i. Uso de una lente de cambio de inclinación (método de hardware)
Esta es la fotografía * real * de cambio de inclinación, que ofrece un control superior y realismo.
* Comprender la inclinación y el cambio:
* Tilt: Esto gira el plano de lente en relación con el sensor de imagen. Cambia el *plano de enfoque *. Imagine un avión que atraviesa la escena, solo los objetos que cruzan ese avión estarán enfocados. Esta es la clave del efecto miniatura.
* Shift: Esto mueve la lente paralela al sensor de imagen. Corrige la distorsión de la perspectiva (por ejemplo, convergentes líneas verticales al fotografiar edificios altos). Es menos crucial para el aspecto en miniatura, pero aún puede ser útil en ciertos retratos.
* Elegir una lente:
* Canon, Nikon y otros fabricantes ofrecen lentes dedicadas de cambio de inclinación. Las distancias focales comunes para retratos son 45 mm, 85 mm y 90 mm. Las lentes TS de 24 mm también son excelentes para retratos ambientales.
* Considere el ángulo de vista, la distancia mínima de enfoque y la apertura máxima (para el control de la profundidad del campo).
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Si bien la inclinación proporciona el enfoque selectivo, la abertura aún afecta la profundidad general de campo. Es probable que desee usar aperturas relativamente anchas (f/2.8 a f/5.6) para difuminar aún más las áreas fuera del plano de enfoque.
* ISO: Manténgalo bajo para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste según sea necesario según su apertura e iluminación. Use un trípode para velocidades de obturación más lentas.
* Medición: Use la medición puntual para garantizar la exposición adecuada sobre su tema.
* Modo de enfoque: El enfoque manual es casi esencial. Los sistemas de enfoque automático probablemente lucharán con la profunda profundidad de campo extrema.
* Técnica:
1. Configurar: Coloque su tema en la ubicación deseada. Considere el fondo cuidadosamente:un fondo desordenado distraerá del efecto. Un fondo distante ayuda a mejorar la apariencia en miniatura.
2. Monta la lente: Adjunte su lente de cambio de inclinación.
3. Compose: Enmarca tu disparo como lo quieras. Piense en las líneas principales y cómo el desenfoque guiará el ojo del espectador.
4. Focus (crítico): ¡Este es el paso más importante! Debe centrarse con precisión en la parte de su tema que desea Sharp. Use la vista en vivo ampliada al 100% y ajuste cuidadosamente el anillo de enfoque.
5. Aplicar la inclinación: Ajuste lentamente la perilla de inclinación en la lente, observando el efecto a través del visor o la vista en vivo. Experimente para encontrar el ángulo que crea el efecto más agradable y realista. A menudo, inclinará la lente para que el plano de enfoque sea horizontal en la cara del sujeto (por ejemplo, ojos).
6. Fine-tune: Vuelva a ajustar el enfoque y la inclinación según sea necesario. Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
7. Toma la toma: ¡Presione el botón del obturador!
* Consejos para retratos de cambio de inclinación:
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes ángulos de inclinación y puntos de enfoque.
* Práctica: Se necesita tiempo y práctica para dominar las técnicas de lente de cambio de inclinación.
* trípode: Use un trípode para la estabilidad, especialmente con exposiciones más largas.
* Conciencia de fondo: Los fondos simples y distantes funcionan mejor.
* Sujetos humanos: Las caras con elementos horizontales (ojos, boca) son ideales para resaltar con el plano de enfoque.
* Ángulo de visión: Cuando gira la lente, la parte superior de la imagen se extrae más atrás. Entonces, tenlo en cuenta con tu nivel de horizonte.
* Orientación vertical: Pruebe imágenes verticales para algunos retratos interesantes.
* Distancia: Realice más de lo que normalmente lo haría para los retratos. Esto ayuda a comprimir la imagen al usar la inclinación y cambiar juntos.
* Más natural: No te excedas con el efecto. Recuerde, el objetivo es que la imagen se vea real, solo con un efecto especial.
ii. Simulando el cambio de inclinación en el procesamiento posterior (método de software)
Este es un método mucho más asequible y accesible, aunque los resultados a menudo son menos convincentes que usar una lente dedicada.
* Opciones de software:
* Adobe Photoshop: La opción más común y versátil. Utiliza filtros de desenfoque y máscaras de gradiente.
* gimp (gratis): Una poderosa alternativa de código abierto a Photoshop. Utiliza técnicas similares.
* Aplicaciones móviles: Varias aplicaciones (p. Ej., Tiltshiftgen, Snapseed) ofrecen efectos simplificados de cambio de inclinación.
* Pasos generales (Photoshop):
1. Abre tu imagen: Cargue el retrato en Photoshop.
2. Capa duplicada: Cree un duplicado de su capa de fondo. Esto le permite trabajar de manera no destructiva.
3. Agregar desenfoque: Aplicar un filtro de desenfoque. Dos opciones comunes:
* Gaussian Blur: (Filtro> desenfoque> desenfoque gaussiano):proporciona un desenfoque simple, uniforme.
* lente desenfoque: (Filtrar> desenfoque> desenfoque de lente):más realista, ya que simula las características de la lente, incluido Bokeh.
4. Crear una máscara de gradiente: Agregue una máscara de capa a la capa borrosa. Use una herramienta de gradiente (negro a blanco) para crear una máscara de gradiente que controle dónde es visible el desenfoque. Las áreas blancas mostrarán el desenfoque completo, las áreas negras serán transparentes (que muestran la imagen afilada original) y las áreas grises tendrán un desenfoque parcial.
* Gradiente lineal: Crea una línea recta de enfoque.
* Gradiente reflejado: Crea una línea simétrica de enfoque (útil para centrarse en un tema).
* Ajuste el gradiente: Haga clic y arrastre la imagen para crear el gradiente. Experimente con la longitud y el ángulo del gradiente para colocar el "plano de enfoque" donde lo desee.
5. Refina la máscara: Use la herramienta de pincel (en blanco y negro) en la máscara de la capa para pintar o eliminar el desenfoque donde sea necesario. Esto es crucial para un efecto realista. Acerca y trabaja cuidadosamente alrededor de los bordes de su sujeto.
6. Agregar saturación de color/contraste (opcional): A menudo, las imágenes de cambio de inclinación tienen un color ligeramente mejorado y contrastan con enfatizar el efecto en miniatura. Agregue capas de ajuste (curvas, niveles, vibrancia) para ajustar los colores y los tonos.
7. viñeta (opcional): Una viñeta sutil puede ayudar a centrar la atención en el tema.
8. Guarde su imagen: Guarde una copia de su trabajo (archivo> Guardar AS).
* Consejos para el cambio de inclinación posterior al procesamiento:
* disparos de ángulo alto: Los efectos del cambio de inclinación son más convincentes cuando la imagen se toma desde un ángulo ligeramente elevado. Esto refuerza la perspectiva en miniatura.
* sutileza: Menos es a menudo más. Evite el desenfoque excesivo o los gradientes poco realistas.
* Transiciones realistas: Presta atención a las transiciones entre las áreas agudas y borrosas. Hazlos suaves y graduales.
* Centrarse en áreas clave: Asegúrese de que los ojos (o lo que sea más importante) sean perfectamente nítidos.
* Experimente con tipos de desenfoque: El desenfoque gaussiano, el desenfoque de la lente y el desenfoque de campo pueden producir resultados diferentes.
* Mapa de profundidad (avanzado): Algunos software (y técnicas avanzadas de Photoshop) le permiten crear un mapa de profundidad, que proporciona un control más preciso sobre el desenfoque en función de la distancia de los objetos en la escena. Esto es complejo pero puede producir resultados más realistas.
Diferencias y consideraciones clave:
| Característica | Lente de cambio de inclinación (hardware) | Postprocesamiento (software) |
| ------------------- | --------------------------------------- | -------------------------------------- |
| Realismo | Superior, crea verdaderos efectos ópticos | Simulado, puede parecer artificial |
| Control | Control preciso sobre el plano de enfoque | Control limitado, basado en desenfoque |
| Costo | Lente costosa | Software o aplicaciones (puede ser gratuito/barato) |
| Tiempo | Toma más tiempo durante el disparo | Más tiempo dedicado al procesamiento posterior |
| Control de perspectiva | Ofrece cambio para la corrección de perspectiva | Ninguno (a menos que se corrija por separado) |
| Curva de aprendizaje | Curva de aprendizaje más empinada | Más fácil de aprender lo básico |
| Calidad | Mejor calidad de imagen en general | Puede introducir artefactos y degradar la calidad |
En resumen:
* Para los retratos de cambio de inclinación más realistas y versátiles, una lente dedicada de cambio de inclinación es la mejor opción. Prepárate para una curva de aprendizaje empinada y una inversión significativa.
* Para un enfoque más asequible y accesible, las técnicas de postprocesamiento pueden simular el efecto. Experimente con diferentes software y configuraciones para lograr el aspecto deseado. La clave es ser sutil y prestar atención a los detalles para crear una ilusión en miniatura convincente.
* En última instancia, el mejor enfoque depende de su presupuesto, objetivos artísticos y habilidades técnicas.