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Cómo hacer que los colores estén en tus retratos sin usar Photoshop

Bien, exploremos cómo hacer que los colores estén en sus retratos sin recurrir a Photoshop (u otro software de edición de imágenes de servicio pesado). Nos centraremos en las técnicas que puede usar * mientras se dispara * y en herramientas de edición simples y fácilmente disponibles (como aplicaciones de teléfono o software básico de escritorio).

i. Técnicas en la cámara (¡las más importantes!)

Estas son la base. Hacerlo bien desde el principio minimiza la necesidad de una edición extensa más adelante.

* La luz es rey/reina:

* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan luz cálida, suave y favorecedora. Esto naturalmente mejora los tonos de piel y enriquece los colores.

* Días nublados (Softboxes of Nature): ¡No rehuyas los días nublados! La luz difusa elimina las sombras duras y produce colores saturados incluso. Es como tener un blando gigante en el cielo.

* Evite el sol del mediodía: La luz solar dura y directa elimina los colores y crea sombras poco halagadoras. Si * debe * disparar al mediodía, busque sombra.

* Use reflectores: Un reflector rebota en su sujeto, llenando las sombras y aliviando su rostro. Esta luz sutil de relleno puede mejorar drásticamente la vitalidad del color. Un reflector blanco es bueno para el brillo general, un reflector plateado agrega una luz más fresca y más dramática, y un reflector dorado calienta el tono de la piel.

* Considere un flash (con moderación): Se puede usar un flash fuera de la cámara (incluso una luz de velocidad) para agregar un toque de luz y color, especialmente en situaciones donde la luz ambiental es aburrida. Use un difusor o rebote el flash para suavizar la luz. El flash directo rara vez es halagador.

* Elija el fondo correcto:

* colores complementarios: ¡Piensa en la rueda de colores! Los colores uno frente al otro (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde, amarillo y morado) crean un fuerte contraste y hacen que parezcan más vibrantes. Un retrato con un sujeto con naranja contra un fondo azul naturalmente tendrá más pop.

* Fondos neutros: A veces, un fondo simple y neutral (verduras grises, blancas, negras, apagadas) permite que los colores del sujeto se destaquen sin competencia.

* Considere la textura: Las texturas en el fondo (ladrillo, madera, hojas) pueden agregar profundidad e interés visual, lo que hace que la imagen general sea más dinámica.

* Evite distraer fondos: Un fondo ocupado o desordenado le restará valor a su sujeto y sus colores.

* Opciones de vestuario y maquillaje:

* Colores en negrita: Anime a su sujeto a usar ropa con colores fuertes y saturados.

* Coordinación de color (o contraste): Piense en cómo los colores en el armario interactúan con el fondo. Apunte a la coordinación armoniosa o al contraste deliberado.

* maquillaje: Un poco de rubor, bronceador y lápiz labial puede mejorar los tonos de piel y sacar los colores de la cara. ¡No exagere, sin embargo, no exagere! El objetivo es mejorar, no transformarse.

* Considere el color de los ojos: Ciertos colores en el armario pueden enfatizar el color de los ojos del sujeto. Por ejemplo, la ropa verde puede hacer que los ojos verdes parezcan más vibrantes.

* Composición y encuadre:

* Llena el marco: Acercarse a su sujeto permite que sus colores dominen la imagen.

* Regla de los tercios: Posicionar su sujeto fuera del centro puede crear una composición más dinámica y visualmente interesante. Esto también puede ayudar a equilibrar los colores en la escena.

* Líneas principales: Use líneas principales en el fondo para atraer el ojo del espectador hacia su tema.

* Profundidad de campo: El uso de una profundidad de campo poco profunda (apertura como f/2.8, f/4) puede desdibujar el fondo y hacer que el sujeto se destaque aún más.

* Configuración de la cámara:

* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen mucha más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior. Podrá ajustar los colores y los tonos con mayor precisión.

* Balance de blancos: Asegúrese de que su balance de blancos esté configurado correctamente. El equilibrio de blancos incorrectos puede provocar colores opacos o antinaturales. Experimente con diferentes preajustes de equilibrio de blancos (por ejemplo, luz del día, nublado, sombra) o use un balance de blancos personalizado.

* Aperture: Use aperturas más anchas (números F más bajos como f/2.8 o f/4) para difuminar el fondo y aislar su sujeto, dejando que sus colores tomen el centro del escenario.

* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido, lo que puede desaturar los colores.

* Compensación de exposición: Si su cámara no expone la imagen, use la compensación de exposición para iluminarla. Una imagen más brillante generalmente tendrá colores más vibrantes.

ii. Técnicas de edición simples (luz de postprocesamiento)

Estas técnicas se pueden hacer en el software de edición básica o incluso en su teléfono. ¡La clave es ser sutil! Exagerarlo dará como resultado un aspecto antinatural.

* Ajustes básicos (contraste, exposición, reflejos, sombras):

* Contrast: Un ligero aumento en el contraste puede hacer que los colores parezcan más vibrantes.

* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.

* destacados: Reduzca los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes y evitar que sean expulsados.

* sombras: Aumente las sombras para revelar más detalles en áreas oscuras.

* Ajustes de color:

* saturación: Aumente la saturación general *ligeramente *. Un poco hace mucho. Las imágenes sobre saturadas se ven artificiales.

* Vibrancia: La vibrancia es un ajuste más sutil que la saturación. Aumenta la intensidad de los colores * apagados * sin afectar tanto los colores ya saturados. Esta puede ser una mejor opción para los retratos, ya que es menos probable que los tonos de piel se vean antinaturales.

* hsl/ajustes de color: Muchas aplicaciones y programas le permiten ajustar el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales (por ejemplo, rojo, naranja, amarillo, verde, azul, púrpura). Aquí es donde puede ajustar los colores específicos sin afectar a otros.

* Ejemplo: Si el sujeto lleva un vestido rojo, podría aumentar ligeramente la saturación del color rojo para que establezca sin afectar los tonos de piel.

* Temperatura de color: Ajuste el equilibrio de blancos para que la imagen sea más cálida o enfriador. Los tonos más cálidos (amarillentos) pueden mejorar los tonos de piel, mientras que los tonos más fríos (azulados) pueden crear un efecto más dramático.

* afilado (use con moderación):

* Una pequeña cantidad de afilado puede hacer que una imagen parezca más nítida y más detallada, lo que también puede mejorar la vitalidad percibida de los colores. Sin embargo, el exceso de aceleración puede crear artefactos no deseados y hacer que la imagen se vea antinatural.

iii. Aplicaciones/software de edición recomendados (gratuitos o de bajo costo):

* Aplicaciones de teléfono:

* snapseed (gratis): Excelente para la edición móvil, con una buena gama de herramientas, incluidos ajustes selectivos.

* Lightroom Mobile (gratis, con opciones pagas): Una versión simplificada de Adobe Lightroom, pero aún poderoso.

* VSCO (gratis, con opciones pagas): Conocido por sus filtros similares a la película, pero también ofrece ajustes manuales.

* Picsart (gratis, con opciones pagas): Tiene muchas características, incluidos los ajustes de color.

* Software de escritorio:

* rawtherapee (gratis): Un poderoso editor RAW de código abierto.

* Darktable (gratis): Otro excelente editor RAW de código abierto.

* gimp (gratis): Una alternativa gratuita y de código abierto a Photoshop (más complejo para aprender).

* Luminar Ai o Neo (pagado, pero a menudo disponible con un descuento): Fácil de usar con herramientas con IA.

* Photo de afinidad (pagado, compra única): Un editor de fotos de grado profesional que es una gran alternativa a Photoshop.

Takeaways de teclas:

* Comience con una buena iluminación: El factor más importante.

* la sutileza es clave: Evite el sobreprocesamiento. Menos es a menudo más.

* Práctica: Experimente con diferentes técnicas y encuentre lo que funciona mejor para su estilo.

* Comprender la teoría del color: Una comprensión básica de cómo los colores interactúan puede mejorar en gran medida su capacidad para crear imágenes visualmente atractivas.

Al centrarse en estas técnicas en la cámara y usar ajustes de edición simples, puede mejorar significativamente los colores en sus retratos sin necesidad de un software complejo de edición de fotos. ¡Buena suerte!

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