La sección "Cómo no" (errores y dificultades comunes)
* La pose "Oh mierda, estoy ejecutando": Este es el clásico. Puses el temporizador, corres a tu lugar y pones una pose rígida e incómoda, como si estuvieras a punto de tropezar con un gnomo de jardín. Tus ojos son ancho con pánico y tu sonrisa está enyesada.
* Por qué es malo: Parece antinatural, apresurado y poco halagador. La tensión es palpable.
* El desastre "Mirando directamente al sol": Posicionarse con el sol directamente en la cara.
* Por qué es malo: Ojos de los ojos, sombras duras, resaltados. Parecerá que estás perpetuamente sorprendido e incómodo.
* El "¿Dónde pongo mis manos?" Debacle: Las manos cuelgan torpemente a los costados, o se apretan en puños como si estuvieras preparando para un partido de boxeo.
* Por qué es malo: La colocación involuntaria de la mano puede restar valor a la foto.
* El error de "fondo terrible": Ignorando su entorno por completo. Pila de lavandería, escritorio desordenado, habitación desordenada, todo prominentemente presentado.
* Por qué es malo: Distrae de usted, hace que la foto se vea poco profesional y descuidada.
* El fiasco de "demasiada tecnología": Sobre deporte de filtros, edición excesiva o ángulos de cámara extraños.
* Por qué es malo: Parece falso y procesado. El objetivo es mejorar, no transformarse por completo.
* La pesadilla de "mala iluminación": Sombras duras, imágenes subexpuestas o moldes de colores extraños.
* Por qué es malo: La mala iluminación puede arruinar una buena composición.
* El "No verificar la configuración" Oops: Olvidando ajustar ISO, apertura o equilibrio de blancos antes de golpear el temporizador.
* Por qué es malo: La foto puede ser borrosa, mal expuesta o tener colores extraños.
* El error "Composición perfectamente centrada y aburrida": Siempre colocándose directamente en el medio del marco.
* Por qué es malo: Falta de interés visual. ¡Existen reglas de composición por una razón!
* El error de "confiar en un disparo": Tomando solo una foto y esperando lo mejor.
* Por qué es malo: Reduce drásticamente sus posibilidades de obtener una buena oportunidad. Las expresiones cambian rápidamente, y es posible que no note un elemento de distracción hasta que revise la imagen.
* El "olvido de limpiar la lente", pase de falso: Las manchas y la suciedad en la lente crearán puntos borrosos o nebulosos.
* Por qué es malo: Es algo simple de arreglar, pero puede arruinar una foto excelente.
El contrapunto "Cómo" (consejos para el éxito)
Ahora, volteemos el guión y convierta esos errores en estrategias para tomar increíbles retratos de Auto-Dimer:
1. Planifique su pose:
* no: Sprint y congelar.
* do: Practica la pose de antemano. Sepa a dónde irán sus manos, cómo se parará o se sentará, y qué expresión desea transmitir. Use un objeto independiente (como una almohada) para marcar su lugar y obtener el marco correcto.
2. Master the Light:
* no: Mira directamente al sol.
* do: Dispara durante la hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) para una luz suave y favorecedora. O encontrar sombra abierta. Si está en interiores, use luz natural desde una ventana, colocándose a un lado.
3. Comando sus manos:
* no: Déjalos colgar o apretar.
* do: Dale a tus manos algo que hacer:descansa sobre tu regazo, sostenga un objeto, toca tu cara (naturalmente, no espeluznante) o colóquelos en tus bolsillos.
4. Controle el fondo:
* no: Ignora el desorden.
* do: Elija un fondo simple y ordenado. Considere una pared simple, un entorno natural (parque, bosque) o un rincón cuidadosamente dispuesto de su hogar.
5. Mejora sutil, no transformación:
* no: Sobre filtro y sobrecarga.
* do: Use herramientas de edición para ajustar el brillo, el contraste y el equilibrio de color sutilmente. Concéntrese en mejorar sus características naturales, no crear una persona completamente diferente.
6. La iluminación es clave:
* no: Conformarse con una mala iluminación.
* do: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación. Use reflectores (incluso un pedazo de cartón blanco funcionará) para rebotar la luz y llenar las sombras.
7. La configuración es importante:
* no: Olvídate de ajustar la configuración.
* do: Use un trípode para la estabilidad. Seleccione un ISO bajo para minimizar el ruido. Ajuste la apertura para la profundidad de campo (la apertura más amplia se desdibuja en el fondo). Establezca el equilibrio de blancos para que coincida con las condiciones de iluminación.
8. La composición lo es todo:
* no: Siempre centrarse.
* do: Aplicar la regla de los tercios. Coloque un poco fuera del centro para crear una composición visualmente más atractiva.
9. Tome múltiples tomas:
* no: Confía en una toma.
* do: Tome una serie de fotos con ligeras variaciones en pose y expresión. Está obligado a encontrar uno que ames. Considere usar un obturador remoto si su cámara tiene esa capacidad, ¡le ahorrará tiempo corriendo de un lado a otro!
10. ¡Limpia tu lente!
* no: Olvida este paso básico.
* do: Use un paño de lente para borrar suavemente cualquier mancha o tierra antes de comenzar a disparar.
11. Considere un modo de disparo continuo (modo de ráfaga): Algunas cámaras tienen un modo de ráfaga. Esto tomará varias imágenes en rápida sucesión. Puede ser útil obtener ese momento perfecto de aspecto sincero.
12. Use el entorno: Apóyate contra una pared, siéntate en la hierba, interactúa con los objetos. La autenticidad es muy útil.
13. Editar con moderación: Retacar las imperfecciones está bien, pero evite cambiar drásticamente su apariencia. Manténgalo natural y fiel a usted mismo.
Al evitar estos errores comunes y adoptar las estrategias de contrapunto, estará en camino de capturar impresionantes retratos de Autimer que estará orgulloso de compartir. ¡Buena suerte!