i. Comprender los conceptos básicos:
* Fuente de luz: Saber de dónde viene su luz (sol, flash, ventana) es el primer paso. Natural Light ofrece una amplia gama de cualidades, mientras que la luz artificial le brinda más control.
* Calidad de luz: Distinguir entre:
* Luz dura: Luz directa y sin filtro que crea sombras y reflejos fuertes (por ejemplo, luz solar directa).
* luz suave: Luz difundida que crea sombras suaves y transiciones más suaves (por ejemplo, cielo nublado, luz difundida por un softbox).
* La hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es cálida, suave y halagadora, minimizando las sombras duras.
* La hora azul: El período de crepúsculo justo antes del amanecer y justo después del atardecer. La luz es genial y incluso, a menudo proporciona un aspecto de mal humor y dramático.
ii. Ángulos de iluminación clave y cómo usarlos:
* Iluminación frontal:
* Descripción: Luz directamente frente a su sujeto.
* Efecto: Minimiza las sombras, creando una imagen brillante, limpia y directa. Flatens características. Puede ser menos dinámico.
* Cómo usar: Útil para documentar sujetos o mostrar detalles. Se puede suavizar con un difusor para evitar la dureza. Bueno para principiantes. Evite el flash directo directamente encendido, generalmente es poco halagador.
* Mejora del golpe: Agregue un toque de iluminación lateral para crear sombras mínimas para más dimensión.
* Iluminación lateral (45 ° al sujeto):
* Descripción: La luz que proviene del lado izquierdo o derecho, en aproximadamente un ángulo de 45 grados al sujeto.
* Efecto: Crea contraste y profundidad al iluminar un lado de la cara y dejar al otro en la sombra. Resalta la textura y la forma. Más dramático que la iluminación delantera.
* Cómo usar: Excelente para retratos y características de resaltado. Experimente con el ángulo para controlar el patrón de sombra. Considere usar un reflector en el lado de la sombra para rebotar un poco de luz y suavizar el contraste.
* Mejora del golpe: Para obtener más drama, aumente el ángulo de la luz lateral (más cerca de 90 grados). Use un reflector con moderación o nada para un efecto más marcado de Chiaroscuro.
* Iluminación lateral (90 ° al sujeto):
* Descripción: Luz que viene directamente del lado del sujeto.
* Efecto: Crea un efecto muy dramático, dividiendo la cara por la mitad con luz y sombra. Enfatiza la textura y la forma.
* Cómo usar: Mejor utilizado creativamente para retratos dramáticos o para transmitir un estado de ánimo específico (por ejemplo, misterio, oscuridad). Requiere una cuidadosa consideración de las características y expresión del sujeto.
* Mejora del golpe: Use una fuente de luz pequeña y enfocada para exagerar las sombras y los reflejos. Las conversiones en blanco y negro a menudo mejoran este efecto.
* Backlighting:
* Descripción: Luz que viene de detrás del sujeto.
* Efecto: Crea una silueta o una luz de borde alrededor del sujeto. Se puede usar para separar el sujeto del fondo.
* Cómo usar: Coloque el sujeto frente a una fuente de luz fuerte (sol, ventana). Medidor para que el fondo cree una silueta o medidor para la cara del sujeto y permita que el fondo se sobreexpite, creando una luz de borde.
* Mejora del golpe: Use un reflector para rebotar una pequeña cantidad de luz en la cara del sujeto para evitar una silueta completa. Experimente con diferentes fuentes de luz para diferentes efectos de luz de borde.
* iluminación superior:
* Descripción: Luz que proviene directamente por encima del sujeto.
* Efecto: Crea sombras profundas debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Puede ser poco halagador.
* Cómo usar: Generalmente evite la iluminación directa superior. Si usa luz superior, coloque el sujeto para que se vean ligeramente hacia arriba para reducir las sombras.
* Mejora del golpe: El uso deliberadamente de la iluminación superior (por ejemplo, foco dramático y enfocado) puede ser efectivo para crear un efecto teatral o marcado. Considere su impacto en la expresión.
* Iluminación inferior:
* Descripción: Luz que viene de debajo del sujeto.
* Efecto: Crea un efecto antinatural y a menudo espeluznante, lanzando sombras hacia arriba.
* Cómo usar: Raramente usado en retratos, excepto los efectos artísticos deliberados. A menudo se usa en imágenes de horror o thriller.
* Mejora del golpe: Amplifique el efecto utilizando una fuente de luz fuerte y concentrada.
iii. Consejos prácticos para agregar "Punch":
* Experimento!: La mejor manera de aprender es probar diferentes ángulos y observar los resultados.
* Use un reflector: Los reflectores son esenciales para recuperar la luz sobre el sujeto, suavizar las sombras y agregar luz de relleno. Los reflectores blancos, plateados y dorados crean diferentes efectos.
* Use un difusor: Los difusores suavizan la luz dura, creando una iluminación más halagadora e incluso. Puede usar un difusor profesional o incluso una cortina translúcida.
* Presta atención a los fondos: Un fondo oscuro enfatizará la luz sobre su tema, mientras que un fondo brillante hará que su sujeto parezca más oscuro.
* Use la "Ley del cuadrado inverso": Comprender que la intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que aumenta la distancia lo ayuda a controlar el efecto de su fuente de luz. Mirar su luz más cerca intensificará la luz y creará sombras más fuertes, mientras que moverla más lejos suavizará la luz y creará sombras más débiles.
* postprocesamiento: Use el software de edición para ajustar el contraste, las sombras y los resaltados para mejorar aún más el impacto de su iluminación.
* Cuente una historia: Considere cómo la iluminación puede contribuir a la narrativa general de su fotografía. ¿Es un retrato dramático de un individuo poderoso? ¿O una imagen suave y romántica de un ser querido?
* Observe a los maestros: Estudie las técnicas de iluminación de los fotógrafos de retratos que admira.
iv. Ejemplos de inspiración:
* Retrato clásico (iluminación Rembrandt): Iluminación lateral en un ángulo de 45 grados, con un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Retrato dramático en blanco y negro: Iluminación lateral en un ángulo de 90 grados, enfatizando las sombras y las texturas.
* Retrato romántico al aire libre: Retroiluminación durante la hora dorada, creando un brillo suave y cálido y una luz de borde sutil.
* Retrato editorial moderno: Combinación de luz dura y suave, creando una mezcla de reflejos y sombras.
Al comprender y experimentar con diferentes ángulos de iluminación, puede agregar profundidad, dimensión e impacto emocional para la fotografía de su gente, creando imágenes que son realmente cautivadoras.