Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash Photography es una técnica poderosa para crear retratos impresionantes, incluso cuando las condiciones de iluminación no son ideales. Implica usar un flash para "completar" las sombras sutilmente e incluso salir de la cara de su sujeto, lo que resulta en imágenes halagadoras y de aspecto profesional.
¿Por qué usar Fill Flash?
* reduce las sombras duras: La luz solar directa o la fuerte luz superior pueden crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Llenar Flash suaviza estas sombras, haciendo que su sujeto se vea más relajado y natural.
* ilumina los ojos: El ligero reflector en los ojos creados por el flash agrega brillo y vida a la mirada de su sujeto.
* Corrige la retroiluminación: Cuando su sujeto está retroiluminado, su cara puede estar subexpuesta. Llena el flash equilibra la exposición, asegurando que su cara esté bien iluminada.
* agrega detalles con poca luz: En situaciones con luz ambiental limitada, Fill Flash puede sacar detalles y agregar claridad a las características de su sujeto.
* Más control sobre la luz: Le brinda un control creativo sobre cómo se enciende su sujeto, lo que le permite superar la luz natural menos que perfecta.
Comprender los conceptos básicos
La clave para exitoso Fill Flash es usarlo *sutilmente *. No quieres que sea obvio que estás usando un flash. Aquí está el concepto central:
* La luz ambiental es clave: Establezca la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación e ISO) para exponer adecuadamente el * fondo * o la escena general.
* flash llena las sombras: El flash se usa para agregar suficiente luz para llenar las sombras en la cara de su sujeto, sin dominar la luz ambiental.
Equipo necesario
* Cámara con flash incorporado o flash externo: La mayoría de las DSLR y las cámaras sin espejo tienen un flash incorporado. Sin embargo, un flash externo ofrece más potencia y flexibilidad (especialmente para rebotar la luz).
* (opcional) difusor flash: Un difusor suaviza la luz del flash, lo que la hace más halagador y menos dura. Esto puede ser una simple pieza de plástico o un dispositivo más sofisticado.
* (opcional) Modificador de flash (Softbox, Umbrella): Para una luz aún más suave y más control, considere usar un modificador más grande como un softbox o un paraguas con su flash externo.
Técnicas para usar Fill Flash
Aquí hay un desglose de diferentes enfoques, desde básicos hasta más avanzados:
1. Flash incorporado (simple y conveniente):
* Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: Prioridad de apertura (AV o A) o modo de programa (P). La prioridad de apertura le brinda más control sobre la profundidad de campo.
* Aperture: Elija una apertura que proporcione su profundidad de campo deseada. Para los retratos, una apertura más amplia (como f/2.8 o f/4) desdibugará el fondo.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Deje que la cámara determine la velocidad del obturador. Si es demasiado lento y causa un desenfoque de movimiento, aumente el ISO o abra la apertura. Tenga en cuenta la velocidad de sincronización flash de su cámara:generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Usar una velocidad de obturación más rápida que su velocidad de sincronización dará como resultado barras negras en su imagen.
* Modo flash: Establezca su flash en modo "Fill Flash" o "Flash forzado". Esto asegura los incendios flash incluso con luz brillante.
* Compensación flash: ¡Esto es crucial! Comience con una compensación de flash negativa (por ejemplo, -1 parada o -2 se detiene) para reducir la salida flash y evitar un aspecto de "ciervo en los faros". Ajuste esto hasta que logre el efecto deseado.
* disparando:
* Enmarca su disparo y concéntrese en su tema.
* Experimente con diferentes configuraciones de compensación flash para encontrar el equilibrio perfecto.
* Considere usar un trozo de papel de seda o un pequeño difusor para suavizar la luz del flash incorporado.
2. Flash externo (más control y potencia):
* Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: El manual (M) a menudo se prefiere para el control final, pero la prioridad de apertura (AV o A) también puede funcionar.
* Aperture: Elija su apertura en función de su profundidad de campo deseada.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible.
* Velocidad de obturación: Use la velocidad de sincronización flash de su cámara (típicamente 1/22 o 1/250 de segundo).
* Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de las lecturas del medidor de luz de su cámara. Este es un buen punto de partida, pero es posible que aún necesite ajustar la compensación flash.
* manual (m): Configuras manualmente la potencia flash. Esto requiere más experimentación, pero le brinda un control más preciso. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/64 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
* Técnicas de flash:
* Flash directo: Apunte el flash directamente a su tema. Use un difusor para suavizar la luz.
* Bouncing Flash: Apunte el flash en una pared o techo cercano para difundir la luz y crear un aspecto más suave y natural. Esto funciona mejor con superficies blancas o de color claro.
* Flash fuera de cámara: El uso de un flash fuera de la cámara con un modificador (softbox o paraguas) proporciona la mayor control y la luz más halagadora. Necesitará un disparador de flash para comunicarse de forma inalámbrica con el flash.
Consejos para el éxito
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Presta atención a la expresión de tu sujeto: Asegúrese de que estén cómodos y relajados. La mejor iluminación no salvará una mala expresión.
* Mira para el ojo rojo: El ojo rojo puede ser causado por el flash que se refleja en la parte posterior del ojo. Puede minimizar el ojo rojo usando un flash que está más lejos de la lente o utilizando la función de reducción de ojo rojo de su cámara.
* Considere el fondo: Asegúrese de que sus antecedentes no distraigan y que complementa su tema.
* Use compensación flash: Esta es la herramienta más importante para ajustar su flash de relleno.
* Experimente con diferentes ángulos: A veces, un ligero ajuste en su posición o el ángulo del flash puede marcar una gran diferencia.
* postprocesamiento: Los ajustes menores a la exposición, el contraste y el color pueden mejorar aún más sus retratos de relleno.
escenarios comunes y cómo acercarse a ellos
* luz solar brillante: La compensación de flash negativo es esencial. Es posible que incluso necesite usar Sync (HSS) de alta velocidad con un flash externo si su velocidad de obturación debe ser más rápida que su velocidad de sincronización.
* Días nublados: Fill Flash puede agregar un brillo sutil a los ojos y levantar la exposición general. Use una compensación flash ligeramente más alta de lo que lo haría a la luz del sol brillante.
* sujetos retroiluminados: Este es un escenario clásico para Fill Flash. Equilibre la exposición usando suficiente flash para encender adecuadamente la cara de su sujeto sin soplar el fondo.
* Retratos interiores: Rebar flasheo del techo o una pared es una excelente manera de crear iluminación suave y uniforme.
En conclusión
Fill Flash Photography es una herramienta valiosa para cualquier fotógrafo de retratos. Al comprender los conceptos básicos y experimentar con diferentes técnicas, puede crear retratos hermosos y halagadores en una amplia gama de condiciones de iluminación. ¡No tengas miedo de experimentar y encontrar lo que funciona mejor para ti! ¡Buena suerte y feliz disparo!