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Cómo mejorar los retratos con capas grises esquivar y quemar en Photoshop

El uso de capas grises para esquivar y quemar en Photoshop es una técnica no destructiva que le brinda un control preciso sobre los reflejos y las sombras de su retrato. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:

1. Configure su documento:

* Abra su imagen de retrato en Photoshop.

* duplica tu capa base: (CMD/CTRL + J). Esto crea una copia de su imagen original para trabajar, manteniendo el original a salvo.

2. Crea capas grises para esquivar y quemar:

* Crear una nueva capa: Haga clic en el icono "Crear una nueva capa" (parece un pedazo de papel doblado) en la parte inferior del panel de capas.

* Establezca el modo de mezcla en "luz suave" o "superposición": En el panel de capas, cambie el menú desplegable del modo de mezcla de "normal" a "luz suave" o "superposición". Ambos modos de mezcla logran un efecto similar, pero la "superposición" es más intensa. Comience con "luz suave" y cambie a "superposición" si necesita resultados más agresivos.

* Llene la capa con 50% de gris: Hay varias formas de hacer esto:

* editar> llenar: Establezca "Contenido" en "50% Gray" y "Mezclar" a "Normal" y haga clic en Aceptar.

* Método rápido: Presione Shift+Backspace (o Shift+Eliminar) para levantar el cuadro de diálogo Rellenar. Si el 50% de Gray ya no está seleccionado, elija del menú desplegable "Contenido".

* Cambie el nombre de la capa: Haga doble clic en el nombre de la capa en el panel de capas y cambie el nombre a "esquivar" (para reflejos) o "quemar" (para sombras), o "esquivar y quemar" si usa la misma capa para ambos. Considere crear capas separadas para un control más preciso.

* Repita para la capa de quemaduras (opcional): Si desea capas de esquivar y quemar separadas, repita los pasos anteriores para crear una segunda capa, también llena con 50% de gris y configurado para "luz suave" o "superpuesta", y asígnele "quemar".

3. Esquivando y quemando:

* Seleccione la herramienta Dodge o Burn: También puede usar la herramienta Brush.

* Elija la configuración de su pincel:

* pincel: Seleccione un cepillo suave y redondo. Un cepillo suave es esencial para transiciones suaves y evitar líneas duras. La dureza debe ser del 0%.

* opacidad/flujo: Comience con una baja opacidad/flujo (por ejemplo, 5-15%). Los valores más bajos le dan un control más gradual. Siempre puede construir el efecto con múltiples trazos.

* exposición (para herramientas de esquiva/quemado): Para las herramientas Dodge and Burn, establezca el "rango" en "Midtones" para comenzar. Puede ajustarlo a "reflejos" o "sombras" para ajustes más específicos más adelante. Mantenga la exposición baja (5-15%).

* Dodge (destacados):

* Seleccione su capa "Dodge".

* Usando su pincel, pinte sobre las áreas que desea aligerar. Concéntrese en los reflejos naturales:pómulos, puente de la nariz, hueso de cejas, bordes de los labios, etc.

* Burn (sombras):

* Seleccione su capa de "quemar".

* Pinte sobre las áreas que desea oscurecer. Concéntrese en las áreas que naturalmente caen en la sombra:debajo de los pómulos, lados de la nariz, alrededor de los ojos, etc.

* construye gradualmente: La clave para esquivar y quemar es la paciencia. Trabaje lentamente, usando trazos de luz y aumente el efecto gradualmente. Verifique su progreso con frecuencia al alterar la visibilidad de las capas esquivadoras y quemar.

* Cambio entre Dodge y Burn: Use la tecla "X" para cambiar rápidamente entre los colores de primer plano y fondo (si está utilizando la herramienta de pincel con negro/blanco), lo que esencialmente revertirá el efecto esquivador y quemado. O cambie entre sus capas "esquivar" y "quemar".

4. Refina y ajuste:

* Opacidad de la capa: Ajuste la opacidad de su esquiva y queme capas para ajustar la intensidad general del efecto.

* Enmascaramiento: Si ha esquivado o quemado accidentalmente en un área que no tenía la intención, puede agregar una máscara de capa a su esquema o quemar la capa y pintar con negro para ocultar el efecto en esas áreas. Usa el blanco para revelarlo de nuevo.

* desenfoque: Si su esquivación y quema parece demasiado dura, puede aplicar un ligero desenfoque gaussiano a las capas esquivadoras y quemadas. Vaya a filtrar> desenfoque> desenfoque gaussiano. Un radio pequeño (por ejemplo, 1-3 píxeles) suele ser suficiente.

* Utilice diferentes tamaños de pincel: Cambie el tamaño del cepillo para que funcione tanto en detalles pequeños como en áreas más grandes. Un cepillo más pequeño es útil para refinar los reflejos en los ojos o agregar sombras sutiles alrededor de los labios.

* Use modos de esquema de color y quema de color (¡con cuidado!): Si bien la luz suave y la superposición generalmente se prefieren, experimente con los modos de mezcla "Dodge de color" y "Color Burn" en una capa separada para agregar reflejos y sombras más intensos. Use estos modos con moderación y con baja opacidad, ya que pueden crear fácilmente resultados duros o antinaturales.

Consejos clave para el éxito:

* Anatomía e iluminación de estudio: Comprender cómo la luz cae naturalmente sobre la cara humana es crucial para el esquivador y la quema realistas. Estudie retratos y observe cómo los reflejos y las sombras definen la forma.

* la sutileza es clave: La excursión y la quema de sobrecarga pueden conducir a un aspecto artificial y poco halagador. Apunte a mejoras sutiles que mejoren los contornos naturales de la cara.

* zoom y sale: Acercar para trabajar en pequeños detalles, pero se aleja con frecuencia para evaluar el efecto general y garantizar que el esquivador y la quema parezcan equilibrados.

* Use una tableta gráfica: Una tableta gráfica proporciona un control mucho mejor sobre la presión del cepillo y la opacidad que un mouse, lo que hace que el esquivador y la quema sea más fácil y más preciso.

* Práctica: Como cualquier habilidad en Photoshop, dominar el esquivador y la quema requiere práctica. Experimente con diferentes técnicas y configuraciones hasta que encuentre lo que funciona mejor para usted.

* Trabajar de manera no destructiva: Al usar capas grises con modos de mezcla y máscaras, siempre puede regresar y ajustar su esquivación y quemado sin afectar su imagen original.

* Considere la separación de frecuencia: Para un control más avanzado, separación de frecuencia de investigación. Le permite editar la textura y el tono por separado, a menudo se usa * antes de * esquivar y quemar.

¿Por qué usar capas grises?

* no destructivo: No estás alterando directamente los píxeles de tu imagen original. El efecto de esquivación y ardor es creado por la interacción entre la capa gris y las capas subyacentes.

* Flexibilidad: Puede ajustar fácilmente la intensidad del efecto cambiando la opacidad de la capa o usando máscaras. También puede deshacer o rehacer áreas específicas sin afectar otras partes de la imagen.

* Control preciso: Tienes un control preciso sobre dónde esquiva y quemas, y cuánto.

* Reversibilidad: Si decide que no le gusta esquivar y quemar, simplemente puede eliminar las capas grises.

Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede usar capas grises para esquivar y quemar de manera efectiva los retratos en Photoshop, creando resultados impresionantes y de aspecto profesional. Recuerde siempre apuntar a mejoras sutiles que mejoren la belleza natural de su tema.

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