i. Composición y problemas de postura
1. Error: no considerando el fondo
* Problema: Un fondo distractor, desordenado o irrelevante aleja el enfoque de su sujeto. También puede crear líneas o formas no deseadas que interfieran con el retrato.
* Fix:
* Elija un fondo simple: Busque paredes limpias, espacios abiertos, follaje borrosa (usando una abertura ancha) o un telón de fondo de color sólido.
* Verifique las distracciones: Tenga cuidado con los objetos que crecen fuera de la cabeza de su sujeto, puntos brillantes o cualquier cosa que atraiga la atención.
* Considere la profundidad de campo: Use una apertura amplia (bajo f/número F como f/2.8 o f/4) para difuminar el fondo (bokeh).
* reposicione usted mismo o el sujeto: A veces, un pequeño cambio en la posición puede eliminar las distracciones.
* Use fondos intencionalmente: Si el fondo * es * relevante, asegúrese de que mejore la historia del retrato, no le resta valor a él.
2. Error: Pose pobre o pose antinatural
* Problema: Las poses rígidas, incómodas o incómodas pueden hacer que su sujeto se vea antinatural y poco atractivo.
* Fix:
* Directo, no solo pose: En lugar de decirle a alguien * qué * hacer, dígales * cómo * sentirse. "Imagina que estás recordando una historia divertida" es mejor que "pon tu mano en tu mejilla".
* Comience con posturas básicas y ajuste: Comience con posturas clásicas de retratos (por ejemplo, un ligero ángulo para la cámara, peso cambiado a una pierna) y luego haga ajustes sutiles basados en el tipo de cuerpo y la personalidad de su sujeto.
* Fomentar el movimiento: Haga que su sujeto cambie su peso, mueva sus manos o cambie su expresión facial. Esto puede conducir a momentos más naturales y sinceros.
* Presta atención a las manos: Las manos pueden ser complicadas. Mantenlos relajados y evite tenerlos plano contra el cuerpo. Haz que interactúen con algo o tocen suavemente la cara o el cabello.
* Considere el lenguaje corporal: Los hombros se relajaron, la cabeza inclinada ligeramente y una sonrisa genuina contribuyen a un retrato más atractivo.
* Práctica e investigación: Estudie la fotografía de retratos y las guías de postura. Practica con amigos o familiares para que se sientan cómodos dirigiendo a las personas.
3. Error: Composición centrada (todo el tiempo)
* Problema: Si bien el centrado puede funcionar en algunos casos, el uso excesivo puede hacer que los retratos se sientan estáticos y poco interesantes.
* Fix:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto a lo largo de las líneas o en las intersecciones de una cuadrícula que divide el marco en tercios. Esto a menudo crea una composición más dinámica y equilibrada.
* Líneas principales: Use líneas en la escena para atraer el ojo del espectador a su tema.
* Espacio negativo: Deje un espacio vacío alrededor de su sujeto para crear una sensación de equilibrio o para enfatizar su aislamiento o importancia.
* Experimento: ¡No tengas miedo de romper las reglas! A veces, una composición centrada es exactamente lo que necesitas. Solo sé intencional al respecto.
4. Error: recorte mal
* Problema: Los cultivos incómodos pueden hacer que su sujeto se vea cortado o desequilibrado.
* Fix:
* Evite recortar en las articulaciones: Nunca recorte directamente en los codos, las rodillas, las muñecas o los tobillos. Esto puede hacer que el sujeto parezca amputado.
* espacio para la cabeza: Tenga en cuenta el espacio sobre la cabeza del sujeto. Demasiado puede hacerlos sentir pequeños, mientras que muy poco puede sentirse claustrofóbico.
* Considere la historia: La cosecha debe apoyar la historia que está tratando de contar. Un cultivo ajustado enfatiza la intimidad, mientras que un cultivo más amplio muestra contexto.
* Reframe durante el disparo: Siempre es mejor obtener la cosecha directamente en la cámara, pero prepárese para ajustarlo ligeramente en el procesamiento posterior.
ii. Problemas técnicos y de iluminación
5. Error: Pobre iluminación
* Problema: Las sombras duras, los reflejos de volar o la iluminación opaca y plana pueden arruinar un retrato.
* Fix:
* Evite la luz solar directa: El duro sol del mediodía es el peor. Dispara durante la hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) para una luz suave y cálida.
* Use luz difusa: Los días nublados proporcionan una luz hermosa y suave. Si está disparando a la luz solar directa, use un difusor (un scrim o incluso una lámina blanca delgada) para suavizar la luz.
* reflectores: Use un reflector para recuperar la luz en la cara de su sujeto, llenando las sombras y agregando un capricho a sus ojos.
* Iluminación artificial (flash/estribas): Aprenda a usar Flash de manera efectiva. Use difusores y modificadores (softboxes, paraguas) para suavizar la luz. Considere rebotar flash fuera de las paredes o techos para un aspecto más natural.
* Comprender la dirección de la luz: La luz que viene del lado puede crear sombras dramáticas, mientras que la luz del frente puede aplanar la cara. Experimente para encontrar el mejor ángulo.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de su fuente de luz (por ejemplo, luz incandescente cálida frente a la luz fluorescente fría) y ajuste su equilibrio de blanco en consecuencia.
6. Error: Uso de Flash en cámara directamente
* Problema: Direct On-Camera Flash crea caras duras y poco halagadoras de luz, ojo rojo y sin sombras.
* Fix:
* Obtenga el flash fuera de cámara: Use un flash fuera de cámara con un modificador (softbox, paraguas o incluso solo una tapa del difusor).
* rebota el flash: Incline la cabeza del flash y rebote la luz de un techo o pared. Asegúrese de que la superficie sea blanca o de color neutro.
* Use un difusor flash: Un difusor suaviza la luz del flash en la cámara, lo que la hace menos dura. Si bien no es ideal, es mejor que nada.
* Reducir la alimentación de flash: Si tiene que usar Flash directo, reduzca la configuración de energía para minimizar la dureza.
7. Error: Balance de blancos incorrecto
* Problema: Los tonos de piel parecen antinaturales (demasiado naranja, demasiado azul o demasiado verde).
* Fix:
* Dispara en Raw: Los archivos RAW le permiten ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
* Use una tarjeta gris: Tome una foto de una tarjeta gris en las mismas condiciones de iluminación que su retrato. Luego, use la tarjeta gris como punto de referencia al ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* Comprender el equilibrio de blancos presets: Aprenda a usar los preajustes de balance de blancos en su cámara (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno, fluorescente).
* Balance de blanco personalizado: Algunas cámaras le permiten establecer un balance de blancos personalizado apuntando a la cámara a una superficie blanca y diciéndole a la cámara que calibre.
8. Error: Enfoque incorrecto
* Problema: Los ojos del sujeto no son agudos, lo que hace que el retrato sea inutilizable.
* Fix:
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la parte más importante de un retrato. Asegúrate de que estén agudos.
* Use enfoque automático de un solo punto: Esto le permite seleccionar con precisión el punto de enfoque (generalmente el ojo más cercano a la cámara).
* Enfoque en el botón de retroceso: Separe la función de enfoque del botón del obturador. Esto le permite concentrarse y volver a componer sin el reenfoque de la cámara.
* Enfoque manual (si es necesario): Con poca luz o cuando el enfoque automático está luchando, cambie al enfoque manual y use un pico de enfoque (si su cámara lo tiene) para garantizar la nitidez.
* Verifique el enfoque en la LCD: Aclarar la imagen de la pantalla LCD de su cámara para confirmar que los ojos están enfocados.
9. Error:disparar a un ISO demasiado alto
* Problema: Ruido excesivo (grano) en la imagen, especialmente en áreas más oscuras.
* Fix:
* Use el ISO más bajo posible: Comience con el ISO base (generalmente ISO 100 o 200) y solo aumente cuando sea necesario para lograr una exposición adecuada.
* Apertura más amplia: Use una apertura más amplia (número F más bajo) para dejar entrar más luz.
* Velocidad de obturación más lenta: Use una velocidad de obturación más lenta, pero tenga en cuenta el batido de la cámara y el movimiento del sujeto. Use un trípode si es necesario.
* Agregar luz: Use flash externo u otras fuentes de luz para aumentar la cantidad de luz en la escena.
* Reducción de ruido en la publicación: Use el software de reducción de ruido (como los que se encuentran en Lightroom o Photoshop) para reducir el ruido sin sacrificar demasiado detalles.
iii. Problemas posteriores al procesamiento y mentalidad
10. Error: ENTREDITIVE
* Problema: La piel se ve plástica, los colores no son naturales y los detalles se pierden.
* Fix:
* la sutileza es clave: Hacer pequeños ajustes incrementales.
* Centrarse en la piel de aspecto natural: Evite el suavizado o el desenfoque excesivo.
* Preservar textura: No quites cada arruga e imperfección. Estos agregan carácter y realismo.
* Corrección de color: Ajuste los colores para que sean precisos y agradables, pero evite la sobresaturación.
* afilado: Use el afilado con moderación, enfocándose en los ojos y otros detalles clave.
* Consíguelo en la cámara: Cuanto mejor sea su imagen directamente de la cámara, menos edición deberá hacer.
11. Error: no corrige la distorsión de la lente o la aberración cromática
* Problema: Las líneas rectas aparecen curvas o aparecen la franja de color alrededor de los bordes.
* Fix:
* Use perfiles de corrección de lentes: La mayoría del software de edición de fotos tiene perfiles de corrección de lentes que pueden corregir automáticamente estos problemas.
* Corrección manual: Si un perfil no está disponible, puede corregir manualmente la distorsión y la aberración cromática en su software de edición.
12. Error: Ignorando los comentarios del sujeto
* Problema: Su sujeto se siente incómodo, inaudito o tergiversado.
* Fix:
* comunicarse claramente: Explique su visión y da instrucciones claras.
* solicite comentarios: Muestre su sujeto las imágenes durante la sesión y solicite su aporte.
* Sea respetuoso: Respeta los límites y preferencias de su sujeto.
* Build Rapport: Conozca a su tema y haga que se sientan cómodos. Un tema relajado dará como resultado retratos más naturales y auténticos.
13. Error: no tiene una visión o plan
* Problema: Las fotos carecen de propósito, dirección y cohesión.
* Fix:
* Desarrolle un concepto: Decide qué quieres comunicar con el retrato. ¿Qué historia quieres contar?
* Planifique su sesión: Scout ubicaciones, elija atuendos y cree un tablero de ánimo para inspirarse.
* Comunica tu visión: Comparta su visión con su tema para que comprenda lo que está tratando de lograr.
14. Error: Comparándote demasiado con los demás
* Problema: Disponente, bloqueo creativo y falta de confianza.
* Fix:
* Centrarse en su propio progreso: Compare su trabajo actual con su trabajo pasado, no con el trabajo de los demás.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos que admira, pero no intentes copiarlos exactamente.
* Encuentra tu propio estilo: Experimente y desarrolle su enfoque único para la fotografía de retratos.
* Recuerda que todos comienzan en algún lugar: Incluso los mejores fotógrafos han cometido errores y aprendieron de ellos.
15. Error: no practicando lo suficiente
* Problema: Falta de confianza, errores técnicos y oportunidades perdidas.
* Fix:
* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor te volverás.
* Experimente con diferentes técnicas: Pruebe las nuevas configuraciones de iluminación, poseen técnicas y estilos de edición.
* Busque comentarios: Comparta su trabajo con otros fotógrafos y solicite críticas constructivas.
* No tengas miedo de fallar: Los errores son parte del proceso de aprendizaje. Aprende de ellos y sigue disparando. La única forma de mejorar realmente es un esfuerzo constante.
Al ser conscientes de estos errores comunes y trabajar activamente para corregirlos, puede mejorar significativamente sus habilidades de fotografía de retratos y crear imágenes impresionantes de las que estará orgulloso. ¡Buena suerte!