Aquí hay una guía completa sobre cómo arrastrar el obturador para obtener fotografía creativa de retratos:
i. Comprender los fundamentos:
* Qué hace: Esta técnica expone la luz ambiental (generalmente baja luz) durante un período más largo, creando desenfoque de movimiento. El flash luego congela el tema en su lugar.
* ¿Por qué usarlo? Agrega una sensación de movimiento, energía y dinamismo a sus retratos. También puede enfatizar el entorno y el contexto del sujeto.
* Ingredientes clave:
* Velocidad de obturación lenta: Para capturar el movimiento de la luz ambiental.
* flash: Para congelar el sujeto bruscamente.
* Dim o baja luz: La técnica funciona mejor cuando hay algo de luz ambiental, pero no lo suficiente como para exponer adecuadamente el sujeto sin una velocidad de obturación lenta.
* trípode (a menudo): Para obtener los resultados más limpios y evitar el batido de la cámara si está estacionado.
ii. Se necesita equipo:
* DSLR o cámara sin espejo: Con modo manual o modo de prioridad de apertura.
* Flash externo: Un Speedlight (HotShoe Flash) es ideal porque puede controlar la salida de potencia. Los flashes incorporados generalmente no son lo suficientemente potentes o controlables.
* trípode (opcional pero recomendado): Para estabilizar la cámara durante la lenta exposición a la velocidad del obturador. Especialmente importante si eres estacionario.
* difusor (opcional): Un softbox o difusor para suavizar la luz del flash para un aspecto más agradable.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Para reducir aún más el batido de la cámara si usa un trípode.
iii. Configuración de la cámara:
1. Modo de disparo:
* manual (m): Le brinda control total sobre la apertura y la velocidad del obturador. Esto generalmente se prefiere para un control preciso.
* Prioridad de apertura (AV o A): Le permite controlar la apertura para la profundidad de campo, mientras que la cámara selecciona la velocidad del obturador. Útil cuando la escena cambia y desea mantener una profundidad de campo constante.
2. Apertura:
* Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) aumentará la profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
3. Velocidad de obturación:
* Este es el entorno más crucial. Comience con una velocidad de obturación lenta, como 1/30S, 1/15S, 1/8S, 1/4S o incluso más lento . Experimente con diferentes velocidades para ver el efecto sobre el desenfoque de movimiento. Cuanto más lenta sea la velocidad, más borroso obtendrá.
* Considere el nivel de luz ambiental y qué tan rápido se mueve el sujeto o el fondo. El movimiento más rápido requiere una velocidad de obturación más lenta para capturar el desenfoque.
4. ISO:
* Mantenga el ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para alegrar la exposición ambiental sin ralentizar drásticamente la velocidad del obturador o ampliar la abertura.
5. Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia de salida en función de la medición de la cámara. Bueno para principiantes y situaciones que cambian rápidamente. A menudo puede ajustar la compensación flash en modo TTL.
* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Esto ofrece resultados más consistentes una vez que encuentre la configuración de potencia óptima. Más predecible, pero requiere más pruebas.
6. Modo de sincronización flash (más importante para arrastrar el obturador):
* sincronización de curtón trasero (también llamada sincronización de la segunda curva): Esta es la configuración * esencial * para arrastrar el obturador. El flash dispara al * final * de la exposición, justo antes de que se cierre el obturador. Esto crea un movimiento de movimiento * detrás de * el sujeto, haciendo que parezca que están avanzando.
* sincronización de curtón frontal (también llamada Sync de primera curtón): El flash dispara al * comienzo * de la exposición. Esto crea el movimiento de movimiento * en frente * del sujeto, que a menudo se ve menos natural y puede causar "fantasmas". Evite este modo para arrastrar el obturador. El desenfoque aparecerá ante el sujeto.
7. Flash Power:
* Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16, 1/32 en modo manual). Ajuste la potencia según sea necesario para exponer adecuadamente su sujeto. Demasiada potencia dominará la luz ambiental, negando el efecto de arrastre. Muy poco, y su sujeto estará subexpuesto. Use tomas de prueba y ajuste en consecuencia.
8. Balance de blancos:
* Establezca el equilibrio de blancos de acuerdo con la luz ambiental (por ejemplo, tungsteno para luces interiores, luz del día para al aire libre). También puede disparar en formato bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
iv. Pasos para disparar:
1. Configure su cámara y flash: Adjunte el flash a la HotShoe. Encienda tanto la cámara como el flash.
2. Elija su sujeto y ubicación: Seleccione un sujeto y una ubicación con algo de luz ambiental y potencial para el movimiento.
3. Componga tu toma: Enmarcan su sujeto y considere los antecedentes. Piense en la dirección del movimiento y en cómo aparecerá en la imagen final.
4. Establezca su cámara en modo manual o de prioridad de apertura.
5. Establezca su balance de apertura, ISO y blancos.
6. Seleccione el modo de sincronización de entrada trasera en su flash. Consulte el manual de su Flash para obtener instrucciones sobre cómo acceder a esta configuración.
7. Establezca su velocidad de obturación: Comience con una velocidad de obturación lenta como 1/15s o 1/8. Ajustar según sea necesario.
8. Establezca su potencia de flash: Comience con una configuración de baja potencia y tome tomas de prueba. Ajustar según sea necesario.
9. Centrarse en su tema: Asegúrese de que el sujeto esté en un enfoque agudo.
10. Toma la toma: Presione el botón del obturador. El Flash disparará al final de la exposición, congelando su tema.
11. Revisión y ajuste: Verifique la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Preste atención a la exposición del sujeto, la cantidad de desenfoque de movimiento y la composición general. Ajuste su configuración según sea necesario.
12. Repita y experimente: Siga tomando tomas de prueba y ajustando su configuración hasta que logre el efecto deseado.
V. Consejos y trucos:
* Práctica: Arrastrar el obturador requiere práctica y experimentación para dominar.
* Movimiento de sujeto: Aliente a su sujeto a moverse ligeramente durante la exposición para mejorar el desenfoque de movimiento. Haga que hagan movimientos sutiles como girar la cabeza, agitar la mano o inclinarse ligeramente.
* Movimiento de fondo: Busque fondos con luces de movimiento o patrones para crear efectos de desenfoque interesantes. El tráfico, las multitudes y los objetos giratorios pueden aumentar el atractivo visual.
* Panning: Intente tocar la cámara con un sujeto en movimiento para crear una sensación de velocidad y movimiento.
* Use un difusor: Ablandar la luz del flash con un difusor creará retratos de aspecto más natural.
* Compensación flash: Use compensación flash para ajustar la potencia flash en modo TTL. La compensación positiva aumentará la potencia flash, mientras que la compensación negativa la disminuirá.
* Flash fuera de cámara: El uso de un flash fuera de cámara puede darle más control sobre la dirección y la calidad de la luz.
* postprocesamiento: Puede mejorar aún más la imagen en el procesamiento posterior ajustando la exposición, el contraste, los colores y la nitidez.
vi. Solución de problemas:
* El sujeto es borrosa: Aumente la potencia de flash o use una velocidad de obturación ligeramente más rápida. Asegúrese de que el flash esté disparando correctamente.
* Demasiado movimiento de movimiento: Use una velocidad de obturación más rápida.
* No hay suficiente movimiento de movimiento: Use una velocidad de obturación más lenta.
* La imagen es demasiado oscura: Aumente el ISO, amplíe la apertura o aumente la potencia de flash.
* La imagen es demasiado brillante: Disminuya el ISO, reduzca la abertura o disminuya la potencia de flash.
* fantasma: Esto sucede cuando la luz ambiental es demasiado brillante, lo que hace que aparezca una imagen secundaria del sujeto. Intente usar una velocidad de obturación más rápida, una apertura más estrecha o bajar la luz ambiental.
En resumen, arrastrar el obturador es una técnica poderosa que puede agregar un toque único y creativo a su fotografía de retratos. Al comprender los fundamentos y practicar con diferentes configuraciones, puede crear imágenes impresionantes que capturen tanto el tema como la energía del entorno circundante. Recuerde priorizar la sincronización de la cortina trasera, ya que esto producirá el efecto desenfoque de movimiento más deseable y de aspecto natural. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!