i. Planificación y preparación:
* Concepto: ¿Qué sentimiento estás tratando de evocar? El fondo negro mejora el drama, la elegancia y puede crear una sensación de aislamiento o misterio. Considere cómo la pose, la expresión y la ropa de su sujeto contribuirán a esto.
* sujeto: Discuta su visión con su tema. Explique el estado de ánimo al que apunta y cómo pueden contribuir con su postura y expresión.
* Iluminación: Comprender la luz es *crucial *. El fondo negro se trata de controlar la luz, por lo que * no * cae sobre él.
* Ubicación: Necesita un espacio donde pueda controlar la luz y tener suficiente distancia entre el sujeto y el fondo. Un espacio de estudio dedicado es ideal, pero una habitación en su casa puede funcionar. Considere fugas de luz desde ventanas o puertas.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier DSLR, cámara sin espejo o incluso un teléfono inteligente con controles manuales puede funcionar.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm o similar) es ideal, pero usa lo que tiene.
* Fuente de luz: Strobe/Speedlight (flash) con modificadores (softbox, paraguas, reflector). La iluminación continua (panel LED) también puede funcionar, pero Flash a menudo ofrece más potencia y control. Una sola fuente de luz a menudo es suficiente para este estilo.
* Fondo negro: Velvet negro, papel negro (rollo de papel sin costuras o sábanas grandes), tela negra (muselina o similar), o incluso una pared pintada oscura puede funcionar. La clave es que absorbe la luz y no se refleja. El terciopelo a menudo se prefiere por sus cualidades que absorben la luz.
* Stand (s) de luz: Para montar su flash o luz continua.
* disparador remoto (opcional): Para flash fuera de cámara, un gatillo remoto le permite disparar el flash de forma remota. Algunos destellos tienen desencadenantes ópticos incorporados.
* medidor de luz (opcional): Le ayuda a medir con precisión la salida de luz. Las cámaras modernas pueden hacer esto de manera bastante efectiva a través de tomas de prueba, pero un medidor de luz puede acelerar el proceso.
* reflector (opcional): Se puede usar para recuperar la luz sobre el sujeto para llenar las sombras. Un reflector blanco o plateado es común.
* cinta de gaffer/abrazaderas: Para asegurar su fondo y equipo.
* Sandbags (opcional): Para pesar las paradas de luz y evitar propinas.
ii. Configuración de la toma:
1. Colocación de fondo: Coloque su fondo negro. Asegúrese de que esté libre de arrugas y se extienda uniformemente. Cuanto más lejos esté de su sujeto, menos luz caerá sobre él. Apunte a al menos 6-8 pies de separación, más es mejor.
2. Colocación del sujeto: Coloque su sujeto frente al fondo. Experimente con diferentes distancias, pero comience con unos pocos pies. Su ropa debe contrastar muy bien con el negro, a menos que vaya intencionalmente por un aspecto muy oscuro y minimalista.
3. Configuración de iluminación: Este es el paso más crítico.
* Configuración de luz única (común): Coloque su fuente de luz (flash con softbox) al lado de su sujeto, en un ligero ángulo. Plume la luz - Significado apunte al centro de la luz ligeramente * lejos * del sujeto. Esto creará una caída más suave y gradual y evitará sombras duras. El softbox difundirá la luz y creará un aspecto agradable y natural. Experimente con la distancia de la luz para ajustar la caída de la luz y el contraste de la imagen.
* Fumiring la luz: Esto es *esencial *. Ángulo ligeramente de la luz para que el * borde * del cono de luz golpee el sujeto. El núcleo del cono de luz pierde el tema y no se derrama sobre el fondo.
* Verifique el derrame de luz: Examine cuidadosamente el fondo para cualquier derrame de luz. Ajuste la posición de luz y la alimentación hasta que el fondo aparezca completamente negro en su visor o en la pantalla LCD de su cámara.
* reflector (opcional): Si encuentra que las sombras son demasiado duras, use un reflector en el lado opuesto de la luz para rebotar la luz sobre la cara del sujeto.
* cuadrículas: Si tiene problemas para controlar el derrame de luz, considere usar una cuadrícula en su softbox. Las cuadrículas enfocan la luz más estrechamente, minimizando el derrame sobre el fondo.
* Snoot: Un snoot es otro modificador de luz que crea un haz de luz muy estrecho. Esto podría usarse para reflejos dramáticos en una parte específica del sujeto.
4. Configuración de la cámara:
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100 es ideal) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. f/2.8 a f/5.6 es un buen punto de partida para los retratos. Los números F más bajos (como f/1.8) dan una profundidad de campo menos profunda, difuminando el fondo más (aunque el desenfoque no es realmente necesario con un fondo negro).
* Velocidad de obturación: Su velocidad de obturación debe ser * en o debajo de la velocidad de sincronización flash * de su cámara. Por lo general, esto es alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Esto asegura que el flash ilumine correctamente la imagen.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos para que coincida con su fuente de luz (por ejemplo, "flash" o "tungsteno" si usa luces continuas). Si dispara Raw, puede ajustar esto más tarde.
* Dispara en Raw: Esto le brinda la máxima flexibilidad en el postprocesamiento.
5. Disparos de prueba: Tome tomas de prueba y examine cuidadosamente los resultados. Verifique la exposición, la nitidez y la composición. Ajuste la posición de luz, la alimentación y la configuración de la cámara según sea necesario. Use el histograma de su cámara para asegurarse de que no esté recortando (perdiendo detalles) en los reflejos o sombras.
iii. Filmando el retrato:
1. Dirija su sujeto: Guíe a su sujeto con pose y expresiones. Anímelos a relajarse y ser ellos mismos.
2. Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos de su sujeto.
3. Shoot! Tome muchas fotos, experimentando con diferentes poses y expresiones.
iv. Postprocesamiento (edición):
1. Importar y seleccionar: Importe sus imágenes en su software de edición (Adobe Lightroom, Capture One, etc.) y seleccione las mejores fotos.
2. Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste la exposición general para lograr el brillo deseado.
* Contrast: Atrae el contraste para mejorar la separación entre su sujeto y los antecedentes.
* Respaldos y sombras: Ajuste estos controles deslizantes para recuperar detalles en los reflejos o sombras. Tenga cuidado de no exagerar, lo que puede hacer que la imagen se vea antinatural.
* blancos y negros: Ajuste estos controles deslizantes para configurar los puntos blancos y negros en su imagen. Asegúrese de que el fondo sea verdaderamente negro (valores RGB cercanos a 0,0,0).
3. afilado: Afila la imagen ligeramente para mejorar los detalles. Tenga cuidado de no excesivamente, lo que puede introducir artefactos.
4. Reducción de ruido: Si disparó a un ISO más alto, aplique una reducción de ruido para minimizar la granidad.
5. Corrección de color (opcional): Ajuste el equilibrio de blancos si es necesario, o haga otros ajustes de color para lograr el aspecto deseado.
6. retoque (opcional): Eliminar cualquier imperfección o distracción. Alise la piel ligeramente, pero evite que se vea de plástico.
7. Crop (opcional): Recorte la imagen para mejorar la composición.
8. Exportar: Exporte la imagen en el formato deseado (JPEG para Web, TIFF para la impresión).
Consejos clave para el éxito:
* La distancia es clave: Maximice la distancia entre su sujeto y el fondo para evitar derrames de luz.
* Controle la luz: Domina el arte de controlar tu fuente de luz. La pluma y el uso de modificadores son esenciales.
* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Presta atención a los detalles: Las arrugas en el fondo, los pelos callejeros y las poses poco halagadoras pueden arruinar un gran retrato.
* Observe y aprende: Estudie el trabajo de otros fotógrafos que crean retratos de fondo negro. Analice sus técnicas de iluminación y postura.
* Mejora continua: No tengas miedo de experimentar y aprender de tus errores. Cada sesión te enseñará algo nuevo.
Siguiendo estos pasos, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro que cautivará a sus espectadores y exhibirá su tema de la mejor manera posible. ¡Buena suerte!