Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía completa
Disparar retratos impresionantes con un solo flash puede parecer limitante, pero es una forma fantástica de aprender control de luz y crear imágenes convincentes. Aquí hay un desglose de cómo lograr retratos fantásticos con un solo flash:
i. Equipo:
* Flash (Speedlight/Strobe): Elija un flash con control de potencia manual y preferiblemente con una cabeza giratoria. Esto le permite controlar con precisión la salida de luz y la dirección. Considere destellos con capacidades HSS (sincronización de alta velocidad) para disparar a la luz del sol brillante.
* Stand de luz: Es crucial para colocar su flash fuera de la cámara y controlar su altura.
* disparador (opcional pero muy recomendable): Un gatillo inalámbrico le permite disparar el flash desde su cámara sin una conexión directa, proporcionando más flexibilidad. Necesitará un transmisor para la zapatilla caliente de su cámara y un receptor para el flash. Los desencadenantes de radio incorporados (como Godox) son excelentes.
* Modificador de luz (crucial): Esto da forma y difunde la luz, evitando resultados duros y poco halagadores. Elija entre:
* Umbrella (reflectante o disparo): Simple, asequible y produce luz suave, uniforme. Los paraguas reflectantes rebotan la luz hacia el sujeto, mientras que los paraguas de brote difunden la luz directamente.
* Softbox: Crea una luz más controlada y enfocada que las sombrillas. Diferentes tamaños y formas ofrecen diferentes niveles de suavidad y propagación.
* plato de belleza: Produce una luz ligeramente más dura con una sombra definida, a menudo utilizada para retratos de belleza y moda.
* reflector (opcional): Use un reflector para recuperar la luz en las sombras, llenándolas y creando una exposición más equilibrada.
* medidor de luz (opcional pero útil): Un medidor de luz le brindará lecturas precisas, ayudándole a lograr una exposición precisa y resultados consistentes. También se puede usar el medidor incorporado de su cámara, pero es menos preciso con Flash.
* Cámara y lente: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con controles manuales funcionará. Una lente de retrato (50 mm, 85 mm o 135 mm) es ideal para crear un desenfoque de fondo agradable y perspectivas halagadoras.
ii. Comprensión de los conceptos de iluminación clave:
* Dirección de luz: La dirección de su fuente de luz afecta drásticamente el aspecto de su retrato. Las posiciones clave incluyen:
* Iluminación frontal: Luz directamente frente al sujeto. Puede ser plano y poco halagador, minimizando las sombras.
* Iluminación lateral: La luz que viene del lado, crea sombras fuertes y enfatiza la textura. Bueno para retratos dramáticos.
* iluminación de 45 grados: Luz colocada en un ángulo de 45 grados al sujeto. Una posición clásica y versátil que crea sombras y profundidad agradables.
* Iluminación posterior: Luz que viene de detrás del sujeto. Crea una silueta o un efecto de luz de llanta.
* calidad de luz (duro versus suave):
* Luz dura: La luz directa y sin ramitas crea sombras duras con bordes afilados. Bueno para efectos dramáticos pero puede ser poco halagador.
* luz suave: La luz difusa crea sombras suaves y graduales con transiciones suaves. Más halagador para los retratos y minimiza las imperfecciones.
* intensidad de luz (potencia): La cantidad de luz emitida por el flash. Controle esto utilizando la configuración de potencia del flash.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye exponencialmente con la distancia. Mover el flash dos veces más lejos del sujeto reduce la luz en un factor de cuatro.
iii. Configuración de tu foto:
1. Elija su ubicación: Considere los antecedentes. Un fondo simple y ordenado es ideal. Las ubicaciones interiores ofrecen más control sobre la luz ambiental. Las ubicaciones al aire libre pueden beneficiarse al usar flash para equilibrar la exposición.
2. Coloque su sujeto: Piensa en posar. Las poses ligeramente anguladas son generalmente más halagadoras que frente a la cámara directamente.
3. Monta tu flash: Conecte su flash al soporte de luz y monte el modificador elegido (paraguas o softbox).
4. Coloque su flash: Comience con un ángulo de 45 grados al sujeto. Experimente con diferentes posiciones para ver cómo caen las sombras. Ajuste la altura para controlar el ángulo de la luz.
5. Establezca la configuración de su cámara:
* Modo: Modo manual (m).
* Aperture: Elija una apertura basada en su profundidad de campo deseada. Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda y difumina el fondo. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentan la profundidad de campo.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación en la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo). Esta es la velocidad de obturación más rápida que puede usar con Flash. El uso de una velocidad de obturación más rápida puede dar lugar a una banda negra en la imagen a menos que esté utilizando HSS (sincronización de alta velocidad).
* Balance de blancos: Elija un balance de blancos que coincida con sus condiciones de iluminación. Flash White Balance es un buen punto de partida.
6. Establezca su potencia de flash:
* Iniciar bajo: Comience con una configuración de baja potencia en su flash (por ejemplo, 1/16 de potencia) y tome una foto de prueba.
* Ajuste la potencia: Aumente la potencia de flash hasta que el sujeto esté expuesto correctamente. Use el histograma de su cámara para verificar la exposición. El histograma debe centrarse, sin reflejos o sombras.
iv. Configuraciones básicas de una luz:
* Iluminación clásica de 45 grados: Flash en un ángulo de 45 grados al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Crea sombras suaves y reflejos halagadores.
* Iluminación Rembrandt: Una variación de la iluminación de 45 grados donde aparece un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz. Logrado colocando la luz ligeramente más hacia un lado y más alto.
* Iluminación de mariposas: Flash colocado directamente frente al sujeto, ligeramente por encima de la altura de la cabeza. Crea una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Puede ser halagador pero requiere una posición cuidadosa.
* Iluminación lateral: Flash colocado directamente al lado del sujeto. Crea sombras dramáticas y enfatiza la textura. Úselo con precaución, ya que puede ser poco halagador.
V. Técnicas avanzadas:
* usando un reflector: Coloque un reflector opuesto a su flash para rebotar la luz nuevamente en las sombras. Esto llena las sombras y crea una exposición más equilibrada. Los reflectores de plata producen un relleno más brillante y más contrastado, mientras que los reflectores blancos producen un relleno más suave y sutil.
* Bouncing the Flash: Si tiene un techo blanco, puede rebotar el flash del techo para crear una fuente de luz grande y suave. Ángulo de la cabeza hacia arriba hacia el techo.
* Fumiring la luz: "Pluming" la luz implica colocar el flash para que el centro del haz de luz caiga * solo * de su tema. El borde de la luz proporciona una transición más suave y gradual.
* usando geles: Los geles de colores se pueden colocar sobre el flash para agregar color a su luz. Esto se puede usar para crear estado de ánimo o para corregir los moldes de colores.
* Sync (HSS): Al disparar al aire libre a la luz del sol brillante, es posible que deba usar una velocidad de obturación más rápida que la velocidad de sincronización flash de su cámara. HSS le permite usar velocidades de obturación más rápidas con su flash, pero reducirá la potencia de salida del flash.
vi. Consejos para el éxito:
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación, modificadores y configuraciones de potencia flash. Cuanto más practiques, mejor será para controlar la luz.
* Presta atención a los detalles: Consulte los pelos parásitos, las arrugas en la ropa y los elementos de distracción en el fondo.
* Comuníquese con su tema: Dirija su sujeto con instrucciones claras y proporcione comentarios positivos.
* Edite sus fotos: Use el software de postprocesamiento (por ejemplo, Adobe Lightroom, Photoshop) para ajustar la exposición, el contraste, el color y la nitidez.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos de retratos que admira e intenta recrear sus técnicas de iluminación.
vii. Solución de problemas:
* Fotos subexpuestas: Aumente la potencia de flash, mueva el flash más cerca del sujeto o abre la apertura.
* Fotos sobreexpuestas: Disminuya la potencia de flash, mueva el flash más lejos del sujeto o cierre la apertura.
* sombras duras: Use un modificador de luz más grande, mueva el modificador más cerca del sujeto o agregue un reflector para llenar las sombras.
* ojo rojo: Mueva el flash más lejos del eje de la lente. El uso de flash fuera de cámara reduce significativamente los ojos rojos.
Al comprender los principios de la luz, dominar su equipo y practicar diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes con solo un flash. No tengas miedo de experimentar y encontrar lo que funciona mejor para ti. ¡Buena suerte!