1. Planificación y preparación:
* Concepto: ¿Qué estado de ánimo estás tratando de evocar? Conocer esto guiará su postura, expresión y estilo general.
* Armario: Elija ropa que contrasta bien con el fondo negro. Los colores, texturas y telas reflectantes más claros a menudo funcionan mejor. Evite la ropa que combina demasiado con negro.
* maquillaje: Preste atención al contorno y resaltar para definir las características del sujeto, ya que un fondo negro a veces puede aplanar la imagen. Considere usar maquillaje que enfatice los ojos y los labios.
* Comunicación temática: Comunice claramente su visión al tema. La postura y la expresión son cruciales para un retrato convincente.
2. Equipo:
* Cámara: Cualquier DSLR, cámara sin espejo o incluso un teléfono inteligente con controles manuales decentes puede funcionar.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm o similar) es ideal para su profundidad de campo poco profunda y perspectiva halagadora. Las lentes de zoom también funcionan pero priorizan la calidad de la imagen.
* Fondo negro: Esto es esencial. Las opciones incluyen:
* tela de tela: El terciopelo negro, el fieltro o la muselina son opciones populares. Terciopelo y sentir muy bien absorber la luz, creando un negro profundo.
* Fondo de papel: Los rollos de papel negro sin costuras ofrecen un fondo suave y consistente.
* Muro o espacio negro: Si tiene una pared pintada de negro o una esquina oscura de una habitación, eso puede funcionar.
* Distancia y oscuridad (la técnica de "sin fondo"): Con suficiente distancia entre el sujeto y cualquier pared, y una habitación lo suficientemente oscura, el fondo caerá en la oscuridad completa, incluso si no es técnicamente negro.
* luces (¡crucial!):
* estroboscópico/flash: Las estribas de estudio ofrecen la mayor potencia y control.
* Speedlights: Portable y asequible, las luces rápidas son una gran alternativa a las estribas.
* Luces continuas: Los paneles LED o los softboxes pueden funcionar, pero generalmente necesitará más potencia que las luces estroboscópicas/luces rápidas. Son buenos para principiantes porque puedes ver el efecto en tiempo real.
* Modificadores de luz:
* Softbox: Crea una luz suave y halagadora.
* paraguas: Otra forma de suavizar la luz, típicamente menos enfocada que un softbox.
* plato de belleza: Crea una luz más dramática con más contraste.
* Snoot/Grid: Dirige la luz en un haz estrecho, útil para resaltar áreas específicas.
* Reflector: Regrese la luz sobre el sujeto para llenar las sombras. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen diferentes efectos.
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Opcional:
* disparador inalámbrico: Para flash fuera de cámara.
* medidor de luz: Útil para la configuración de exposición precisa (más avanzada).
3. Técnicas de iluminación:
La clave para un retrato de fondo negro exitoso es controlar la luz, por lo que golpea * solo * el sujeto y * no * el fondo.
* La distancia es clave: Coloque el tema lo más lejos posible del fondo. Cuanto más estén, menos luz se derramará sobre el fondo.
* Iluminación direccional: Apunte sus luz hacia el tema y lejos del fondo.
* Feathering: Incline su luz ligeramente lejos de la cara del sujeto (plumas). Esto crea una transición de luz más suave y gradual y ayuda a evitar sombras duras.
* Fuente de luz única: Comience con una fuente de luz. Esto lo ayudará a comprender cómo cae la luz sobre su tema. Las ubicaciones comunes incluyen:
* Iluminación lateral: Crea sombras y reflejos dramáticos.
* Iluminación frontal: Proporciona incluso iluminación, pero puede ser menos interesante.
* Iluminación Rembrandt: Una técnica clásica donde aparece un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz principal.
* Fuentes de luz múltiples: Una vez que te sientas cómodo con una luz, puedes agregar más. Considerar:
* Luz de relleno: Una segunda luz colocada opuesta a la luz principal para llenar las sombras (generalmente a una potencia más baja).
* Light/Rim Light: Colocado detrás del sujeto para separarlos del fondo y crear un efecto de halo. Use una cuadrícula o un snot para controlar el derrame de luz.
* potencia y distancia: Ajuste la potencia de sus luces y su distancia del sujeto para lograr la exposición deseada. Un ISO inferior y una apertura más pequeña ayudará a oscurecer el fondo si es necesario.
* Ley de cuadrado inverso: Recuerde la ley cuadrada inversa:la intensidad de la luz disminuye a medida que aumenta el cuadrado de la distancia desde la fuente. Mover su luz incluso un poco puede afectar significativamente la exposición.
* "Shoot in the Dark": Apague todas las luces ambientales en la habitación. Esto le dará el máximo control sobre la luz que cae sobre su sujeto y fondo. Use la medición de su cámara como guía, pero no tenga miedo de subexponer ligeramente para garantizar un verdadero fondo negro.
4. Configuración de la cámara:
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (típicamente 100) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Para una profundidad de campo poco profunda (fondo borroso), use una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4). Para obtener más sujeto en el enfoque, use una apertura más pequeña (por ejemplo, f/8, f/11).
* Velocidad de obturación: Configure su velocidad de obturación para sincronizar con su flash (generalmente 1/22 o 1/250 de segundo). Si usa luces continuas, ajuste la velocidad del obturador para lograr la exposición correcta.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos adecuadamente para su fuente de luz (por ejemplo, "flash" para estribas/luz de velocidad, "tungsteno" o "incandescente" para bombillas domésticas, "luz del día" o "luz solar" para al aire libre).
5. Disparo:
* Tome disparos de prueba: Antes de comenzar a plantear su sujeto, realice tomas de prueba para asegurarse de que su iluminación y exposición sean correctas.
* Revise sus imágenes: Revise regularmente sus imágenes en la pantalla LCD de la cámara para verificar si hay iluminación, composición y enfoque.
* Ajuste según sea necesario: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara.
* posando: Guía a tu sujeto con posar. Considere diferentes ángulos, expresiones y lenguaje corporal.
6. Postprocesamiento (edición):
* Formato sin procesar: Dispara en formato RAW para darte la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Ajustes de exposición: Ajusta la exposición para garantizar un verdadero fondo negro. Puede usar herramientas como niveles o curvas para oscurecer las sombras.
* Contrast: Ajuste el contraste para mejorar las características del sujeto.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras según sea necesario.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y la temperatura de color para lograr el aspecto deseado.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* esquivar y quemar: Use esquivar (aclarar) y quemar (oscurecer) para ajustar selectivamente el brillo de diferentes áreas de la imagen. Esto puede mejorar los contornos y agregar dimensión.
* Reducción de ruido: Aplicar reducción de ruido si es necesario.
* Limpieza de fondo: Si el fondo no es perfectamente negro, use la herramienta de pincel o la herramienta de gradiente para pintarlo negro. Tenga cuidado de no pintar sobre el tema.
Consejos para el éxito:
* Práctica: Experimente con diferentes técnicas de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Atención al detalle: Presta atención a cada detalle, desde el guardarropa y el maquillaje del sujeto hasta la iluminación y la postura.
* Controle la luz: Lo más importante es controlar la luz y evitar que se derrame sobre el fondo.
* Abraza la oscuridad: No tengas miedo de abrazar la oscuridad. Un verdadero fondo negro puede crear un retrato muy dramático e impactante.
* Estudie otros fotógrafos: Mire ejemplos de retratos de fondo negro de otros fotógrafos para inspirarse.
* Aprenda postprocesamiento: Dominar técnicas de postprocesamiento puede mejorar significativamente sus resultados.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro que captará la atención del espectador. ¡Buena suerte!