i. Comprender los conceptos básicos:
* Dirección de luz: El ángulo desde el cual la fuente de luz golpea su sujeto. Cubriremos varios ángulos de llave a continuación.
* Calidad de la luz: Se refiere a la dureza o la suavidad de la luz.
* Luz dura: Luz solar directa o una fuente de luz pequeña y sin analizar. Crea sombras fuertes, alto contraste y enfatiza la textura.
* luz suave: Cielo nublado, fuente de luz difusa (softbox, paraguas). Crea sombras suaves, menor contraste y minimiza las imperfecciones.
* Cantidad de luz: La cantidad de luz que golpea su tema. Esto afecta la exposición y puede influir en el estado de ánimo.
* Color de la luz: Diferentes fuentes de luz tienen diferentes temperaturas de color (medidas en Kelvin). Esto afecta la sensación general de la foto. La luz más cálida (Kelvin inferior) puede sentirse acogedora, mientras que la luz más fría (Kelvin más alta) puede sentirse estéril.
ii. Ángulos de iluminación clave y sus efectos:
Estos son los ángulos de iluminación más comunes e impactantes en la fotografía de retratos:
* Iluminación frontal:
* Descripción: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.
* Efectos: Flatens características, minimiza las sombras, hace que la piel parezca más suave (puede ser bueno para las tomas de belleza pero carece de profundidad). También puede ser poco halagador si es demasiado duro, haciendo que la cara parezca más redonda y "plana". Se puede lograr con flash en la cámara pero evite el flash directo.
* mejor utilizado para: Situaciones en las que desea minimizar las arrugas e imperfecciones o si necesita una exposición constante.
* Iluminación lateral (ángulo de 45 grados):
* Descripción: La fuente de luz se coloca en un ángulo de aproximadamente 45 grados al lado de la cara del sujeto.
* Efectos: Crea una mezcla equilibrada de luz y sombra, destacando la estructura facial y agregando profundidad. Un lado de la cara está bien iluminado, mientras que el otro está en la sombra. Revela textura y carácter.
* mejor utilizado para: Retrato clásico, enfatizando características, creando un aspecto natural y atractivo. Una elección segura y versátil.
* Iluminación dividida (ángulo de 90 grados):
* Descripción: La fuente de luz está directamente al lado del sujeto (ángulo de 90 grados).
* Efectos: Dramáticamente enciende la mitad de la cara, dejando la otra mitad en una sombra profunda. Crea un estado de ánimo misterioso y dramático.
* mejor utilizado para: Crear un retrato malhumorado o artístico, transmitir una sensación de misterio o enfatizar un lado particular de la cara. Requiere una consideración cuidadosa y, a menudo, una intención artística específica.
* Backlighting:
* Descripción: La fuente de luz está detrás del sujeto, señalando hacia la cámara.
* Efectos: Crea una silueta o un borde brillante de luz alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto (iluminación de la llanta). Puede ser muy llamativo y dramático. Requiere una exposición cuidadosa para evitar subexponer la cara del sujeto.
* mejor utilizado para: Crear siluetas, enfatizando la forma del sujeto contra un fondo brillante, agregando una sensación de misterio o romance. Considere el fondo para una buena forma de silueta.
* iluminación superior:
* Descripción: La fuente de luz está directamente por encima del sujeto.
* Efectos: Puede crear sombras fuertes debajo de los ojos, la nariz y la barbilla, lo que puede ser poco halagador (ojos de mapache). Sin embargo, también se puede usar creativamente para cierta apariencia, como un efecto dramático de atención.
* mejor utilizado para: Generalmente evite la luz directa de arriba. Si lo usa, tenga en cuenta las sombras fuertes y considere usar un reflector para llenarlos. Es mejor evitar el mediodía.
* bajo iluminación:
* Descripción: La fuente de luz está por debajo del sujeto.
* Efectos: Crea un aspecto antinatural y a menudo misterioso, lanzando sombras hacia arriba. Raramente utilizado en retratos tradicionales.
* mejor utilizado para: Creando un efecto espeluznante o teatral.
iii. Consejos prácticos para usar el ángulo de luz de manera efectiva:
* Observe la luz natural: Presta atención a cómo se coloca el sol durante todo el día. Sunrise and Sunset ("Golden Hour") proporcionan luz cálida y suave ideal para retratos.
* Coloque su sujeto estratégicamente: Mueva su sujeto para ver cómo interactúa la luz con su cara. Gírelos ligeramente para atrapar la luz en diferentes ángulos.
* Use reflectores: Los reflectores rebotan en el sujeto, llenando sombras y creando una exposición más uniforme. Los reflectores blancos son los reflectores más neutros, los reflectores de plata son los más brillantes y los reflectores de oro agregan calidez.
* Use difusores: Los difusores suavizan la luz dura, creando una iluminación más halagadora e incluso.
* Experimente con iluminación artificial: Aprenda a usar estribas, luces rápidas y luces continuas para controlar la dirección y la calidad de la luz en su estudio o en el lugar.
* Presta atención a los recreficas: Los recreficientes son los reflejos de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla a los ojos. Coloque su fuente de luz para crear reflectores agradables. Un solo atractivo distinto generalmente se considera más deseable que múltiples o ningún shights.
* Considere el fondo: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de la imagen general. Tenga en cuenta las sombras y los puntos brillantes en el fondo.
* Exposición maestra: Comprender la exposición (apertura, velocidad de obturación, ISO) es crucial para capturar retratos bien iluminados. Use un medidor de luz o el medidor incorporado de su cámara para garantizar una exposición adecuada.
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de aprender a usar la luz es experimentar y practicar. Tome muchas fotos en diferentes momentos del día y con diferentes configuraciones de iluminación. Analice sus resultados y aprenda de sus errores.
iv. Ejemplos y aplicaciones
* Retratos de negocios: La iluminación lateral de 45 grados a menudo se favorece para los retratos comerciales, ya que crea un aspecto profesional y confiable.
* Fotografía de moda: La luz de fondo, combinada con reflectores para llenar las sombras, puede crear un efecto dramático y glamoroso.
* Retratos ambientales: Use la luz natural del medio ambiente para su ventaja, posicionando su sujeto para aprovechar la luz disponible.
* retratos artísticos: Experimente con ángulos de iluminación más dramáticos, como iluminación dividida o luz de fondo, para crear una imagen única e impactante.
V. Más allá de lo básico
* Iluminación Rembrandt: Una técnica de iluminación lateral específica donde aparece un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz. El nombre del pintor Rembrandt, que a menudo usaba esta técnica en sus retratos.
* iluminación de clamshell: Utiliza dos fuentes de luz (típicamente blandas), una arriba y otra debajo del sujeto, creando una iluminación suave e incluso incluso con sombras mínimas. A menudo se usa en fotografía de belleza.
Al comprender los principios de la luz y la sombra, y al experimentar con diferentes ángulos de iluminación, puede llevar la fotografía de su gente al siguiente nivel y crear imágenes con un golpe e impacto adicionales. ¡No tengas miedo de romper las "reglas" y desarrollar tu propio estilo de iluminación único!