i. Comprender el objetivo:aislamiento y drama
La clave con retratos de fondo negro es aislar completamente su sujeto del entorno circundante. El fondo negro sirve como un vacío, enfatizando la forma, la textura y la emoción de su tema.
ii. Equipo esencial:
* Cámara: Cualquier DSLR, cámara sin espejo o incluso un buen teléfono inteligente con controles manuales funcionará.
* lente: Una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm o 100 mm) es ideal para una profundidad de campo y compresión halagadora. Sin embargo, también puede usar una lente de zoom.
* fuente de luz (crucial):
* estroboscópico/flash: La mejor opción para el control y la potencia precisos. Considere una o dos estribas.
* Luz continua (LED): Un poderoso panel LED puede funcionar, pero es probable que necesite un ISO más alto.
* Luz natural (indirecta): Posible, pero complicado. Necesita una luz natural direccional muy controlada, como la luz que proviene de una ventana, difundida y dirigida hacia el sujeto.
* Modificador de luz:
* Softbox: Crea luz suave, incluso.
* paraguas: Proporciona una amplia extensión de luz.
* plato de belleza: Crea una luz ligeramente más dura y más esculpida.
* Snoot/Grid: Dirige la luz en un haz concentrado. Muy útil para efectos dramáticos.
* Fondo negro:
* Papel sin costuras: Un rollo de papel sin costura negra es la elección clásica. Disponible en varios anchos.
* tela negra (terciopelo, muselina): Velvet es excelente pero costoso. Black Muslin funciona bien, pero debe estar libre de arrugas. Considere usar un vaporizador.
* Muro negro: Si tienes una pared verdaderamente negra, eso puede funcionar.
* Stand (s) de luz: Para sostener sus luces y modificadores.
* Opcional:
* Reflector: Para recuperar la luz en las sombras.
* medidor de luz: Para lecturas de exposición precisas (útil, pero no esencial si comprende el histograma de su cámara).
* disparador remoto: Para tus estribas/flashes.
* Luz de cabello: Una pequeña luz colocada detrás y por encima del sujeto para agregar separación y definición al cabello.
iii. Configuración de la toma (pasos clave):
1. El fondo:
* Distancia: Coloque el fondo negro lo más lejos posible de su sujeto. Esto es crítico. Cuanto más lejos sea el fondo, menos luz lo golpeará, haciéndolo parecer más oscuro. Idealmente, 6-10 pies o más.
* sin arrugas: Asegúrese de que su fondo negro sea suave y libre de arrugas. Las arrugas capturan la luz y arruinarán el efecto.
* Sin luz ambiental: Asegúrese de que ninguna luz perdida llegue al fondo. Bloquee las ventanas o apague las luces de la habitación.
2. Colocación del sujeto:
* Coloque su sujeto entre la fuente de luz y el fondo negro. La ubicación exacta depende del estilo de iluminación que desee lograr.
3. Configuración de iluminación (ejemplos):
* Luz única (clásica):
* Coloque un softbox o paraguas en un lado de su sujeto, en ángulo ligeramente hacia ellos.
* Experimente con el ángulo y la distancia de la luz para controlar las sombras. Mover la luz más cerca creará sombras más suaves, mientras que moverla más lejos creará sombras más duras.
* Use un reflector en el lado opuesto del sujeto para llenar las sombras si lo desea.
* Dos luces (más control):
* Luz de llave: La principal fuente de luz, colocada a un lado, proporcionando la iluminación primaria.
* Luz de relleno: Una luz más débil (o un reflector) colocada en el lado opuesto de la luz llave para llenar las sombras. Esto reduce el contraste.
* Luz de cabello: Posicionado detrás y por encima del sujeto, señalando su cabello para crear separación del fondo negro.
* Rim Light:
* Coloque la luz detrás del sujeto, ligeramente hacia un lado, apuntando hacia su borde. Esto crea un esquema dramático y los separa del fondo. Esto a menudo se usa * además de * una luz clave.
4. Configuración de la cámara:
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Para una profundidad de campo poco profunda (fondo borrosa, sujeto afilado), use una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4, f/5.6). Para más sujeto en el enfoque, use una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11).
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación en función de su fuente de luz y la exposición deseada. Con estribas/flashes, es probable que su velocidad de obturación sea alrededor de 1/125 a 1/250 de segundo (verifique la velocidad de sincronización de su cámara para flash). Con la luz continua, deberá ajustar la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada, lo que potencialmente necesita elevar su ISO.
* Modo de medición: Use la medición de manchas o la medición ponderada en el centro. Medidor de la cara de su sujeto para garantizar una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos para que coincida con su fuente de luz (por ejemplo, "flash" para estribas ", tungsteno" para luces incandescentes, o use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado).
5. Configuración de potencia y tomas de prueba (¡crucial!):
* Esta es la parte más importante. Comience con su potencia estroboscópica muy baja. Tome un tiro de prueba. Mire el * histograma * en la pantalla LCD de su cámara.
* El histograma debe mostrar un pico fuerte que representa los tonos en la cara de su sujeto, bien expuesto. El lado izquierdo del histograma (que representa tonos oscuros) debe estar casi completamente vacío, lo que indica que el fondo es realmente negro.
* Ajuste la potencia estroboscópica: Si su sujeto está demasiado oscuro, aumente el poder estroboscópico. Si su sujeto es demasiado brillante, disminuya la potencia estroboscópica. Continúe ajustándose hasta lograr una buena exposición en su tema.
* reiterado: Tome una toma de prueba, verifique el histograma, ajuste la potencia estroboscópica. Repita hasta que esté perfecto. No confíe solo en su imagen de pantalla LCD; El histograma es la representación más precisa de su exposición.
iv. Consejos de tiro:
* Comuníquese con su tema: Ayúdelos a relajarse y sentirse cómodos frente a la cámara.
* Enfoque con cuidado: Asegúrese de que su enfoque sea nítido en los ojos.
* Experimente con posar: Pruebe diferentes poses para ver qué funciona mejor para su tema.
* Considere los ángulos: Experimente con diferentes ángulos de cámara (alto, bajo, lado) para crear diferentes perspectivas.
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz cae sobre la cara de tu sujeto y ajusta tu iluminación en consecuencia.
* Use espacio negativo: Usa el fondo negro para tu ventaja. Considere la colocación de su sujeto en el marco y la cantidad de espacio vacío a su alrededor.
* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
V. Postprocesamiento (opcional, pero recomendado):
* Ajuste la exposición: Ajusta el brillo general de la imagen.
* Ajuste el contraste: Aumentar o disminuir el contraste para mejorar la separación entre el sujeto y el fondo.
* esquivar y quemar: Aligere sutilmente o oscurece áreas específicas de la imagen para mejorar los detalles o crear reflejos y sombras.
* afilado: Aplique un toque de afilado a los ojos y otras áreas clave.
* Eliminar las imperfecciones: Limpie cualquier imperfección o imperfección en la piel.
* Vignetting (sutil): Agregue una ligera viñeta para oscurecer aún más los bordes del marco y dibujar el ojo del espectador al tema.
vi. Problemas y soluciones comunes:
* Fondo gris:
* * Solución:* Asegúrese de que el fondo esté lo suficientemente lejos del sujeto y la fuente de luz. Aumentar la distancia. Asegúrese de que ninguna luz perdida llegue al fondo. Baje la potencia de su luz de relleno (si usa una).
* Sombras en el fondo:
* * Solución:* Mueva el sujeto más lejos del fondo. Ajuste el ángulo de su fuente de luz para minimizar las sombras. Cayera la luz lejos del fondo.
* sombras duras en la cara del sujeto:
* * Solución:* Use una fuente de luz más grande o mueva la fuente de luz más cerca del sujeto. Use un reflector para llenar las sombras.
* El sujeto es demasiado oscuro:
* * Solución:* Aumente la potencia de su fuente de luz. Abre tu apertura. Baje la velocidad de obturación (si usa luz continua).
* El sujeto es demasiado brillante:
* * Solución:* Disminución de la potencia de su fuente de luz. Cierra tu apertura. Aumente su velocidad de obturación (si usa luz continua).
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes y dramáticos con un fondo negro. ¡Buena suerte!