Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash Photography es una técnica poderosa para crear retratos impresionantes, especialmente cuando la iluminación no es ideal. Implica usar un flash para * complementar * la luz ambiental existente, en lugar de dominarlo por completo. Esto le permite equilibrar la luz, reducir las sombras duras y agregar un pop sutil a los ojos de su sujeto, lo que resulta en imágenes más halagadoras y de aspecto profesional.
Aquí hay una guía completa para comprender y dominar la fotografía flash de relleno:
i. Comprender los conceptos básicos
* luz ambiental: Esta es la luz existente en la escena, ya sea luz solar, iluminación interior o cualquier otra fuente de luz natural o artificial.
* flash: Una fuente de luz artificial que emite una breve e intensa explosión de luz. ¡No estamos apuntando al aspecto duro de los ciervos en la cabeza!
* Fill Flash: La técnica de usar el flash para * completar * las sombras creadas por la luz ambiental. El objetivo es un resultado de aspecto natural.
* El problema que estamos resolviendo:
* sombras duras: La luz solar directa o la iluminación fuerte desde arriba pueden crear sombras poco halagadoras en la cara.
* Backlighting: Cuando la luz está detrás de su sujeto, su rostro puede parecer subexpuesto y oscuro.
* Días nublados: Si bien incluso la luz es preferible a la luz dura, a menudo puede dar como resultado imágenes planas y sin vida.
* La solución: Fill Flash agrega una fuente de luz sutil y controlada para equilibrar la luz ambiental y reducir o eliminar estos problemas.
ii. Se necesita equipo
* Cámara: Se puede usar cualquier DSLR, sin espejo o incluso algunos teléfonos inteligentes de alta gama con control flash.
* flash incorporado (flash emergente): Esta es la opción más simple y buena para comenzar. Sin embargo, a menudo es duro y directo.
* Flash externo (luz de velocidad o estroboscópica): Esta es la opción preferida para un mejor control y resultados más agradables. Considerar:
* Número de guía: Indica la potencia del flash. Más alto es mejor para distancias más largas.
* ttl (mediante la lente) medición: Permite que el flash ajuste automáticamente su potencia en función de la configuración de la cámara.
* Modo manual: Te da control completo sobre la potencia de flash.
* modificadores flash (opcional pero recomendado): Estos suavizan y difunden la luz flash:
* difusores: Extienda la luz, reduciendo las sombras duras. (Ejemplos:Sto-Fen Omni-Bounce, Gary Fong Lightsphere)
* reflectores: Bebe el flash de una superficie reflectante para redirigir y suavizar la luz. Una pared blanca o un reflector dedicado pueden funcionar.
* Softboxes: Modificadores más grandes que crean luz muy suave, incluso. (Más comúnmente utilizado en configuraciones de estudio)
* baterías: ¡Mantenga las baterías de repuesto para su flash a mano!
iii. Configuración de cámara y flash
* Modo de cámara: La prioridad de apertura (AV o A) es a menudo un buen punto de partida, lo que le da control sobre la profundidad de campo. El modo manual (M) le brinda un control completo sobre la apertura y la velocidad del obturador, lo que permite una exposición más precisa.
* Aperture: Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean profundidad de campo poco profunda y fondos borrosos, mientras que las aberturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) mantienen más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Esto controla cuánta luz ambiental se captura. En general, manténgalo dentro de la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Ir más alto que la velocidad de sincronización puede provocar bandas o barras negras en su imagen.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Elevarlo solo si es necesario para lograr una buena exposición.
* Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Bueno para tomas rápidas y condiciones de luz cambiantes.
* Manual: Establece la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, etc.). Ofrece más control y consistencia, especialmente en entornos controlados.
* Compensación flash (FEC - Compensación de exposición flash): Le permite ajustar la potencia flash en modo TTL. Use esto para aumentar o disminuir la salida flash sin cambiar la apertura, la velocidad del obturador o el ISO. Esto es * crucial * para lograr el equilibrio correcto.
* Flash Zoom: Ajuste el zoom flash para que coincida con la distancia focal de su lente. Esto concentra la luz para lentes más largas y la extiende por lentes más anchos.
iv. Técnicas y consejos
* Flash directo (flash incorporado):
* Ángulo de incidencia =ángulo de reflexión: Tenga en cuenta dónde está rebotando la luz. El flash directo puede causar sombras de ojos rojos y duros.
* Reducir la alimentación de flash: Baje la alimentación de flash (a través de FEC) para evitar la sobreexposición.
* Use un difusor: Un tejido o un pequeño difusor pegado sobre el flash puede ayudar a suavizar la luz.
* flash rebotado (flash externo):
* ángulo el flash: Apunte la cabeza flash hacia un techo o pared para rebotar la luz sobre su sujeto. Esto crea una luz más suave y más favorecedora.
* superficies blancas: Use techos o paredes blancos para un color neutro. Evite las superficies de colores que puedan arrojar un tinte de color en su tema.
* Tarjeta o reflector: Una pequeña tarjeta de rebote unida al flash puede dirigir parte de la luz hacia adelante para llenar las sombras debajo de la barbilla y los ojos.
* Flash fuera de cámara (avanzado):
* Control mayor: Le permite colocar el flash independientemente de la cámara, dándole más control sobre la dirección y la calidad de la luz.
* disparadores inalámbricos: Esencial para activar el flash de forma remota.
* Iluminación creativa: Experimente con diferentes ángulos y posiciones para crear efectos dramáticos y artísticos.
* Balancing Ambient and Flash:
* Establezca la exposición ambiental primero: Ajuste la apertura, la velocidad del obturador e ISO para lograr la exposición deseada para el fondo.
* Agregar flash para llenar: Use el flash para llenar las sombras en la cara de su sujeto.
* Monitoree los resultados: Revise sus imágenes cuidadosamente en la pantalla LCD de la cámara y ajuste la compensación flash (FEC) según sea necesario. Busque puntos calientes (áreas sobreexpuestas) y ajuste en consecuencia.
* Escenarios y soluciones comunes:
* luz solar brillante: Use Fill Flash para reducir las sombras duras debajo de los ojos y la barbilla.
* Día nublado: Agregue un toque sutil de luz para alegrar la cara del sujeto y agregue algo de vida a la imagen.
* Backlighting: Use el flash de relleno para iluminar la cara del sujeto y evitar que sean siluitados.
* Iluminación interior: Bebe el flash del techo o una pared para crear una luz suave y de aspecto natural.
* postprocesamiento: Use el software de edición de imágenes (como Adobe Lightroom o Photoshop) para ajustar la exposición, el contraste y los colores de sus imágenes.
V. Práctica y experimentación
* La práctica hace la perfección: La clave para dominar la fotografía de relleno flash es la práctica. Experimente con diferentes configuraciones, técnicas y situaciones de iluminación.
* Comience simple: Comience con técnicas básicas como Flash Direct y Bounce Flash antes de pasar a técnicas más avanzadas como Flash fuera de cámara.
* Analice sus resultados: Revise sus imágenes cuidadosamente e identifique lo que funcionó bien y qué no. Use esta información para mejorar su técnica.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes configuraciones, posiciones y modificadores para descubrir qué funciona mejor para su estilo.
vi. Consideraciones clave:
* Distancia de sujeto: Cuanto más cerca esté de su tema, menos energía necesitará del flash. Ajuste la alimentación de flash en consecuencia.
* Distancia de fondo: La distancia entre su sujeto y el fondo afectará la cantidad de fondo que el Flash ilumina el fondo.
* Balance de blancos: Asegúrese de que su balance de blancos sea correcto para evitar moldes de color en sus imágenes. Flash generalmente tiene un balance de blancos de luz diurna, así que configure su cámara en consecuencia. También puede ajustar en el procesamiento posterior.
vii. Evitar errores comunes:
* Supulando la luz ambiental: FLOL FLASH debe ser sutil y de aspecto natural. Evite usar demasiada potencia flash, que puede crear un aspecto duro y antinatural.
* Red-Eye: Causado por flash directo. Use el modo de reducción de ojo rojo en su cámara o rebote el flash para evitar este problema.
* sombras duras: Use un difusor o rebote el flash para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* Fondo subexpuesto: Asegúrese de que el fondo esté expuesto correctamente ajustando la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
Al comprender los principios de la fotografía flash de relleno y practicar estas técnicas, puede mejorar significativamente la calidad de sus retratos y capturar imágenes hermosas y bien iluminadas, incluso en condiciones de iluminación desafiantes. ¡Buena suerte y feliz disparo!