i. Introducción:establecer el escenario
* ¿Qué es la fotografía de sombra? Es probable que el video comience explicando que la fotografía de sombras es una técnica en la que usa las sombras como un elemento de composición primario para crear estado de ánimo, profundidad e interés visual en su retrato. No es solo * evitar * las sombras; Los está * abrazando *.
* ¿Por qué Shadow Portraits? El tutor resaltaría cómo las sombras:
* Agregar drama y misterio: Pueden crear una sensación de intriga y ocultar partes de la cara, invitando al espectador a imaginar lo que está oculto.
* Forma y escultura: Las sombras pueden enfatizar las características faciales, creando un aspecto más esculpido y definido.
* Evoca emoción: El tipo de sombra (dura, suave, estampada) influye en el estado de ánimo de la imagen (por ejemplo, las sombras duras pueden transmitir intensidad, las sombras suaves pueden crear una sensación más suave).
* Equipo:
* Cámara: Cualquier cámara funcionará, desde un teléfono inteligente hasta una DSLR/sin espejo. La clave es comprender cómo interactúa la luz con su cámara.
* lente: Una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm) es ideal para la profundidad de campo poco profunda y la perspectiva halagadora, pero las lentes más amplias también pueden funcionar, dependiendo del efecto deseado.
* Fuente de luz: Este es el elemento más crítico. Las opciones incluyen:
* Luz natural: Luz solar a través de una ventana o puerta.
* Luz artificial: Una luz de velocidad (flash), estroboscópica, luz LED continua o incluso una lámpara de escritorio. (Un modificador como un blando o un paraguas suavizará la luz).
* reflector (opcional): Se usa para recuperar la luz en las sombras y reducir el contraste. Un tablero blanco, un trozo de cartón cubierto de papel de aluminio, o incluso una sábana blanca funcionará.
* Props (opcional): Cualquier cosa que pueda lanzar sombras interesantes (por ejemplo, persianas, plantas, vidrio texturizado, encaje).
* Antecedentes: Un fondo simple es lo mejor para evitar la distracción de las sombras y su tema. Una pared simple (blanca, gris o negra) es ideal.
ii. Comprender la luz y la sombra
* Calidad de la luz:
* Luz dura: La luz directa y sin filtro crea sombras fuertes y bien definidas con bordes afilados. Bueno para imágenes dramáticas de alto contraste.
* luz suave: La luz difusa crea sombras más suaves y menos definidas con transiciones graduales. Más halagador y indulgente, bueno para un estado de ánimo más suave.
* Dirección de luz: El ángulo en el que la luz golpea a su sujeto cambia drásticamente las sombras.
* Iluminación lateral: La luz que viene del lado enfatiza las características faciales y crea una fuerte sensación de profundidad. Esta es una técnica común y efectiva.
* Iluminación posterior: La luz que viene de detrás del sujeto puede crear una silueta o un efecto de luz de llanta, destacando los bordes del sujeto.
* iluminación superior: La luz de arriba puede crear sombras dramáticas debajo de los ojos y la nariz.
* Iluminación frontal: La luz del frente generalmente aplana la cara y reduce las sombras, por lo que se usa con menos frecuencia en una dramática fotografía de sombra.
* Contrast: La diferencia entre las áreas más brillantes y más oscuras de la imagen. El alto contraste crea sombras más dramáticas.
iii. Técnicas para crear retratos de sombra dramáticos
1. Encontrar o crear sombras interesantes:
* Usando luz natural: Coloque su sujeto cerca de una ventana donde se transmite la luz. Experimente con diferentes ángulos y horarios del día para ver cómo cambian las sombras. Mueva el sujeto más cerca o más de la ventana para controlar la dureza/suavidad de la sombra.
* Uso de luz artificial: Use una sola fuente de luz colocada a un lado o ligeramente detrás del sujeto. Experimente con mover la luz más cerca o más lejos para cambiar la intensidad y el tamaño de las sombras. Use modificadores para suavizar la luz, si lo desea.
* Agregar accesorios: Coloque los objetos entre la fuente de luz y el sujeto para proyectar patrones interesantes de luz y sombra en su rostro. Los ejemplos incluyen:
* persianas/persianas: Crea un patrón rayado.
* Plantas: Crea sombras orgánicas y frondosas.
* de encaje o tela texturizada: Crea patrones intrincados.
* manos: Su sujeto puede crear sombras en su propia cara con sus manos.
2. Posación y composición:
* Considere la sombra: Piense en cómo las sombras afectarán la composición general.
* Características de la tecla resaltada: Use sombras para llamar la atención sobre los ojos, los labios o la mandíbula.
* Abraza la oscuridad: No tengas miedo de dejar que partes de la cara estén completamente en la sombra. Esto puede agregar misterio y drama.
* Experimento con ángulos: Pruebe diferentes ángulos de la cara del sujeto a la fuente de luz.
* Dirija el sujeto: Guíe a su sujeto a posicionarse para atrapar la luz de una manera que cree los patrones de sombra deseados.
3. Configuración de la cámara:
* Aperture: Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) para crear una profundidad de campo poco profunda, que puede ayudar a aislar el sujeto y difuminar el fondo.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para controlar la exposición.
* Medición: Use la medición de manchas o la medición de resaltado para asegurarse de que los reflejos estén correctamente expuestos y las sombras caen donde las desea. Es posible que deba subexponer ligeramente para mejorar las sombras.
* Dispara en Raw: Esto le brinda la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.
4. Postprocesamiento:
* Ajustes de contraste: Aumente el contraste para mejorar las sombras y crear un aspecto más dramático.
* esquivar y quemar: Use herramientas de esquivación y quema para aligerar o oscurecer selectivamente áreas de la imagen, enfatizando las sombras y los reflejos.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o atmósfera específicos. La conversión en blanco y negro es una opción clásica para retratos de sombras dramáticas.
* afilado: Afila la imagen para traer detalles.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido si es necesario, especialmente si tenía que usar un ISO alto.
iv. Ejemplos e inspiración
* El video probablemente mostraría ejemplos de diferentes técnicas de retratos de sombra, destacando el uso de varias configuraciones de iluminación, accesorios y estrategias de postura.
* También podría mostrar el trabajo de los fotógrafos que se especializan en fotografía de sombras para inspirarse.
V. Consejos y solución de problemas
* Práctica: La clave para dominar la fotografía de sombra es practicar y experimentar con diferentes configuraciones y técnicas de iluminación.
* Observe la luz: Presta atención a cómo se comporta la luz en diferentes situaciones. Observe las sombras que crea y cómo afectan el estado de ánimo de la escena.
* No tengas miedo de experimentar: Prueba cosas nuevas y vea qué funciona. No hay reglas duras y rápidas.
* Problemas comunes:
* demasiada luz: Si las sombras son demasiado débiles, intente usar una fuente de luz más fuerte o mover la luz más cerca del sujeto.
* no es suficiente luz: Si las sombras son demasiado oscuras y está perdiendo detalles, intente usar un reflector para recuperar la luz en las sombras o aumentar el ISO.
* sombras duras: Si las sombras son demasiado duras, intente usar un difusor para suavizar la luz.
* Distraying Background: Elija un fondo simple que no distraiga del sujeto y las sombras.
vi. Conclusión
* Un resumen de los puntos principales cubiertos en el video.
* Aliento para experimentar y divertirse con la fotografía de sombra.
* Una llamada a la acción, como suscribirse al canal o visitar el sitio web del fotógrafo.
Al seguir estas pautas, puede crear retratos impresionantes y dramáticos que capturan la esencia de su tema a través del uso ingenioso de las sombras. ¡Buena suerte!