REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo usar el marco de primer plano Mejora tu fotografía de retratos

El encuadre en primer plano es una técnica poderosa en fotografía que agrega profundidad, contexto e interés visual a sus imágenes, especialmente en retratos. Implica el uso de elementos en primer plano para enmarcar su sujeto, atraer el ojo del espectador y crear una composición más dinámica. Aquí hay un desglose de cómo usar en primer plano para mejorar su fotografía de retratos:

1. Comprender los beneficios del encuadre en primer plano:

* Agrega profundidad y dimensión: Crea una sensación de capas y distancia en la imagen, lo que lo hace sentir menos plano.

* dibuja el ojo del espectador: El elemento de primer plano actúa como una guía visual, que lleva la atención del espectador al tema principal.

* proporciona contexto y cuenta una historia: El primer plano puede agregar pistas sobre la ubicación, el estado de ánimo o la personalidad del tema.

* Crea interés visual: Rompe la monotonía de un simple retrato y agrega un elemento dinámico.

* enmarca el tema: Enfatiza el tema y los separa del fondo.

* crea una sensación de misterio: Puede oscurecer parcialmente el sujeto, agregando un elemento de intriga.

2. Identificación de elementos potenciales de primer plano:

Busque objetos interesantes en el entorno que pueda usar para enmarcar su sujeto. Aquí hay algunas ideas:

* Elementos naturales:

* Follaje: Hojas, ramas, flores, hierbas, arbustos, árboles. Estos están fácilmente disponibles en muchos lugares al aire libre.

* agua: Reflexiones en charcos, lagos, arroyos o océanos.

* Formaciones rocosas: Arcos, grietas, texturas.

* nieve/hielo: Cree interesantes formas o texturas bokeh.

* Elementos arquitectónicos:

* Archways and Doorways: Opciones de encuadre clásicas.

* Windows: Agregue capas de separación y luz.

* Cercadas y barandas: Crear líneas de liderazgo o agregar textura.

* escaleras: Agregue profundidad y perspectiva.

* objetos hechos por el hombre:

* tela: Una bufanda, un trozo de encaje o incluso ropa cubierta intencionalmente.

* superficies reflectantes: Espejos, vidrio o incluso superficies pulidas.

* humo o niebla: Crea un marco suave y soñador.

* agujeros o aberturas: Mirando a través de un ojo de cerradura, una pared rota o un espacio en una cerca.

* manos: Sujetos manos, o las de otra persona.

3. Elegir la apertura correcta:

* Apertura ancha (profundidad de campo poco profunda): Desduza el elemento de primer plano, creando un marco suave y sutil. Esto funciona bien cuando quieres enfatizar el tema y no atraer demasiada atención al primer plano. También crea un hermoso efecto bokeh. (por ejemplo, f/2.8, f/1.8, f/1.4)

* Apertura estrecha (profundidad profunda de campo): Mantiene tanto el primer plano como el sujeto enfocado. Esto es útil cuando desea mostrar detalles tanto en el primer plano como en el tema, proporcionando más contexto a la escena. (por ejemplo, f/8, f/11, f/16)

* Experimento! Pruebe diferentes aperturas para ver qué funciona mejor para su situación particular.

4. Técnicas de composición:

* Regla de los tercios: Coloque su sujeto y el elemento de primer plano a lo largo de las líneas o en las intersecciones de la regla de los tercios para una composición equilibrada y visualmente atractiva.

* Líneas principales: Use líneas dentro del primer plano para dibujar el ojo del espectador hacia el tema. Las cercas, las rutas o incluso las ramas se pueden usar como líneas principales.

* Simetría: Use elementos simétricos de primer plano para crear una composición equilibrada y armoniosa.

* Espacio negativo: Use espacio negativo alrededor del sujeto y el elemento de primer plano para crear una sensación de calma y enfoque.

* Considere la forma del marco: Presta atención a la forma creada por el elemento de primer plano. Un marco circular puede crear una sensación de intimidad, mientras que un marco rectangular puede agregar estructura.

* No excedas: El primer plano debe mejorar, no distraer del sujeto. Asegúrese de que no sea demasiado abrumador o desordenado. Menos es a menudo más.

5. Técnicas de enfoque:

* Enfoque en el tema: En general, querrá que su sujeto sea más agudo. Use el sistema de enfoque de su cámara (el enfoque de punto único a menudo es mejor) para bloquear el enfoque en los ojos del sujeto.

* Enfoque manual: En algunos casos, el enfoque manual puede ser necesario, especialmente cuando se dispara con una profundidad de campo muy poco profunda o cuando su cámara tiene problemas para bloquear el enfoque.

* Focus apilamiento (avanzado): Para paisajes o escenas donde necesita el primer plano y el sujeto perfectamente nítidos, considere el apilamiento de enfoque. Esto implica tomar múltiples imágenes con diferentes puntos de enfoque y luego combinarlas en el procesamiento posterior.

6. Postprocesamiento:

* Calificación de color: Ajuste los colores del primer plano y el fondo para crear un estado de ánimo o sentimiento específico.

* esquivando y quemando: Use esquivar y quemar para aligerar o oscurecer selectivamente áreas de la imagen, enfatizando el sujeto o el primer plano.

* Claridad y textura: Ajuste la claridad y la textura del primer plano para mejorar sus detalles.

* Vignetting: Una viñeta sutil puede ayudar a dibujar la atención hacia el centro de la imagen.

7. Consejos y consideraciones:

* Experimento: Pruebe diferentes ángulos, perspectivas y elementos en primer plano para ver qué funciona mejor.

* ubicaciones de exploración: Antes de su sesión de fotos, explorar ubicaciones potenciales e identifique elementos interesantes de primer plano.

* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr y solicite su cooperación en la postura y el posicionamiento.

* Tenga en cuenta la luz: Presta atención a cómo interactúa la luz con el primer plano y el sujeto. Considere usar un reflector o rellenar flash para equilibrar la luz.

* No tengas miedo de bajar: A veces, bajar la baja puede crear una perspectiva más dramática y enfatizar el primer plano.

* Sea creativo: No hay reglas duras y rápidas. Experimente y desarrolle su propio estilo.

* Seguridad primero: Tenga en cuenta su entorno y evite ponerse en peligro a usted o a su tema.

Escenarios de ejemplo:

* Retrato del bosque: Use ramas y hojas para enmarcar su sujeto, creando un aspecto natural y orgánico.

* Retrato de playa: Use conchas marinas, madera flotante o ondas en primer plano para agregar textura y contexto.

* Retrato urbano: Use puertas, ventanas o graffiti para crear un marco interesante y vanguardista.

* Retrato de hora dorada: Use la hierba alta siluada por el sol poniente en primer plano para crear una imagen soñadora y romántica.

Al comprender y aplicar estas técnicas, puede utilizar efectivamente el marco de primer plano para crear fotografías de retratos impresionantes e impactantes que cuenten una historia y cautiven al espectador. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!

  1. Consejos de Carol Walker para tomar fotografías de caballos majestuosos

  2. La razón n.° 1 por la que los nuevos fotógrafos tienen problemas con la configuración de la cámara

  3. Mi primera vez haciendo fotografía infrarroja

  4. Composición en fotografía:una guía completa (y moderna)

  5. Cómo viajar con una cámara de cine

  6. Fotografía de larga exposición 201 – Cómo editar un paisaje marino de larga exposición

  7. Día 6:Lleva tu fotografía a un nivel experto con The Photography Express

  8. Entrega del día 2 de The Photography Express

  9. 7 consejos para ayudarte a vender tus imágenes con agencias de fotografía de archivo

  1. Cómo crear retratos dramáticos en tu garaje

  2. Cómo usar un estudio al aire libre para retratos naturales

  3. Cómo hacer que los colores estén en tus retratos sin usar Photoshop

  4. Cómo hacer retratos retoques con luminar

  5. Cómo Todd Hido crea sus fotografías de paisajes

  6. Cómo evitar las cuatro principales quejas que los modelos tienen con sus fotógrafos

  7. Cómo hacer que los colores estén en tus retratos sin usar Photoshop

  8. ¿Es el formato de retrato siempre mejor para los retratos?

  9. Cómo obtener sonrisas naturales en fotos:20 consejos e ideas

Consejos de fotografía