i. Equipo esencial:
* Speedlight (flash): Una luz de velocidad de buena calidad es el núcleo. Busque uno con configuración de potencia ajustable, medición TTL (a través de la lente) y capacidad HSS (sincronización de alta velocidad). TTL puede ser útil para principiantes, pero querrás aprender el control manual.
* Stand de luz: Para colocar el flash fuera de la cámara, un soporte de luz es crucial. Uno básico hará el truco.
* modificador (paraguas o softbox): Esto difiere y suaviza la luz. Un paraguas simple de brote es muy económico y efectivo. Un softbox proporciona más control direccional. Un reflector también es un tipo de modificador.
* disparador (inalámbrico): Para disparar el flash cuando está fuera de la cámara, necesitará un sistema de activación inalámbrico (transmisor para su cámara HotShoe, receptor para el flash). Godox es una marca popular que ofrece opciones asequibles y confiables.
* reflector (opcional pero recomendado): Un reflector blanco o plateado volverá a rebotar en las sombras, llenándolas y creando un aspecto más equilibrado. ¡Incluso puedes usar un pedazo blanco de tabla de espuma!
* Cámara y lente: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con controles manuales (apertura, velocidad de obturación, ISO) y un HotShoe estándar para el gatillo. Una lente en el rango de 50 mm a 85 mm es ideal para retratos, pero experimenta.
ii. Comprender los conceptos básicos de la fotografía flash:
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su sujeto. Aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.
* Velocidad de obturación: Controla la luz ambiental. Generalmente no afecta la salida flash (a menos que esté usando HSS). Las velocidades de obturación más cortas dejan entrar menos luz ambiental, lo que hace que el flash sea más dominante. Deberá usar HSS si su velocidad de obturación es más rápida que la velocidad de sincronización flash de su cámara (típicamente 1/200th o 1/250th de segundo).
* ISO: Controla la sensibilidad de la cámara a la luz. Los valores ISO más bajos (por ejemplo, ISO 100) producen imágenes más limpias con menos ruido. Los valores ISO más altos (por ejemplo, ISO 800, ISO 1600) son útiles en situaciones de poca luz, pero pueden introducir ruido.
* Flash Power: Controla el brillo del flash. Ajuste esto para exponer adecuadamente su sujeto. El modo de flash manual le brinda la mayor cantidad de control.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye proporcionalmente al cuadrado de la distancia desde la fuente de luz. Esto significa que mover el flash un poco más cerca de su sujeto hace una gran diferencia en la cantidad de luz que los golpea.
iii. Configuración de su toma:técnicas clave
1. Posicionamiento de su sujeto:
* Considere el fondo: Busque un fondo simple y ordenado que no distraiga de su sujeto. Un fondo borroso (logrado con una amplia apertura) puede ser muy efectivo.
* pose naturalmente: Guíe a su sujeto con sugerencias de postura, pero aliéntelos a relajarse y ser ellos mismos.
2. Configuración de la configuración de la cámara (modo manual recomendado):
* Comience con una exposición base: Establezca su ISO en 100 o 200 para minimizar el ruido. Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada (por ejemplo, f/2.8-F/5.6 para retratos). Ajuste su velocidad de obturación para controlar la luz ambiental. Un buen punto de partida es 1/125 o 1/200 de un segundo.
* Tome una foto de prueba * sin * flash: Marque la velocidad del obturador hasta que el fondo esté correctamente expuesto, o ligeramente subexpuesto si desea que el flash sea la fuente de luz dominante. ¡Esto es crucial!
3. Posicionar tu flash:
* fuera de cámara es clave: Monte su flash en el soporte de luz y colóquelo en un lado de su sujeto (45 grados es un buen punto de partida). Experimentar con la distancia del sujeto.
* La altura es importante: Ligeramente por encima del nivel del ojo es generalmente halagador. Evite colocar el flash demasiado alto, ya que puede arrojar sombras duras hacia abajo.
* Los modificadores son tu amigo: Adjunte su paraguas o softbox para suavizar la luz.
4. Configuración de tu potencia de flash:
* Comience bajo, aumente gradualmente: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y tome una toma de prueba. Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Si el sujeto está subexpuesto, aumente la potencia flash. Si el sujeto está sobreexpuesto, disminuya la potencia flash.
* El modo manual es el mejor para el control: Si bien la medición TTL (a través de la lente) puede ser útil, aprender a controlar su poder flash manualmente le dará los resultados más consistentes y predecibles.
5. Agregar un reflector:
* Complete las sombras: Coloque el reflector en el lado opuesto de su sujeto desde el flash. Esto devolverá la luz a las sombras, creando un aspecto más uniforme y favorecedor. Haga que un asistente sostenga el reflector o use un soporte de reflector.
* Experimente con ángulo y distancia: Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la cantidad de luz que rebota hacia atrás.
iv. Configuración de iluminación (flash único):
* iluminación de 45 grados: Flash colocado en un ángulo de 45 grados al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Esta es una configuración clásica y halagadora que crea hermosas sombras. Use un reflector en el lado opuesto para llenar las sombras.
* Iluminación de bucle: Similar a la iluminación de 45 grados, pero colocada ligeramente más hacia un lado, creando un pequeño bucle de sombra debajo de la nariz.
* Iluminación Rembrandt: El flash está posicionado para crear un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz. Este es un estilo de iluminación dramático y malhumorado.
* Backlighting (iluminación de borde): Coloque el flash * detrás de * su sujeto, señalando hacia ellos. Esto crea un efecto de halo alrededor de su cabeza y hombros, separándolos del fondo. Deberá exponer la cara del sujeto, lo que probablemente subexponga ligeramente el fondo. Experimente con los niveles de potencia para obtener el borde deseado.
* Bouncing the Flash (limitado con un flash): Si tiene un techo blanco o de color claro, * podría * poder rebotar el flash para una luz más suave y difusa. Sin embargo, esto es menos controlable y generalmente no se recomienda con un solo flash a menos que * realmente * conozca su espacio. También depende de la altura del techo.
V. Consejos de solución de problemas:
* sombras duras: Aumente el tamaño de su fuente de luz utilizando un modificador más grande (por ejemplo, un softbox o paraguas más grande), o mueva el flash más cerca de su sujeto. Un reflector también puede ayudar.
* Imágenes sobreexpuestas: Reduce la potencia de flash. Verifique su configuración ISO y apertura.
* Imágenes subexpuestas: Aumente la potencia de flash. Verifique su configuración ISO y apertura.
* ojo rojo: Use la reducción de ojo rojo en su flash (si está disponible), o corrígela en el procesamiento posterior. Rebar directamente el flash (si es posible) también reduce el ojo rojo. Hacer que su sujeto se vea ligeramente fuera del eje del flash también puede ayudar.
* iluminación desigual: Asegúrese de que su flash esté dirigido correctamente. Use un reflector para llenar las sombras.
vi. Postprocesamiento:
* Ajustes básicos: Use el software de edición de fotos (por ejemplo, Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One) para ajustar la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras y el balance de blancos.
* retoque: Piel suave, eliminar las imperfecciones y mejorar los ojos. ¡Tenga cuidado de no retroceder en exceso!
* Calificación de color: Ajuste los colores en su imagen para crear un estado de ánimo o estilo específico.
vii. ¡Practica, practica, practica!
La clave para dominar la fotografía de retratos de una sola flash es la práctica. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación, modificadores y configuraciones de cámara. No tengas miedo de cometer errores y aprender de ellos. Cuanto más practiques, mejor serás para crear retratos hermosos y convincentes con solo un flash. Critique su propio trabajo e identifique áreas para mejorar.
Takeaways de teclas:
* Flash fuera de cámara es esencial.
* Los modificadores suavizan la luz y reducen las sombras duras.
* El control de flash manual le brinda los resultados más consistentes.
* Un reflector es una herramienta valiosa para llenar las sombras.
* Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara.
* La práctica hace la perfección!
¡Buena suerte y feliz disparo!