1. Mala iluminación (sombras duras, mala exposición)
* Error: Confiar únicamente en el flash automático de la cámara o disparar a la luz del sol directa del mediodía.
* Fix:
* Luz natural: Busque sombra abierta (debajo de un árbol, al lado de un edificio) para una luz suave y difusa. Dispara durante la hora dorada (amanecer/puesta de sol).
* Luz artificial: Use un reflector para recuperar la luz sobre la cara del sujeto, suavizando las sombras. Invierta en un flash o luz de velocidad fuera de la cámara y aprenda a usarlo con modificadores (softbox, paraguas) para una luz controlada y halagadora. Aprenda sobre la ley cuadrada inversa.
* Exposición: Use el histograma de su cámara para verificar la exposición. Aprenda a ajustar ISO, apertura y velocidad de obturación para lograr una exposición adecuada. Considere la medición de manchas en la cara del sujeto.
2. No halagador posando
* Error: Poses rígidos y antinaturales que hacen que el sujeto parezca incómodo.
* Fix:
* Relajación: Haga que su sujeto se sienta cómodo y a gusto. Chatea con ellos, ofrece aliento y da instrucciones claras y simples.
* Angling: Ángulo del cuerpo del sujeto ligeramente lejos de la cámara. Esto crea una silueta más halagadora.
* cambio de peso: Haga que el sujeto cambie su peso en una pierna. Esto ayuda a crear una pose más dinámica.
* manos: Presta atención a la colocación de la mano. Evite las manos planas y sin vida. Haga que sostengan algo, descansen sobre su regazo o le tocen suavemente la cara.
* Práctica: Estudie poses de revistas y recursos en línea. Experimente con diferentes poses y encuentre lo que funciona mejor para su tema.
* Movimiento: Fomente el movimiento natural (caminar, riendo) para capturar momentos sinceros.
3. Fondo de distracción
* Error: Fondo que están demasiado ocupados, desordenados o distrayendo, alejando la atención del tema.
* Fix:
* simplificar: Elija un fondo simple y ordenado (una pared simple, un campo de hierba, un paisaje urbano borroso).
* Profundidad de campo: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para desdibujar el fondo (bokeh).
* Composición: Considere los elementos de los antecedentes y cómo interactúan con el sujeto. Asegúrese de que no haya objetos de distracción directamente detrás de la cabeza del sujeto.
* ángulo: Cambie su ángulo de disparo para encontrar un fondo más limpio.
4. Enfoque incorrecto
* Error: Imágenes borrosas debido al enfoque inadecuado, especialmente en los ojos.
* Fix:
* Punto de enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto y seleccione el punto de enfoque más cercano al ojo del sujeto (generalmente el ojo más cercano a la cámara).
* Enfoque del botón de retroceso: Considere usar el enfoque posterior para el botón para separar el enfoque del lanzamiento del obturador.
* Aperture: Tenga en cuenta su abertura. Una abertura demasiado ancha (por ejemplo, f/1.4) puede crear una profundidad de campo muy poco profunda, lo que dificulta mantener toda la cara enfocada.
* Estabilidad: Use un trípode o se estabilice (apoyado contra algo) para minimizar el batido de la cámara, especialmente con poca luz.
5. Mala composición
* Error: Composiciones centradas que carecen de interés visual o cultivo incómodo.
* Fix:
* Regla de los tercios: Divida el marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque el sujeto a lo largo de estas líneas o en las intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas en la escena para atraer el ojo del espectador al tema.
* Espacio negativo: Use espacio vacío alrededor del sujeto para crear equilibrio y llamar la atención sobre ellos.
* espacio para la cabeza: Evite el espacio para la cabeza excesiva (espacio sobre la cabeza del sujeto).
6. No conectarse con el sujeto
* Error: Tratar al tema como un objeto para fotografiar, lo que resulta en retratos rígidos y sin inspiración.
* Fix:
* Comunicación: Hable con su tema, aprende sobre ellos y haz que se sientan cómodos.
* Contacto visual: Fomentar el contacto visual genuino entre el sujeto y la cámara (o con alguien fuera de cámara, dependiendo del efecto deseado).
* Autenticidad: Capturar emociones y expresiones genuinas.
7. Disparando a la altura incorrecta
* Error: Siempre disparando desde el nivel de su propio ojo, lo que puede ser poco halagador.
* Fix:
* Experimento: Cambia tu altura de disparo. Disparar desde un poco por encima puede estar adelgazando. Disparar desde abajo puede hacer que el sujeto se vea poderoso (pero también puede distorsionar las características).
* Retratos de niños: Baje al nivel de los ojos del niño para un retrato más atractivo.
8. Ignorando el vestuario y el estilo
* Error: Sujetos que usan ropa que distrae, patrones de enfrentamiento o vestimenta inapropiada.
* Fix:
* Consulta: Discuta las opciones de vestuario con su tema de antemano. Sugerir ropa simple y halagadora en colores sólidos.
* Evite las distracciones: Evite patrones ocupados, logotipos o ropa que sea demasiado apretada o reveladora.
* Coordinar: Asegúrese de que la ropa complementa el fondo y el estado de ánimo general del retrato.
9. Edición excesiva (o sub-editante)
* Error: Imágenes de procesamiento excesivo con afilado excesivo, suavizado o colores antinaturales. O, por el contrario, no editar en absoluto.
* Fix:
* sutileza: Editar sutil y naturalmente. Concéntrese en mejorar la imagen, no cambiarla por completo.
* retoque de piel: Retoque la piel suavemente, eliminando las imperfecciones pero preservando la textura natural.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio y los colores de los blancos para crear un aspecto consistente y agradable.
* Formato sin procesar: Dispara en formato sin procesar para retener más datos de imágenes para la edición.
* Aprenda las herramientas: Comprenda las funciones de herramientas como contraste, reflejos, sombras, blancos, negros, claridad y vibrancia.
10. No comprende la configuración de su cámara
* Error: Confiar únicamente en los modos automáticos y no comprender cómo la apertura, la velocidad de obturación e ISO afectan la imagen.
* Fix:
* Modo manual: Aprenda a disparar en modo manual (o al menos al modo de prioridad de apertura) para tener control total sobre la configuración de su cámara.
* Experimento: Experimente con diferentes combinaciones de apertura, velocidad de obturación y ISO para ver cómo afectan la imagen.
* Lea el manual: ¡Lee el manual de tu cámara!
11. No usa un reflector o llena flash
* Error: Terminando con sombras duras en la cara del sujeto, incluso con buena iluminación.
* Fix:
* Reflector: Use un reflector para recuperar la luz en la cara del sujeto, llenando las sombras y creando una luz más halagadora. Un reflector blanco o plateado es un buen punto de partida.
* Fill Flash: Use un flash de relleno para iluminar sutilmente la cara del sujeto y reducir las sombras. Reduzca la potencia flash para crear un efecto de aspecto natural.
12. No prestar atención a los ojos
* Error: Los ojos son aburridos, sin vida o carecen de un reflector.
* Fix:
* Capléglito: Coloque el sujeto para que haya un reflector (un reflejo de una fuente de luz) en sus ojos. Esto agrega brillo y vida.
* Contacto visual: Fomente el contacto visual genuino para crear una conexión con el espectador.
* postprocesamiento: En el procesamiento posterior, puede mejorar sutilmente los ojos agregando un toque de contraste y nitidez.
13. Ignorando la paleta de colores de fondo
* Error: Los colores en el fondo se enfrentan con el tono o ropa de piel del sujeto, creando una imagen distractora o poco halagadora.
* Fix:
* Armonía de color: Elija fondos con colores que complementen el tono de piel y la ropa del sujeto. Los tonos de tierra y los colores apagados generalmente funcionan bien.
* Teoría del color: Repase la teoría básica del color (colores complementarios, colores análogos) para ayudarlo a elegir paletas de colores armoniosas.
* Considere el postprocesamiento: Puede ajustar los colores en el fondo durante el procesamiento posterior para mejorar la armonía de color general.
14. Usando una lente demasiado ancha (o demasiado corta)
* Error: Usar una lente que distorsiona las características faciales (especialmente con lentes de ángulo ancho) o no permite suficiente separación del fondo.
* Fix:
* Longitud focal ideal: Para los retratos, las distancias focales entre 50 mm y 135 mm generalmente se consideran ideales.
* Evite los ángulos anchos: Evite usar lentes muy grandes (por ejemplo, 18 mm, 24 mm) para retratos de primer plano, ya que pueden distorsionar las características faciales.
* Compresión de teleobjetivo: Las lentes de teleobjetivo más largas (por ejemplo, 200 mm o más) pueden comprimir el fondo y crear una profundidad de campo muy poco profunda, pero requieren más distancia del sujeto.
15. Falta de práctica y experimentación
* Error: No practicar regularmente y experimentar con diferentes técnicas para desarrollar su propio estilo.
* Fix:
* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor serás.
* Experimento: Pruebe nuevas técnicas de iluminación, posean ideas y edite estilos.
* Busque comentarios: Solicite comentarios de otros fotógrafos o mentores.
* Estudia los maestros: Estudie el trabajo de grandes fotógrafos de retratos para aprender de sus técnicas y desarrollar su propio estilo.
Al evitar estos errores comunes e implementar las correcciones, estará en camino de tomar retratos impresionantes que capturan la personalidad y la esencia de sus temas. ¡Buena suerte!