Aquí hay una guía completa sobre cómo lograr los efectos de cambio de inclinación en los retratos, cubriendo tanto el uso de lentes de cambio de inclinación real como imitar el efecto en el procesamiento posterior:
Método 1:Uso de una verdadera lente de cambio de inclinación
Este es el enfoque más auténtico, que produce los resultados más realistas y ajustables.
1. Engranaje y configuración:
* Lente de cambio de inclinación: Una lente diseñada específicamente para capacidades de inclinación y cambio. Las opciones populares incluyen lentes Canon TS-E, lentes Nikon PC-E, lentes Schneider PC y Lensbaby Composer Pro con transformador TILT.
* Cuerpo de cámara: Cualquier cuerpo de cámara que acepte el soporte de la lente.
* trípode: Muy recomendable, especialmente en aperturas más pequeñas donde se necesitan velocidades de obturación más lentas. La precisión es clave.
* Aperture: ¡Experimento! Aperturas más anchas (f/2.8 - f/4) Crear una profundidad de campo menos profunda, intensificando el efecto de cambio de inclinación. La detención hacia abajo (f/5.6 - f/8) le dará más enfoque, lo que puede ser útil para aislar áreas específicas. La abertura afectará el grado de desenfoque alrededor de la porción enfocada.
* Longitud focal: Longitudes focales más largas (85 mm, 135 mm, etc.) comprimen la perspectiva, mejorando el efecto de miniaturización.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste para lograr una exposición adecuada, considerando su abertura e ISO. Use un trípode para evitar el batido de la cámara.
* Modo de medición: Evalúe su tema y antecedentes. Experimente con medición evaluativa, ponderada en el centro o manchas.
2. Comprender la inclinación y el cambio:
* Tilt: Gira el plano de enfoque en relación con el sensor. Esta es la clave para crear el efecto de enfoque poco profundo y selectivo. El ángulo de inclinación es ajustable.
* Shift: Mueve la lente paralela al sensor. Esto se usa principalmente para la corrección de perspectiva (evitando las líneas convergentes en la arquitectura) pero también puede ser útil en retratos para la composición y eliminación de elementos no deseados del marco sin mover físicamente la cámara.
* Rotación: La mayoría de las lentes de cambio de inclinación le permiten rotar los ejes de inclinación y cambiar entre sí, lo que le brinda un control aún mayor.
3. El proceso de tiro:
* Composición: Considere la escena general. Tilt-Shift funciona mejor con escenas que tienen profundidad y algún contexto.
* Enfoque: Concéntrese en la parte de su tema, desea ser agudo.
* Ajuste de inclinación:
* Comience sin inclinación: Obtenga su composición inicial y se concentre.
* Enganche el mecanismo de inclinación: Desbloquear el mecanismo de inclinación.
* Ajuste gradualmente la inclinación: Ajuste lentamente la perilla de inclinación mientras observa la vista en vivo o la vista magnificada en su cámara. El plano de enfoque comenzará a girar.
* Observe y refine: Presta mucha atención a cómo está cambiando el enfoque. El área de enfoque agudo se convertirá en una rebanada estrecha, a menudo diagonal.
* Micro ajustes: Vuelva a enfocar ligeramente si es necesario después de inclinarse. Pequeños cambios pueden afectar drásticamente los resultados.
* bloquea la inclinación: Bloquee el mecanismo de inclinación una vez que esté satisfecho.
* Ajuste de rotación (opcional): Si su lente lo permite, gire el eje de inclinación para cambiar la dirección del plano de enfoque. Esto ofrece una gama más amplia de posibilidades creativas.
* Ajuste de cambio (opcional): Use con moderación en el retrato. Puede ser útil cambiar sutilmente la composición sin moverse físicamente. Úselo para ajustar el fondo sin afectar la relación entre la lente y el sujeto.
* Tome la toma: Una vez que esté contento con el enfoque y la composición, tome la foto.
* Revisión y ajuste: Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara, acercándose para verificar la nitidez y el desenfoque. Haga los ajustes necesarios y vuelva a tomar el disparo.
* Experimento! La clave para dominar el cambio de inclinación es la experimentación. Juega con diferentes ángulos de inclinación, aberturas y composiciones para ver qué funciona mejor para ti.
4. Consejos para usar una lente de cambio de inclinación para retratos:
* Práctica: Las lentes de cambio de inclinación tienen una curva de aprendizaje. Practica con temas estáticos antes de intentar retratos de personas.
* Comuníquese con su tema: Hágale saber a su sujeto lo que está tratando de lograr y sea paciente. Es posible que necesiten mantenerse quieto por períodos más largos.
* Conciencia de fondo: El fondo borroso es tan importante como el área de enfoque. Presta atención a los colores, formas y texturas en el fondo.
* ángulos únicos: Intente disparar desde un ángulo ligeramente elevado o bajo para mejorar el efecto.
* resaltar características específicas: Use la inclinación para llamar la atención sobre una característica específica, como los ojos o los labios.
* Evite el uso excesivo: El cambio de inclinación puede ser una herramienta poderosa, pero es fácil de usarla en exceso. Úselo selectivamente y con propósito.
Método 2:imitando el cambio de inclinación en el postprocesamiento (software)
Si bien no es lo mismo que usar una lente de cambio de inclinación real, puede crear un efecto similar en el procesamiento posterior al usar software como:
* Adobe Photoshop: Usando la Galería Blur (desenfoque de iris, desenfoque de inclinación de inclinación), desenfoque de lente o técnicas de mapa de profundidad.
* Luminar Ai/Neo: Ofrece herramientas dedicadas de cambio de inclinación.
* gimp (gratis): Utiliza técnicas gaussianas de desenfoque y enmascaramiento.
Pasos para imitar en Photoshop (usando Iris Blur):
1. Abre tu imagen: Abra el retrato en Photoshop.
2. Convierta a objeto inteligente: Haga clic con el botón derecho en la capa y elija "Convertir al objeto inteligente". Esto le permite editar el desenfoque de forma no destructiva.
3. Vaya a Filtro> Galería Blur> Iris Desfloque: Esto abrirá el panel Iris Blur.
4. Posicione el iris: Haga clic y arrastre el centro del iris para colocar el área de enfoque en su tema.
5. Ajuste el radio: Arrastre las manijas alrededor del iris para ajustar el tamaño del área en el enfoque. Un radio más pequeño creará una banda de enfoque más estrecha.
6. Ajuste el desenfoque: Use el control deslizante de desenfoque en el lado derecho para controlar la cantidad de desenfoque en las áreas fuera de enfoque.
7. Transición: Use las manijas entre los círculos internos y externos para ajustar la transición de afilado a borroso. Una transición más amplia creará un efecto de desenfoque más gradual.
8. Rotación: Arrastre la línea fuera del iris para rotar el plano de enfoque.
9. Refina con máscaras de capa (opcional): Para un control preciso, puede agregar una máscara de capa al efecto desenfoque. Pinte con negro para eliminar la desenfoque de las áreas que deben ser afiladas, y pintar con blanco para volver a agregar desenfoque.
10. Ajuste la opacidad (opcional): Reduzca la opacidad de la capa para disminuir sutilmente la resistencia del efecto.
11. Guarde su trabajo: Guarde su imagen como un archivo PSD para preservar el objeto inteligente y la información de la capa.
Consejos de postprocesamiento:
* Comience sutilmente: Es fácil exagerar el efecto en el procesamiento posterior. Comience con un desenfoque sutil y aumente gradualmente hasta que logre el aspecto deseado.
* desenfoque realista: Presta atención a cómo se ve el desenfoque. El desenfoque realista variará según la distancia del sujeto.
* Profundidad de campo: Considere la profundidad de campo original de la imagen. Si la imagen ya tiene una profundidad de campo poco profunda, el efecto de cambio de inclinación será más convincente.
* Evite los bordes duros: Asegúrese de que la transición entre las áreas de enfoque y fuera de enfoque sea suave y gradual.
* Use mapas de profundidad (avanzado): Algunos software le permiten crear un mapa de profundidad a partir de su imagen, lo que le brinda aún más control sobre el desenfoque.
* Elija las imágenes correctas: No todas las imágenes funcionarán bien con un efecto de cambio de inclinación. Las imágenes con un tema claro y un fondo definido tienden a funcionar mejor. Los paisajes con un primer plano transparente, mediano y fondo funcionan particularmente bien.
Diferencias clave entre una lente de cambio de inclinación real y postprocesamiento:
* Autenticidad: Una verdadera lente de cambio de inclinación proporciona un aspecto único que es difícil de replicar perfectamente en la publicación.
* Flexibilidad: Una lente de cambio de inclinación ofrece más flexibilidad y control sobre el plano de enfoque en tiempo real.
* Calidad óptica: Las lentes de cambio de inclinación de alta calidad a menudo tienen una calidad óptica y nitidez excepcionales.
* Costo: Las lentes de cambio de inclinación son significativamente más caros que las soluciones de software.
* Control de perspectiva: Solo una verdadera lente de cambio de inclinación puede corregir la distorsión de la perspectiva en la cámara.
Conclusión:
Ya sea que elija invertir en una lente de cambio de inclinación o experimentar con técnicas de postprocesamiento, el efecto de cambio de inclinación puede agregar una dimensión creativa y única a su fotografía de retratos. Al comprender los principios de inclinación y cambio y practicar su técnica, puede crear imágenes impresionantes que capten la atención de sus espectadores. ¡La experimentación es clave para desbloquear todo su potencial! Recuerde centrarse en la composición, el sujeto y el estado de ánimo general que desea transmitir.