i. Comprender el objetivo:masculino y natural
* masculinidad: En general, esto significa líneas fuertes, ángulos y formas definidas. Piense en cómo puede usar el cuerpo para crearlos.
* Natural: La pose no debe parecer forzada o incómoda. El sujeto debe sentirse relajado y seguro. La comunicación es clave para lograr esto.
* individualidad: Cada hombre es diferente. Considere su personalidad, estilo y tipo de cuerpo. Una pose que funciona para un hombre podría no funcionar para otro. Adaptar la pose al individuo.
ii. Principios clave de posar para hombres:
* Los ángulos son tu amigo: Evite que el sujeto se enfrente a la cámara de frente, a menos que sea una elección estilística muy específica. La inclinación del cuerpo crea un aspecto más delgado y dinámico. El hombro hacia la cámara generalmente hace que el sujeto se vea más poderoso.
* Distribución de peso: Cambiar peso de una pierna a la otra puede crear una pose más relajada y natural. También agrega una curva sutil al cuerpo.
* Las manos importan: Las manos a menudo son incómodas. ¡Dales algo que hacer! Evite tenerlos colgando sin fuerzas a los lados. Más en las manos más tarde.
* La postura es crucial: Una buena postura transmite confianza. Aliente al sujeto a mantenerse al tanto (sin estar rígido), tire de los hombros ligeramente y levante el pecho.
* Chin hacia arriba y hacia adelante: Una barbilla ligeramente delantera ayuda a definir la línea de la mandíbula y evitar una barbilla doble. Dígales que le den su barbilla * ligeramente * hacia adelante, no hacia abajo.
* doblar las extremidades: Las extremidades rectas y bloqueadas se ven rígidas. Una ligera curva en los codos y las rodillas hará que la pose parezca más natural.
* Use accesorios y el entorno: Apoyándose contra una pared, sentada en un taburete, sosteniendo un objeto:todos pueden agregar interés y ayudar al sujeto a sentirse más cómodo.
* Dirección de la mirada: Considere dónde está mirando el sujeto. El contacto visual directo con la cámara puede ser poderoso, pero mirar fuera de cámara puede crear una sensación de misterio o contemplación.
* Movimiento y acción: Capture los momentos sinceros en los que el sujeto se mueve o interactúa con su entorno. Esto agrega una sensación de dinamismo y espontaneidad.
* comunicarse claramente: Guíe a su sujeto con instrucciones claras y concisas. No solo digas "Mira natural". Dígales * cómo * verse natural.
iii. Posar ideas y ejemplos (con sugerencias de colocación de la mano):
a. Poses de pie:
* The Classic Lean:
* Descripción: El sujeto se apoya contra una pared, árbol u otro soporte. Una pierna puede estar ligeramente doblada, la otra recta.
* manos:
* Una mano en el bolsillo, la otra descansando sobre la pared.
* Ambas manos en los bolsillos (observe el agrupamiento de la tela - ajuste).
* Una mano sosteniendo una chaqueta o una bolsa colgada sobre el hombro.
* Brazos cruzados (tenga cuidado, esto puede parecer defensivo si no se hace bien; inclinado ligeramente hacia adelante).
* La postura de la alimentación:
* Descripción: Pies a ancho de los hombros, hombros hacia atrás, pecho hacia arriba.
* manos:
* Las manos se apuñalaron en la parte delantera (no demasiado apretada).
* Manos en las caderas (pulgares hacia adelante o hacia atrás).
* Una mano sobre la hebilla del cinturón (sutil).
* Sosteniendo un accesorio (por ejemplo, un maletín, una herramienta).
* El paseo informal:
* Descripción: Capture el sujeto caminando hacia o lejos de la cámara.
* manos:
* Los brazos balanceándose naturalmente.
* Una mano en el bolsillo.
* Sosteniendo una taza de café u otro objeto.
* Sosteniendo una chaqueta sobre el hombro.
* Los brazos cruzados (con un toque):
* Descripción: Brazos cruzados, pero evite una postura rígida. Fomente una ligera curva en los codos. Esto funciona mejor cuando hay un ligero magro o ángulo.
* manos:
* Evite agarrar los brazos con fuerza; Mantenlos relajados.
* Considere tocar sutilmente el hombro o la parte superior del brazo con la mano opuesta para un aspecto más relajado.
* Varíe la altura de los brazos cruzados:más alto puede parecer más asertivo, más bajo más relajado.
b. Poses sentado:
* El relajado delgado hacia atrás:
* Descripción: Sentado en una silla, taburetes o escalones, inclinándose ligeramente con los brazos descansando en la parte posterior de la silla o en el regazo.
* manos:
* Las manos descansan libremente en el regazo.
* Un brazo descansando en la parte posterior de la silla, el otro en el regazo.
* Sosteniendo una bebida o libro.
* El aspecto de la intención:
* Descripción: Sentado hacia adelante, los codos sobre las rodillas, mirando directamente la cámara o ligeramente a un lado.
* manos:
* Las manos apretadas libremente en el frente.
* Una mano sosteniendo la barbilla.
* Sosteniendo un bolígrafo o gafas.
* The Casual Crouch:
* Descripción: Agachándose o en cuclillas con una rodilla hacia arriba y la otra abajo.
* manos:
* Descansando sobre la rodilla elevada.
* Descansando en el suelo para obtener apoyo.
* Sosteniendo un objeto cerca del suelo.
* La pose del escritorio:
* Descripción: Sentado en un escritorio, trabajando o relajándose.
* manos:
* Escribiendo en un teclado.
* Sosteniendo un bolígrafo o un bloc de notas.
* Descansa sobre el escritorio (evite las palmas planas; curva los dedos).
c. Poses de acción:
* Sports/Hobbies: Capture haciendo lo que les encanta (tocar baloncesto, tocar guitarra, carpintería).
* caminar/correr: Tomas sinceras de ellos en movimiento.
* escalando/senderismo: Use el entorno para su ventaja.
* trabajando: Capture en su elemento (por ejemplo, un chef en la cocina, un mecánico que trabaja en un automóvil).
iv. Colocación de la mano:una inmersión más profunda
Las manos son a menudo la parte más complicada de posar. Aquí hay un desglose:
* Evite las palmas planas: Las palmas planas se ven incómodas. Fomente una ligera curva en los dedos.
* Manos en bolsillos: Puede parecer relajado y seguro, pero evite agrupar la tela.
* Hands en las caderas: Los pulgares hacia adelante o hacia atrás. Evite una postura rígida de "manos en las caderas".
* Tocando la cara: Puede ser una buena manera de agregar emoción, pero evite cubrir demasiado la cara.
* Hetting Objects: Le da a las manos algo que hacer y agrega contexto a la foto.
* guía, no apasionado: Al sostener algo o alguien, aliente un toque suave, no un agarre apretado.
* Colocación natural: A veces, la mejor colocación de la mano es simplemente dejar que las manos caigan naturalmente. Observe y ajuste si es necesario.
V. Expresiones faciales:
* El "Squinch": Un ligero entrecerrar los ojos puede hacer que los ojos se vean más atractivos. (Piense en reducir un poco los ojos, como si mirara al sol).
* sonrisa genuina: Una sonrisa genuina es más que simplemente subir las esquinas de la boca. Involucra los ojos también. Fomentar el sujeto a pensar en algo que los haga felices.
* aspecto serio/intenso: Funciona bien para retratos que tienen como objetivo transmitir fuerza y determinación.
* Expresiones sutiles: Una ligera inclinación de la cabeza, una ceja levantada, una mirada reflexiva:estas expresiones sutiles pueden agregar profundidad e intriga a un retrato.
* Conexión con la cámara: Enseñe a su tema cómo mirar directamente la lente sin parecer mirar.
vi. Consejos para comunicarse con su tema:
* Sea claro y conciso: Use un lenguaje simple y evite la jerga.
* Dé un refuerzo positivo: Hágale saber a su sujeto lo que está haciendo bien.
* Sea paciente: Se necesita tiempo para sentirse cómodo frente a la cámara.
* Mostrar ejemplos: Si tiene una pose específica en mente, muestre al sujeto una foto de referencia.
* Fomentar el movimiento: No tengas miedo de que el sujeto se mueva y experimente con diferentes poses.
* Escucha tu tema: Preste atención a su lenguaje corporal y ajuste la pose en consecuencia.
* Build Rapport: Cuanto más cómodo sea su tema con usted, mejor serán las fotos.
* hacer preguntas: "¿Cómo te sientes en esta pose?" "¿Esto se siente natural para ti?"
vii. Equipo esencial (además de la cámara):
* Reflector: Para rebotar la luz y llenar las sombras.
* difusor: Para suavizar la luz dura.
* Posando taburetes/silla: Proporciona variedad en opciones de postura.
* Props: Considere los accesorios relevantes para la personalidad o los intereses del sujeto.
viii. Práctica y experimentación:
La mejor manera de mejorar sus habilidades de pose es practicar. Experimente con diferentes poses y ángulos, y no tenga miedo de probar cosas nuevas. Revise sus fotos y analice qué funciona y qué no. Cuanto más practiques, más segura estarás en tu capacidad para plantear a los hombres de manera efectiva.
Pensamientos finales:
Posar es una habilidad que requiere tiempo y práctica para desarrollarse. ¡Sea paciente, experimente y, lo más importante, diviértete! Recuerde adaptar su enfoque a cada individuo y crear imágenes que capturen su personalidad y estilo únicos. ¡Buena suerte!