Comprender los conceptos básicos
* Fuente de luz: Primero, identifique su fuente de luz. Este podría ser el sol, una luz de velocidad, un softbox o incluso una ventana.
* Colocación del sujeto: A continuación, piense en dónde desea su sujeto en relación con la fuente de luz.
* sombras: Comprender cómo se forman las sombras y cómo afectan la forma y la textura percibidas es crucial. Agregan dimensión y evitan una imagen plana y aburrida.
* Calidad de la luz: Considere si la luz es dura (crea sombras definidas) o suave (crea sombras difusas). La luz dura es buena para los efectos dramáticos, mientras que la luz suave es más halagadora.
ángulos de iluminación clave y su impacto
Aquí hay un desglose de los ángulos de iluminación comunes y cómo afectan la imagen final:
* Iluminación frontal:
* ángulo: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.
* Efecto: Minimiza las sombras, haciendo que la cara parezca más plana y más ancha. Puede ser halagador para suavizar las imperfecciones de la piel, pero puede carecer de dimensión.
* use: Mejor utilizado con luz difusa (softbox, luz de ventana grande) para evitar la dureza. Puede ser bueno para un aspecto limpio y bien iluminado, pero generalmente menos impactante por sí solo.
* Consejo: Si usa la luz solar directa, asegúrese de que su sujeto esté entrecerrando o incómodo. Considere difundir la luz del sol o moverse hacia un área sombreada.
* Iluminación lateral (ángulo de 45 grados):
* ángulo: La fuente de luz se coloca en un ángulo de 45 grados al lado del sujeto.
* Efecto: Crea un aspecto equilibrado con reflejos y sombras, definiendo características faciales y agregando profundidad. Un lado de la cara está iluminado, mientras que el otro está parcialmente en la sombra.
* use: Un ángulo muy versátil y halagador, adecuado para la mayoría de los retratos.
* Consejo: Experimente con qué lado de la cara está encendido, ya que puede cambiar el estado de ánimo y el carácter percibidos. Por ejemplo, iluminar el lado de la "cámara izquierda" (el sujeto a la derecha) a veces puede sentirse más masculino.
* Iluminación lateral (ángulo de 90 grados - iluminación dividida):
* ángulo: La fuente de luz se coloca directamente al lado del sujeto (90 grados).
* Efecto: Dramático y crea un fuerte contraste entre la luz y la sombra. La mitad de la cara está completamente iluminada, la otra está completamente en la sombra.
* use: Bueno para crear una sensación de misterio, drama o incluso dureza. Se puede utilizar para enfatizar características fuertes u ocultar imperfecciones. Requiere una consideración cuidadosa, ya que puede ser poco halagador si no se ejecuta bien.
* Consejo: Use un reflector en el lado de la sombra para rebotar un poco de luz y suavizar el aspecto general, si lo desea.
* Iluminación posterior (iluminación de borde):
* ángulo: La fuente de luz está detrás del tema, creando un halo o borde de luz a su alrededor.
* Efecto: Crea una sensación de separación entre el sujeto y el fondo. La cara del sujeto suele estar en la sombra, pero el contorno está iluminado.
* use: Lo mejor para crear siluetas, enfatizar los detalles del cabello o agregar una sensación dramática y etérea.
* Consejo: Exponga los aspectos más destacados en el esquema del sujeto, permitiendo que la cara caiga en la sombra. Use un reflector para recuperar algo de luz en la cara si desea ver más detalles.
* iluminación superior:
* ángulo: La fuente de luz está directamente por encima del sujeto.
* Efecto: Puede crear sombras profundas debajo de los ojos, la nariz y la barbilla, lo que puede ser poco halagador. A menudo llamado "ojos de mapache".
* use: Generalmente evite la iluminación superior directa a menos que apunte a un efecto específico.
* Consejo: Si debe usar la iluminación superior (como el sol del mediodía), intente colocar el sujeto en un área sombreada o usar un reflector a continuación para rebotar la luz hacia arriba y completar las sombras.
* Iluminación inferior (bajo iluminación):
* ángulo: La fuente de luz está por debajo del sujeto.
* Efecto: Crea un efecto antinatural y a menudo espeluznante o dramático. Las sombras se lanzan hacia arriba.
* use: Raramente se usa en retratos halagadores a menos que vaya intencionalmente por un aspecto específico y poco convencional.
* Consejo: Más comúnmente visto en cine o teatro para crear una sensación de inquietud o miedo.
Cómo usar el ángulo de luz para el golpe adicional
1. Identifique el objetivo: ¿Qué sentimiento quieres evocar? ¿Juguetón? ¿Grave? ¿Misterioso? El ángulo de iluminación debería soportar esa sensación.
2. Considere las características del sujeto: Piense en la forma y las características de su sujeto. La iluminación lateral puede acentuar las jawlinas fuertes, mientras que la iluminación frontal suave puede suavizar las arrugas.
3. Experimento: La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes ángulos. Mueva su sujeto y fuente de luz y observe cómo cambian las sombras.
4. Use un reflector: ¡Un reflector es tu mejor amigo! Le permite rebotar la luz en áreas de sombra, suavizar las sombras duras y agregar un resaltado sutil. Colóquelo frente a su fuente de luz. Los reflectores blancos y plateados son más comunes.
5. Modifique su luz: Use difusores (softboxes, paraguas, scrims) para suavizar la luz dura y crear un aspecto más halagador.
6. Presta atención a los reflocres: Los recreficientes son los reflejos de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla a los ojos, haciendo que el tema parezca más comprometido. La posición de la luz afectará a los recrefices.
7. No tengas miedo de romper las reglas: Estas son solo pautas. A veces, las imágenes más convincentes provienen de opciones inesperadas.
Ejemplos y más consideraciones
* Retrato dramático: Use iluminación lateral (45 o 90 grados) con una fuente de luz relativamente dura (softbox o bombilla más pequeña) para crear sombras fuertes y resaltar la textura.
* Retrato suave y halagador: Use la iluminación frontal con una fuente de luz grande y difusa (suave softbox o luz de ventana) para minimizar las sombras y crear un tono de piel suave y suave.
* silueta: Use la iluminación posterior con el sujeto colocado entre la cámara y la fuente de luz.
* Fotografía al aire libre: Presta atención a la posición del sol. Dispara durante las horas doradas (poco después del amanecer y antes del atardecer) para una luz cálida y suave. Use la sombra abierta para evitar sombras duras de la luz solar directa. Use un reflector para rebotar la luz en la cara del sujeto.
En resumen: El ángulo de la luz es una herramienta poderosa en la fotografía de retratos. Comprender cómo los diferentes ángulos afectan la imagen le permite crear retratos más atractivos y visualmente atractivos que capturan el estado de ánimo y el carácter que desea. Experimente y practique para desarrollar su propio estilo y descubra lo que funciona mejor para usted y sus sujetos. ¡Buena suerte!