿Con qué se siente cómodo el cliente? ¿Tienen ideas fuertes sobre cómo quieren ser retratados? Comuníquese abiertamente para comprender sus expectativas y el nivel de comodidad.
* Presupuesto: ¿Cuál es el presupuesto para el rodaje? Esto dictará si puede pagar un estilista, maquillador y alquileres de vestuario.
* Restricciones de tiempo: ¿Cuánto tiempo tiene para planificar, preparar, disparar y postprocesar? Los brotes de estilo generalmente requieren más tiempo de inversión.
En lugar de un estricto o, considere un espectro:
No tienes que ser completamente "estilo" o completamente "natural". Puedes encontrar un punto medio. Aquí hay algunas opciones:
* Ligeramente estilizado: Ofrezca sugerencias para opciones de ropa y proporcione una dirección básica, pero permita que el sujeto sea el mismo.
* Enfoque en la ubicación: Elija una ubicación visualmente interesante, pero deje que la postura y la interacción sean más naturales.
* "Styled Natural": Contrata a un maquillador para un aspecto sutil y natural. Deje que el cliente elija su propia ropa, pero proporcione orientación sobre colores y ajuste.
* disparos temáticos con postura natural: Puede tener un tema (por ejemplo, vintage, bohemio) y proporcionar opciones de vestuario, pero aún fomentar interacciones naturales y momentos sinceros.
En conclusión:
No hay una respuesta correcta o incorrecta. El mejor enfoque depende de *usted, su cliente y los objetivos de la sesión *. Pese los pros y los contras, considere su estilo y comuníquese claramente con su cliente para crear retratos que sean hermosos y significativos. ¡A veces una mezcla de ambos enfoques es la más exitosa!