i. Principios generales de posar hombres:
* masculinidad (generalmente): Mientras que la "masculinidad" es un término amplio, apunte a posturas que generalmente transmiten fuerza, confianza y una presencia fundamentada. Esto no significa que cada hombre debe parecerse a un culturista; Se trata de retratarlos auténticamente dentro de su propio contexto. Evite posturas demasiado suaves o delicadas a menos que esa sea específicamente la estética deseada. Sin embargo, desafíe estos estereotipos y adapte su pose para el individuo, independientemente de su identidad o expresión de género.
* Triángulos y ángulos: ¡Los triángulos son tus amigos! Agregan interés visual y dinamismo. Busque maneras de crear triángulos con los brazos, las piernas, el torso e incluso la cabeza. Piense en los brazos y las piernas doblados creando estas formas.
* Distribución de peso: La forma en que el sujeto distribuye su peso afecta drásticamente la pose. Una ligera inclinación hacia adelante a menudo transmite el compromiso, mientras que la inclinación hacia atrás puede sugerir relajación o contemplación. Experimente con el cambio de peso de una pierna a la otra.
* Colocación de la mano: Las manos pueden hacer o romper una pose. Evite dejar que cuelguen sin fuerzas a los lados. Dales algo que hacer (ver ejemplos a continuación).
* Postura: La buena postura es crucial. Fomente el sujeto a pararse (o sentarse) alto, pero no rígidamente. Un ligero rollo de los hombros hacia atrás puede ayudar.
* Jawline: Presta atención a la línea de la mandíbula. Un ligero jut hacia adelante (a menudo llamado "tortuga" pero realizado sutilmente) puede definir la mandíbula y crear un perfil más fuerte. Sin embargo, no te excedas.
* Contacto visual (o falta de ella): El contacto visual directo crea una conexión con el espectador. Mirar ligeramente fuera de cámara puede sugerir consideración o introspección.
* Naturalidad: Las mejores poses se ven sin esfuerzo. Evite posturas que se sientan forzadas o incómodas. Ajuste y refine constantemente la pose hasta que se vea y se sienta natural.
* Comunicación: ¡Habla con tu sujeto! Explique lo que está tratando de lograr y ofrecer instrucciones específicas. El refuerzo positivo ayuda.
ii. Ideas de postura específicas para hombres:
a. Poses de pie:
* The Lean:
* contra una pared/árbol: Inclinarse casualmente contra una pared o árbol es un clásico. Haga que crucen los brazos, pongan una mano en un bolsillo o descansen una mano sobre la pared.
* leve delgada hacia adelante: Una inclinación sutil hacia adelante hacia la cámara transmite compromiso y confianza.
* Manos en bolsillos:
* pulgar fuera: Los pulgares enganchados fuera de los bolsillos hay una pose relajada y segura.
* manos completamente en bolsillos: Puede parecer más informal y relajado. Tenga en cuenta cómo afecta la postura.
* brazos cruzados: Una pose clásica que puede proyectar confianza o defensa, dependiendo de la expresión. Asegúrese de que los brazos no sean demasiado apretados, lo que puede hacer que los hombros se vean encorvados.
* La "postura de potencia": Pies ligeramente más ancho que el ancho de los hombros, manos en las caderas o en la parte delantera, el pecho ligeramente afuera. Esta es una pose fuerte y asertiva. Use con moderación, ya que puede parecer agresivo.
* mirando hacia otro lado: Haga que el sujeto se vea ligeramente fuera de la cámara, creando una sensación de misterio o contemplación. Funciona bien en ubicaciones panorámicas.
* caminar: Capture el sujeto en movimiento, caminando hacia o lejos de la cámara. Ajuste la velocidad de obturación de la cámara para crear diferentes efectos (desenfoque de movimiento versus enfoque nítido).
* sosteniendo un objeto: Un accesorio puede agregar contexto y personalidad. Ejemplos:una guitarra, un libro, una taza de café, un bien deportivo (baloncesto, patineta, etc.).
* La pose del traje:
* abotonando la chaqueta: Tenga el botón de asunto la chaqueta (si usa una) para acentuar el torso.
* Manos en bolsillos (pantalones de traje): Funciona bien, pero asegúrese de que la chaqueta cuelgue bien.
* Una mano en el bolsillo, otra solapa de retención: Una pose sofisticada.
b. Poses sentado:
* en una silla/taburete:
* inclinándose hacia adelante: Codos sobre las rodillas, las manos juntas. Una pose reflexiva y comprometida.
* inclinándose hacia atrás: Relajado e informal. Puede cruzar las piernas en los tobillos.
* de lado en la silla: Girar el cuerpo ligeramente hacia la cámara mientras está sentado de lado en la silla/taburete puede crear una pose más dinámica.
* en el suelo:
* con patas cruzadas: Una pose relajada y accesible.
* una pierna extendida, una doblada: Una pose más dinámica y casual.
* inclinándose hacia atrás en las manos: Informal y relajado, a menudo utilizado en entornos al aire libre.
* en las escaleras:
* sentado en un paso: Inclinado hacia adelante o hacia atrás.
* De pie en un paso: Un pie en un paso más alto que el otro, creando una ligera inclinación.
* en un escritorio: (Si corresponde)
* trabajando: Capture en su elemento, trabajando en su escritorio.
* inclinándose hacia atrás, pensando: Una pose más contemplativa.
c. Poses reclinables:
* en un sofá/cama:
* apoyado en los codos: Una pose relajada e informal.
* acostado de su lado: Una pose más íntima y relajada.
* Al aire libre (hierba, arena): Principios similares que anteriormente, pero en un entorno natural.
iii. Consejos y consideraciones específicas:
* Tipo de cuerpo: Adaptar posturas para halagar el tipo de cuerpo del sujeto.
* Construcción más grande: Evite posturas que compriman el cuerpo. Use ángulos y ropa suelta para crear un efecto adelgazante. Los disparos de cabeza y hombro pueden ser muy halagadores.
* construcción delgada: A menudo puede manejar posturas más dinámicas y creativas. Las capas de ropa pueden agregar interés visual.
* Ropa: La ropa debe complementar la pose y la estética general. Considere el color, la textura y el ajuste de la ropa.
* Iluminación: La iluminación es crucial para cualquier fotografía. Use iluminación para resaltar las características del sujeto y crear el estado de ánimo deseado.
* Iluminación masculina: A menudo caracterizado por sombras fuertes y reflejos definidos.
* iluminación más suave: Puede crear un aspecto más accesible y relajado.
* Expresiones faciales:
* leve sonrisa: A menudo el más halagador.
* Expresión seria: Puede transmitir fuerza y confianza.
* Momentos sinceros: Capturar reacciones y expresiones naturales.
* tomas de prueba: Tome tomas de prueba para verificar la iluminación, la composición y la pose antes de comenzar a disparar en serio.
* Dirección: No tengas miedo de dar instrucciones específicas. "Incline la barbilla ligeramente", "Relájate los hombros", "mira a la izquierda de la cámara".
* Comentarios: Obtenga comentarios del sujeto. Pregúnteles si se sienten cómodos y si les gusta cómo se ven.
* Rompe las reglas: Una vez que comprenda los principios, no tenga miedo de experimentar y romper las reglas. Las mejores poses a menudo son inesperadas.
iv. El proceso (cómo llegar):
1. Consulta previa al tiroteo: Hable con su tema de antemano para comprender su personalidad, estilo y lo que quieren transmitir en las fotos. Discuta la ubicación, la ropa y la visión general.
2. Comience simple: Comience con posturas básicas y se acumule gradualmente a otras más complejas.
3. Ajuste continuo: Observe constantemente y ajuste la pose. Busque pequeños detalles que puedan marcar una gran diferencia.
4. Variaciones de captura: No solo tome una foto de cada pose. Tome múltiples tomas con ligeras variaciones en la expresión, ángulo y composición.
5. Revisión y refine: Después de la sesión, revise las imágenes e identifique qué funcionó y qué no. Use este conocimiento para mejorar sus habilidades de postura en el futuro.
V. Desglose de ejemplos (visualizando los principios):
Imagine estos escenarios y cómo aplicaría los consejos anteriores:
* Brote a la cabeza: Concéntrese en la confianza y la accesibilidad. Buena postura, contacto visual directo, una ligera sonrisa y un traje bien ajustado son clave.
* Retrato al aire libre casual: Poses relajadas, luz natural y ropa cómoda. Considere incorporar el entorno en la pose (apoyarse contra un árbol, sentarse en una roca).
* Editorial de moda: Poses más estilizadas y creativas. Experimente con diferentes ángulos, iluminación y ropa.
* Retrato de atleta: Enfatizar la fuerza y el atletismo. Considere posturas que muestran su físico y su deporte.
Takeaway:sea observador, comuníquese claramente y se esfuerza por crear imágenes auténticas y halagadoras que capturen la esencia de su tema. Recuerde adaptar estos principios y técnicas a la personalidad y el estilo únicos de cada individuo. ¡Buena suerte!